Τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και οι εφαρμογές μπαίνουν στην τέχνη...

Τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και οι εφαρμογές μπαίνουν στην τέχνη...

Olimpia Gaia Martinelli | 2 Σεπ 2023 9 λεπτά ανάγνωση 0 Σχόλια
 

Σίγουρα τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης δεν προορίζονταν για την κυκλοφορία ποιοτικών πληροφοριών, έτοιμων να προωθήσουν τη βελτίωση της ανάπτυξης της συνείδησης, αλλά ο καθένας από εμάς, ελεύθερος να δράσει, μπορούσε πραγματικά να κάνει μια προσπάθεια να διαδοθεί και να δημιουργήσει κάτι ουσιαστικό...

Η ΓΝΩΣΗ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΤΕΛΕΙΟ ΟΠΛΟ (2022) Πίνακας του Esteban Vera (EVera).

"FACELEESS" (2022) Γλυπτό του Mammad Rashidov.

Facebook, Instagram και Twitter στη ζωγραφική!

Ήθελα να κάνω μια έρευνα, για να καταλάβω αν η εικονογραφία των μέσων κοινωνικής δικτύωσης είχε καταφέρει με κάποιο τρόπο να εισέλθει στην καλλιτεχνική γλώσσα, ανιχνεύοντας εν μέρει το γνωστό πλέον μάθημα της Ποπ Αρτ τη δεκαετία του 1950, το οποίο πρωτοεμφανίστηκε και εκτοπίστηκε, εισάγοντας δημιουργικός κόσμος, εικόνες βγαλμένες από τα μέσα και τη λαϊκή κουλτούρα, που αντιπροσωπεύουν μια αλλαγή, η οποία συνεχίζει να επανεφευρίσκεται μέχρι σήμερα, κάνοντας έκδηλες τις τελευταίες τάσεις στην επικοινωνία, αδυσώπητο καθρέφτη της μαζικής καταναλωτικής κοινωνίας. Κατά συνέπεια, ερευνώντας κυρίως την «επαναχρησιμοποίηση», την επανερμηνεία, τον εμπλουτισμό και την πραγματοποίηση όλων, ή ορισμένων, των προαναφερθέντων αρχών της Pop, από τα οράματα και τις γλώσσες της σύγχρονης τέχνης, κοσκίνισα τη βάση δεδομένων Artmajeur, όπου, μέσω της χρήσης ακριβών λέξεις-κλειδιά, όπως το Facebook, το Instagram και το Twitter, κατάφερα πραγματικά να έρθω σε επαφή με πίνακες, γλυπτά και σχέδια εμπνευσμένα από αυτά τα τρέχοντα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Κυρίως, τα έργα που προέκυψαν από την έρευνά μου φιλοξενούσαν μέσα τους τα επίμαχα λογότυπα, δημοφιλή σύμβολα που στοχεύουν στο να γίνουν οχήματα νέων μηνυμάτων για την τέχνη, αναμφίβολα συνδεδεμένα με την ιστορία των προαναφερθέντων μέσων κοινωνικής δικτύωσης, καθώς και με την εξέλιξη των χαρακτηριστικών του πολύ δημοφιλής μάρκα τους. Επομένως, για να σας δείξω αυτό που μόλις αναφέρθηκε, θα ξεκινήσω με τη σειρά των μέσων κοινωνικής δικτύωσης που αναφέρονται παραπάνω, ξεκινώντας από το πρώτο έργο που αποτελεί το αντικείμενο της ανάλυσής μου: Το Faceless του Mammad Rashidov, ένα γλυπτικό κεφάλι στο οποίο η απεικόνιση του το ανθρώπινο πρόσωπο είναι εν μέρει κρυμμένο από το λογότυπο του Facebook, το οποίο, σκαλισμένο στη «σάρκα», είναι επάλληλο πάνω του σχεδόν κρύβοντάς το, γεγονός που με κάνει να σκεφτώ πώς, τώρα, οι πραγματικές μας ταυτότητες αποδεικνύονται μάλλον διακυβευμένες, αφού συνδέονται ανεξίτηλα με διαδικτυακές, οι οποίες, όταν δεν υπάρχουν, ουσιαστικά στερούν από τα υποκείμενα ένα πολύ ζωντανό μέρος, αλλά και τρόπο, της ανθρώπινης αλληλεπίδρασης. Ο άντρας, που σχεδόν δεν υπάρχει πια, εκτός αν συνδεθεί στο διαδίκτυο και σχολιάσει εικόνες με καρδιές, likes και χαμόγελα, έτσι φαίνεται να έχει ενσωματώσει στη δική του ταυτότητα, αυξάνοντάς την, το λογότυπο του πιο διάσημου γιου του Mark Zuckerberg, παρουσιάζοντας τώρα στο πρόσωπό του το σημάδια της διπλής του ταυτότητας, δηλαδή της διπλής του ζωής, με στίγματα από τις στιγμές που πραγματικά αναπνέει και εκείνες στις οποίες μόνο η φωτογραφική του εικόνα το κάνει για αυτόν. Το λογότυπο που εμφανίζεται στο έργο του καλλιτέχνη Artmajeur, από την άλλη, προσθέτει επιπλέον νόημα στο γλυπτό, καθώς μας λέει πώς καθιερώθηκε το σύμβολο του Facebook στην επεξήγηση του ονόματος της εταιρείας, το οποίο, γραμμένο με πεζά γράμματα σε ένα μπλε ορθογώνιο, φαινόταν να δίνει φωνή σε μια χρωματική επιλογή που ίσως υπαγορεύτηκε από τον κόκκινο-πράσινο δευτερανωπία-νταλτονισμό του Zuckerberg. Παρά κάποιες αλλαγές στο τελευταίο, μας ενδιαφέρει στην πραγματικότητα το εικονίδιο των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, το πραγματικό θέμα του Mammad Rashidov, το οποίο με τα χρόνια γίνεται όλο και πιο μινιμαλιστικό.

