Σώζοντας τον πλανήτη: οι στρατηγικές της σύγχρονης τέχνης

Applestrophe, Planet apple global warming protectio n, 2018. Ακρυλικό σε λινό καμβά, 160 x 130 cm.

Τέχνη και φύση: ένας άρρηκτος δεσμός

Ο δεσμός μεταξύ τέχνης και φύσης, αν και έχει αλλάξει άρδην στις μορφές, τους σκοπούς και τις εκφράσεις της στο πέρασμα των αιώνων, ήταν πάντα ισχυρός, το λιγότερο, άρρηκτο. Αρχικά, οι καλλιτέχνες έστρεψαν το βλέμμα τους στον φυσικό κόσμο απλώς για να αντλήσουν έμπνευση από αυτόν, απαθανατίζοντας προσεκτικά την ομορφιά του, σε ένα είδος «γιορτής» δημιουργίας. Αυτή η πρόθεση έχει εκφραστεί σύμφωνα με πολλαπλές απόψεις, ανεξίτηλα συνδεδεμένες με τα κύρια ρεύματα καλλιτεχνικής έκφρασης όλων των εποχών, όπως, για παράδειγμα, ο κλασικισμός, ο ρομαντισμός και ο ιμπρεσιονισμός. Στην πραγματικότητα, ο κλασικισμός επικεντρώθηκε στην εξύψωση της αγροτικής και ιστορικής διάστασης της φύσης, ο ρομαντισμός τη μεγαλειώδη και άγρια, ενώ ο ιμπρεσιονισμός ερεύνησε την ευαίσθητη και ποιητική έρευνα της πραγματικότητας που μας περιβάλλει. Μόνο αργότερα, και πιο συγκεκριμένα με την έλευση των αδυσώπητων αλλαγών που έφερε στον κόσμο η εκβιομηχάνιση, η τέχνη έγινε σταδιακά μέσο καταγγελίας της ευθραυστότητας του περιβάλλοντος, παραμερίζοντας τον καθαρό αισθητισμό της. Οι νέες και πιο καινοτόμες προσεγγίσεις στο φυσικό θέμα επαναπροσδιορίστηκαν κατά τη διάρκεια του εικοστού αιώνα με τη Land art, την Recycled art και την Ecological art, αν και μόνο οι δύο τελευταίες, στις περισσότερες περιπτώσεις, αντιπροσωπεύουν ξεκάθαρα και σκληρά μηνύματα υπέρ της προστασίας και της διατήρησης του περιβάλλον.

Gary Waters, World band aids , 2020. Ψηφιακή τέχνη, πολλές διαθέσιμες μορφές.

Jean Claude Causse, Brent God of Energy , 2008. Γλυπτική, μέταλλο / ρητίνη / τερακότα σε μέταλλο. 80 x 45 x 45 εκ.

Οικολογική τέχνη

Η οικολογική τέχνη, που γεννήθηκε στη δεκαετία του '90 του εικοστού αιώνα, ξεκινώντας από τάσεις που χρονολογούνται από τα τέλη της δεκαετίας του '60, αντιπροσωπεύει ένα καλλιτεχνικό είδος που κινείται από τον σκοπό της καταγγελίας της παγκόσμιας περιβαλλοντικής κρίσης, μέσω μιας έντονης προτροπής για την προστασία, τη διατήρηση και την αποκατάσταση της ζωής. μορφές και πόρους της γης. Στην πραγματικότητα, η Οικολογική τέχνη συγχωνεύει καινοτόμα την αισθητική με την ενημέρωση και την εκπαίδευση, προσπαθώντας να προωθήσει την περιβαλλοντική συνείδηση και την αποκατάσταση της φύσης. Είναι σημαντικό να τονιστεί ο τρόπος με τον οποίο η προαναφερθείσα πρόθεση εκφράζεται μέσα από ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών μεθοδολογιών, όπως γλυπτική, ζωγραφική, φωτογραφία, βίντεο τέχνη, συναρμολόγηση, περιβαλλοντική εγκατάσταση, περιβαλλοντική γλυπτική, ποίηση, κινηματογράφος, τέχνη αποκατάστασης γης, έργα αποκατάστασης κ.λπ. Τέλος, σε αυτόν τον εκφραστικό πλούτο προστίθενται οι πολλαπλές προσεγγίσεις στο περιβαλλοντικό επίκαιρο, οι οποίες μπορούν: να αποκαλύψουν πληροφορίες με σκοπό την τόνωση του διαλόγου, να επιδιώξουν την ανάκτηση ή την αποκατάσταση του περιβάλλοντος, να θέλουν να διεγείρουν και να ενεργοποιήσουν την αλλαγή συμπεριφοράς, να διαδώσουν βιώσιμους τρόπους ζωής και να μοιραστούν πληροφορίες σχετικά με την περιβαλλοντική αδικία και τα οικολογικά προβλήματα.