THE INSTAGRAM COMET (2023) Πίνακας του Mario Venza.

TWITTER 2.0 - SHITTER (2022) Πίνακας του Deb Breton.

Όσον αφορά το λογότυπο του Instagram, ωστόσο, το τελευταίο έχει αλλάξει με τα χρόνια, παρουσιάζοντας μια σταθερά: τον υπαινιγμό στα σχήματα μιας στιγμιαίας κάμερας, που προορίζεται να αντικατοπτρίζει τον βασικό χαρακτηρισμό της reta, όπως η κοινή χρήση φωτογραφιών. Ωστόσο, το σύμβολο που εμφανίζεται στο έργο Artmajeur που μας ενδιαφέρει, δηλαδή οι κομήτες του Instagram του Mario Venza, είναι το σημερινό, το οποίο, που σχεδιάστηκε το 2022, ενημέρωσε το λογότυπο του 2016, βελτιώνοντας τη χρωματική του παλέτα, αλλά διατηρώντας την ιδέα και τα σχήματά του. Όσον αφορά το έργο του καλλιτέχνη Artmajeur, φαίνεται να παραπέμπει στον θρίαμβο του Instagram έναντι των άλλων μέσων κοινωνικής δικτύωσης, καθώς το λογότυπό του βρίσκεται μπροστά και σε μεγαλύτερη μορφή, από άλλα γνωστά εικονίδια, παραπέμποντας ίσως στο γεγονός ότι οι νέοι, μεταξύ των οι ηλικίες 18 και 29, γενικά έλκονται περισσότερο από τα εν λόγω μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Αυτή η υπόθεση θα μπορούσε με αυτή την έννοια να επιβεβαιωθεί από τη νεαρή ηλικία της γυναίκας που απεικονίζεται στον καμβά, έτοιμη να ποζάρει στο Instagram σίγουρα χωρίς να λαμβάνει υπόψη πώς, η λογοκρισία, θα μπορούσε πραγματικά να δράσει στο μάλλον σαφές γυμνό της. Επιπλέον, μιλώντας για το Twitter, αξιοσημείωτο είναι το ομώνυμο έργο τέχνης του Deb Breton, που σχεδιάστηκε για να παραποιήσει τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης που απέκτησε πρόσφατα ο Elon Musk, ένας χαρακτήρας που εμφανίζεται στο παρασκήνιο γελώντας, σίγουρα αγνοώντας τη σατιρική επανερμηνεία του παλιού λογότυπου των social media. Η βεβηλωτική πρόθεση του πίνακα του καλλιτέχνη Artmajeur γίνεται σαφής, εκτός από την προφανή εικονογραφία, από την περιγραφή του έργου του ίδιου του Breton, έτοιμος να αποκαλύψει πώς το νέο Twitter 2.0. είναι στην πραγματικότητα ένα μέσο που στοχεύει στην προώθηση της εξάπλωσης μίσους και συνωμοσίας στο όνομα της ελευθερίας του λόγου. Σε αυτό το σημείο θέλω να μιλήσω για να περιορίσω την άποψη του τελευταίου, καθώς τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης αποτελούνται κυρίως από ανθρώπους, επομένως αντί να κατηγορούμε τον Έλον Μασκ, τον Μαρκ Ζάκερμπεργκ κ.λπ., θα πρέπει στην πραγματικότητα να αμφισβητούμε την ποιότητα του περιεχομένου που μοιραζόμαστε προσωπικά. Σίγουρα τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης δεν προορίζονταν για την κυκλοφορία ποιοτικών πληροφοριών, έτοιμων να προωθήσουν τη βελτίωση της ανάπτυξης της συνείδησης, αλλά ο καθένας από εμάς, ελεύθερος να δράσει, μπορούσε πραγματικά να κάνει μια προσπάθεια να διαδοθεί και να δημιουργήσει κάτι ουσιαστικό. Σε αυτό το σημείο, είναι καλό να γίνει γνωστό πώς μέχρι τώρα, ωστόσο, το γνωστό πουλάκι του Twitter έχει αντικατασταθεί από ένα λιγότερο δημοφιλές σύμβολο X, το οποίο, που αναζητά ο νέος αγοραστής Musk, φαίνεται όντως να μην ανταποκρίνεται στην εμβληματική νύξη. στο twitter μηνυμάτων στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Τέλος, η αφήγηση μετατοπίζεται από το Facebook, το Instagram και το Twitter στις εφαρμογές των WhatsApp, GoogleMaps και Tinder, τις οποίες θα αφηγούνται άλλα έργα που αποτελούν μέρος της πλούσιας βάσης δεδομένων του Artmajeur!

ΝΑ ΜΕΙΝΕΤΕ ΣΥΝΔΕΔΕΜΕΝΟΣ ΑΚΟΜΑ ΚΑΙ ΣΤΟ ΜΕΣΑ ΤΟΥ COVID 19 (2020) Πίνακας του Samuel Itoya Odiboh.