Алекс Вознесенский, Σκουπίδια. Έφερε το κύμα της θάλασσας... , 2013. Oli σε καμβά, 60 x 60 cm.

Pol Attard, Mona Lisa Carbon , 2021. Κολάζ / carbon / ταινία σε καμβά, 81 x 65 cm.

Καλλιτέχνες Artmajeur: μερικά παραδείγματα οικολογικών μηνυμάτων που κρύβονται πίσω από τα έργα τους

Πολλοί καλλιτέχνες Artmajeur έχουν αναπτύξει, στο πλαίσιο της δικής τους ποικίλης καλλιτεχνικής έρευνας, φιλικά προς το περιβάλλον θέματα, με στόχο την ανάδειξη της επικείμενης περιβαλλοντικής κρίσης. Οι καλλιτεχνικές μεθοδολογίες περιλαμβάνουν τη φωτογραφία, τη ζωγραφική, τη γλυπτική, το κολάζ και τα ψηφιακά έργα, τα οποία έχουν ασχοληθεί με τα προαναφερθέντα θέματα με έμφαση στη θαλάσσια ρύπανση, τη μοίρα της Μητέρας Φύσης και του ανθρώπινου είδους, την υποβάθμιση των χώρων πρασίνου και πολλές άλλες πτυχές. Σίγουρα, είναι καλό να υπογραμμίσουμε πώς, χάρη στην ευαισθησία και την έμπνευση κάθε καλλιτέχνη, το περιβαλλοντικό θέμα εμφανίζεται πάντα όχι μονότονο, διακρίνεται για την πρωτοτυπία και την καινοτομία του, ικανό να μας καταπλήξει, να μας εμπλέξει και να μας ευαισθητοποιήσει σε αυτό το σημαντικό θέμα.

Starmonkeyz, Η Παναγία των μολυσμένων θαλασσών , 2016. Φωτογραφία σε συνθετικό πάνελ, 120 x 160 cm.

Starmonkeyz : Η κυρία των μολυσμένων θαλασσών

Η σημασία της δημιουργικότητας αναδεικνύεται έντονα στη φωτογραφία του Starmonkeyz, όπου, για να μιλήσουμε για τη θαλάσσια ρύπανση, χρησιμοποιείται μια προσωποποίηση, που απαθανατίζει στο φιλμ μια απαλή γοργόνα, να βρίσκεται με συμπάθεια σε ένα σωρό σκουπίδια. Αυτό το ειρωνικό όραμα φέρνει ένα χαμόγελο που, αμέσως μετά, συνοδεύεται από την πίκρα της επίγνωσης, γιατί η Παναγία των Μολυσμένων Θαλασσών , όπως αναφέρεται και στη σύντομη περιγραφή του καλλιτέχνη, είναι μια σαφής αναφορά σε εκείνα τα 634.000 κιλά απορριμμάτων, τα οποία ρίχνονται στους ωκεανούς κάθε δευτερόλεπτο.

Cbaud, Dead fish , 2020.   Ψηφιακή φωτογραφία σε χαρτί, 58,5 x 39 cm.

Cbaud: Νεκρό ψάρι

Στη φωτογραφία του Cbaud, για να υπαινίσσεται τη θαλάσσια ρύπανση, ένα νεκρό ψάρι απαθανατίστηκε έξυπνα στην άμμο, αποτελώντας σύμβολο, καθώς και υπενθύμιση, του τι μπορεί να γίνει ο πλανήτης εάν η κλιματική αλλαγή συνεχίσει να επιβάλλεται. Η δύναμη της φωτογραφίας αναδεικνύεται στο έπακρο σε αυτό το έργο, όπου με μια ακριβή λήψη, ένα μελετημένο θέμα και ένα ουσιαστικό πλαίσιο, δημιουργείται ένα σαφές μήνυμα για όσους, έτοιμοι να ακούσουν, βρίσκουν το χρόνο να συσχετίσουν μια εικόνα με ένα από τα τα μεγαλύτερα δράματα της εποχής μας.

Cassiopeia, The Call of Mother Nature, 2021. Ψηφιακή φωτογραφία, 60 x 40 cm.

Κασσιόπη : Το Κάλεσμα της Μητέρας Φύσης

Στο προκλητικό και σημαντικό πλάνο της Κασσιόπης, η Μητέρα Φύση, προσωποποίηση της φύσης, δότης ζωής και τροφής, προστατεύει τον εαυτό της από τον Covid-19 φορώντας μάσκα. Πιθανότατα αυτό το έργο θέλει να στείλει ένα σαφές προειδοποιητικό μήνυμα στους άνδρες: ο κόσμος, εξοργισμένος από την ανθρώπινη παρέμβαση, ξεφεύγει από τον έλεγχο ακόμη και σε αυτούς που τον δημιούργησαν, που τώρα πρέπει να προστατευτούν από νέα και καταστροφικά γεγονότα.
Vladislav Sernov, Hope, 2019. Δισδιάστατο ψηφιακό έργο τέχνης / Φωτομοντάζ / Ψηφιακή ζωγραφική σε χαρτί, 50 x 70 cm.

Vladislav Sernov: Ελπίδα

Τα έργα τέχνης των καλλιτεχνών του Artmajeur όχι μόνο έχουν δείξει τις τρέχουσες συνέπειες της περιβαλλοντικής κρίσης, αλλά έχουν προχωρήσει περισσότερο, φανταζόμενοι τη ζημιά που θα μπορούσε να επιφέρει στο μέλλον. Στο ψηφιακό φωτομοντάζ του Βλάντισλαβ Σερνόφ, με τίτλο Ελπίδα , είναι ακριβώς η δημιουργία μιας κακής οικολογίας που προκαλεί νέες και ανησυχητικές μορφές της ανθρωπότητας και του κόσμου. Στην πραγματικότητα, το στιγμιότυπο τοποθετείται σε ένα υποθετικό και έρημο πλαίσιο, το οποίο, έντονα σκοτεινό και μοναχικό, ζωντανεύει μόνο από τα ροδοπέταλα που φέρνει μια ξαφνική ριπή ανέμου.

Giò Cascone, N-ovum , 2021. Πίνακας, ακρυλικό / κιμωλία / χρωστικές σε καμβά, 90 x 73 cm.

Giò Cascone : N-ωάριο

Ο καλλιτέχνης Giò Cascone θέλησε να καταπολεμήσει συμβολικά την τρέχουσα περιβαλλοντική κρίση, ζωγραφίζοντας ένα έργο γεμάτο ελπίδα, στο οποίο ένα δέντρο, πολύχρωμο και δυνατό, μπορεί να μεγαλώσει πλουσιοπάροχα παρά την υπερθέρμανση της γης και την ανθρώπινη κακή συμπεριφορά. Αυτό το μήνυμα έχει εμπλουτιστεί από την παρουσία ενός αυγού που, που περιέχεται σε μια φωλιά μέσα στο φύλλωμα του φυτού, είναι σύμβολο της απεριόριστης αναγεννητικής ικανότητας της φύσης, μια ποιότητα ισχυρότερη από κάθε αντιξοότητα.