Samuel Itoya Odiboh: Παραμένουμε συνδεδεμένοι ακόμη και εν μέσω Covid-19

Όπως φαίνεται στο έργο του καλλιτέχνη Artmajeur Odiboh, που συλλήφθηκε την εποχή της πανδημίας Covid-19, τα ανθρώπινα όντα, παρά τις κοινωνικές αποστάσεις που επιβάλλονται από την έκτακτη ανάγκη υγείας, ήταν πάντα σε θέση να επικοινωνούν, χάρη σε ένα πλήθος μέσων κοινωνικής δικτύωσης και εφαρμογών , μεταξύ των οποίων, ξεχωρίζει, τόσο στην αρχαιότητα όσο και στην αθάνατη δημοτικότητα: WhatsApp! Το πράσινο λογότυπο μιας τέτοιας δωρεάν πλατφόρμας ανταλλαγής μηνυμάτων, που αναφέρεται στον εν λόγω πίνακα, παρουσιάζει τον σκοπό της εκδήλωσης της λειτουργίας της εφαρμογής, καθώς σχηματίζεται από ορισμένα σχετικά απλοϊκά σχεδιαστικά στοιχεία, που αποτελούνται από ένα κόμικ κειμένου, που προορίζεται να συμβολίσει ένα μήνυμα που αποστέλλεται ή λαμβάνεται, εντός του οποίου έχει εισαχθεί ένα τηλέφωνο, ικανό να υπαινίσσεται τη δευτερεύουσα ικανότητα του WhatsApp, δηλαδή αυτή που σχετίζεται με κλήσεις και βίντεο. Το μόνο πράγμα που παραμένει παράλογο και κάπως αντιφατικό είναι το γεγονός ότι το τηλέφωνο στο λογότυπο είναι στην πραγματικότητα ένα σταθερό μοντέλο και επομένως ανίκανο, σε αντίθεση με τα κινητά τηλέφωνα, να εκτελέσει πλήρως αυτό που διαφημίζεται. Παρά αυτή την ασυνέπεια, το μήνυμα που ο καλλιτέχνης του Artmajeur καταβάλλει κάθε δυνατή προσπάθεια για να κάνει ξεκάθαρο, απεικονίζοντας μια γυναίκα εξοπλισμένη με χειρουργική μάσκα που κρατά ένα Smathphone, φαίνεται ξεκάθαρα, καθώς και απροσδόκητα ελπιδοφόρο, καθώς η πανδημία Covid-19 έχει πράγματι δείξει πώς η τεχνολογία αντιπροσωπεύει ένα εργαλείο στο οποίο μπορούμε να βασιστούμε για να ξεπεραστούν οι δυσκολίες, τόσο που στο Staying Connected Even in the Midst of Covid-19 τα προαναφερθέντα λογότυπα ερμηνεύονται ως υπερήρωες, που επεμβαίνουν σωτήρια στο αυτοκίνητο του πρωταγωνιστή, ο οποίος δοκιμάζεται αποφασιστικά από ο μπαμπούλας της αρρώστιας και της μοναξιάς.

TINDER'S ICON - OIL ON CAMVAS (2020) Πίνακας της Larisa Lavrova.

Larisa Lavrova: Το εικονίδιο του Tinder

Εδώ είναι οι λέξεις που χρησιμοποιεί η Lavrova για να παρουσιάσει το αισθησιακό λάδι της: "Το εικονίδιο του Tinder: αυτό είναι το όνομα του έργου τέχνης. Δεν είναι αληθινό, είναι στο μυαλό και στο τηλέφωνό σας. Και ίσως το δείτε στην πραγματικότητα, ίσως όχι. Αλλά τώρα μπορείτε να δείτε μόνο τα λόγια της στην τηλεφωνική συνομιλία και τις φωτογραφίες της. Λοιπόν - είναι απλά η φαντασία σας..." Έτσι, για όσους ακόμα δεν γνωρίζουν, το Tinder, στο οποίο αναφέρεται ρητά, τόσο ο τίτλος όσο και το Το effigy's shirt, είναι μια από τις πιο δημοφιλείς εφαρμογές γνωριμιών για κινητά, μέσα στην οποία οι χρήστες μπορούν να κάνουν κύλιση στις φωτογραφίες άλλων χρηστών, να τους αρέσουν άτομα που τους αρέσουν, ίσως για να τους μιλήσουν και μετά να τους γνωρίσουν ζωντανά. Τα παραπάνω είναι δυνατά μόνο εάν το αντικείμενο του ενδιαφέροντός μας, αφού ανταποδώσει τα like μας, αποφασίσει να απαντήσει στα μηνύματά μας, καθιστώντας εύλογη την ύπαρξη τους στον πραγματικό κόσμο. Μόλις ξεκινήσει η πολυπόθητη συνομιλία, μπορεί κανείς, σχετικά σταδιακά και ανάλογα με τις προθέσεις των δύο μερών, να προχωρήσει σε μια πραγματική συνάντηση, το μόνο μέσο με το οποίο θα είναι δυνατό να καταλάβει κανείς αν η ψευδαίσθηση τροφοδοτείται από τις φωτογραφίες της εφαρμογής και chat, θα αποδειχθεί μια ακόμη μεγάλη γκάφα ή η συμφωνία του αιώνα. Όσον αφορά το εικονίδιο του Tinder, αξίζει να διευκρινιστεί πώς το θέμα του έργου τέχνης έρχεται σε αντίθεση με τις πολιτικές της εν λόγω εφαρμογής, η οποία στην πραγματικότητα δεν δέχεται γυμνές φωτογραφίες, ίσως επειδή μια γυναίκα όπως αυτή που απεικονίζεται από τον καλλιτέχνη του Artmajeur θα μπορούσε να στείλει το ολόκληρο το σύστημα σε μια ουρά, η οποία θα ήταν υπερφορτωμένη με άνδρες και γυναίκες που ενδιαφέρονται να δουν ζωντανά αυτό που η εικόνα προσφέρεται, ψευδαισθησιακά ή με άλλο τρόπο, να δείξει. Τέλος, όσον αφορά το λογότυπο του Tinder, η Lavrova επανερμήνευσε αυτό που, από το 2017, χρησιμοποιείται μέχρι σήμερα, δηλαδή ένα μινιμαλιστικό εικονίδιο, στο οποίο το σύμβολο της φλόγας έχει αποκτήσει μια σκιασμένη υφή με πιο στρογγυλεμένο σχήμα, από πορτοκαλί. σε ροζ.

ΠΑΝΟΠΤΙΚΟΝ. (2022) Πίνακας του Ziemowit Fincek.

Ziemowit Fincek: Πανοπτικόν

Ακόμη και πριν υπήρχαν αστέρια, τότε υπήρχαν χάρτες και, τώρα, η βασιλεία των Χαρτών Google, μιας γεωγραφικής υπηρεσίας Διαδικτύου που αναπτύχθηκε από την Google, η οποία επιτρέπει την αναζήτηση και την εμφάνιση χαρτών μεγάλου μέρους της γης, έγινε τόσο δημοφιλής που θα πρέπει να επεκταθεί και σε ιδιωτική χρήση, ώστε, στην πραγματικότητα, να είναι δυνατό να μας υπενθυμίσουμε που βρίσκεται το μπάνιο του σπιτιού μας, αφού, πλέον, όλοι φαίνεται να σνομπάρουν τους επιζώντες θαυμαστές της πυξίδας. Επομένως, μου αρέσει να ρωτήσω: πού είσαι τώρα; Είσαι σίγουρος? Έχετε ρωτήσει τους Χάρτες Google; Εδώ, λοιπόν, ελπίζουμε ότι δεν θα βρεθείτε στη θέση που ξεκαθαρίζει ο πίνακας του Ziemowit Fincek, ή το Panopticon, το οποίο, αναφερόμενος στην περιγραφή του έργου από τον ζωγράφο, είναι η ιδανική φυλακή που σχεδιάστηκε το 1791 από τον φιλόσοφο και νομικό Jeremy Bentham, του οποίου η δομή επέτρεπε στους δεσμοφύλακες να παρατηρούν κρατούμενους χωρίς να γνωρίζουν αν και πότε παρακολουθούνταν. Ομοίως, ξυπνά μέσα μου τον τρόμο το εργαλείο "κοινοποιήστε την τοποθεσία σας", το οποίο, αν αφεθεί ανοιχτό εν αγνοία μας, θα επέτρεπε στους Χάρτες Google να ενημερώσουν τον σύζυγό μας για την κατοικία του εραστή μας ή να ενημερώσουν τη μητέρα μας για τις πιο περίεργες συνήθειές μας. Σε αυτό το σημείο θα ήταν ίσως λιγότερο ριψοκίνδυνο, όπως έκανε ο πρωταγωνιστής του Πανοπτικού, να μας κόψουμε το χέρι, με τέτοιο τρόπο ώστε να πληκτρολογήσουμε το σημείο που μας ενδιαφέρει, χωρίς να αφήσουμε κανένα φυσικό ίχνος της κίνησής μας...

Σχετικές συλλογές
Δείτε περισσότερα άρθρα
 

ArtMajeur

Λάβετε το ενημερωτικό μας δελτίο για λάτρεις της τέχνης και συλλέκτες