Hokusai, αυτοπροσωπογραφία σε ηλικία ογδόντα τριών ετών
Ποιος είναι ο Κατσουσίκα Χοκουσάι;
Ο Κατσουσίκα Χοκουσάι γεννήθηκε στις 31 Οκτωβρίου 1760 στο Έντο, την αρχαία πρωτεύουσα της Ιαπωνίας, τώρα γνωστή ως Τόκιο. Υιοθετήθηκε από τον θείο του που ήταν κατασκευαστής καθρέφτη ονόματι Nakajima Isen. Το όνομά του είναι στην πραγματικότητα Tokitarō.
Ξεκίνησε την καλλιτεχνική του εκπαίδευση από μικρή ηλικία. Σε ηλικία 14 ετών, ξεκίνησε τη μαθητεία του με τον Katsukawa Shunshō, έναν δάσκαλο της σχολής Katsukawa, διάσημο για τα prints του ukiyo-e. Την περίοδο αυτή έμαθε τις τεχνικές της ξυλογραφίας, καθώς και τη ζωγραφική και το σχέδιο.
Το 1779, σε ηλικία 19 ετών, ο Hokusai δημοσίευσε το πρώτο του σύνολο εκτυπώσεων με το όνομα Shunrō, ένα όνομα καλλιτέχνη που προέρχεται από το όνομα του κυρίου του. Συνέχισε να εργάζεται και να μελετά υπό τον Katsukawa Shunshō μέχρι το θάνατο του τελευταίου το 1793. Στη συνέχεια, ο Hokusai μελέτησε άλλα καλλιτεχνικά στυλ, όπως αυτά της σχολής Kano και δυτικών καλλιτεχνών, τα οποία επηρέασαν το στυλ και τις τεχνικές του.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Hokusai επικεντρώθηκε κυρίως στα prints kabuki, ένα δημοφιλές είδος της εποχής που απεικόνιζε θεατρικούς ηθοποιούς και σκηνές από έργα. Έκανε επίσης ερωτικές εκτυπώσεις (shunga) και εικονογραφήσεις για μυθιστορήματα και ποιήματα. Ωστόσο, τα έργα του από αυτήν την εποχή αντανακλούσαν σε μεγάλο βαθμό το ύφος του δασκάλου του και της σχολής Katsukawa.
Οι αρχές της καριέρας
Ο Χοκουσάι είχε μια σκληρή αρχή προσπαθώντας να κάνει όνομα και να δημιουργήσει τη δική του καλλιτεχνική ταυτότητα. Στην αρχή της καριέρας του, έκανε εκτυπώσεις καμπούκι και εικονογραφήσεις για βιβλία, αλλά η δουλειά του επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τον δάσκαλό του Katsukawa Shunshō και τους άλλους καλλιτέχνες της σχολής Katsukawa. Αποφασισμένος να βρει τον δικό του δρόμο και η επιμονή του απέδωσε καρπούς και στις αρχές του 19ου αιώνα άρχισε να βιώνει τις πρώτες του επιτυχίες.
Μπάνιο, Manga, Hokusai
Οι πρώτες επιτυχίες του Hokusai περιλαμβάνουν σειρές εκτυπώσεων όπως το "Hokusai Manga" και το "A Tour of the Waterfalls of the Provinces". Το «Hokusai Manga», μια συλλογή από σκίτσα και σχέδια, εκδόθηκε σε 15 τόμους μεταξύ 1814 και 1878 και ήταν πολύ δημοφιλές στην Ιαπωνία. Το "A Tour of the Waterfalls of the Provinces", που δημοσιεύτηκε το 1832, είναι μια σειρά από τοπία που απεικονίζουν καταρράκτες σε διάφορες περιοχές της Ιαπωνίας.
Δημοσιεύτηκε το 1799, το "Kyōka Edo no Murasaki" περιέχει ποιήματα kyōka που απεικονίζουν την καθημερινή ζωή και τα έθιμα της περιόδου Έντο, με ελαφρύ και χιουμοριστικό τόνο. Οι εικονογραφήσεις του Χοκουσάι για αυτή τη συλλογή έτυχαν καλής αποδοχής και τράβηξαν την προσοχή στην τέχνη του. Αυτή η επιτυχία βοήθησε τον Χοκουσάι να εδραιώσει τη φήμη του ως καλλιτέχνη και εικονογράφο και άνοιξε το δρόμο για νέες καλλιτεχνικές ευκαιρίες και επιτεύγματα κατά τη διάρκεια της καριέρας του.
Ο Χοκουσάι ταξίδεψε σε όλη την Ιαπωνία, αναζητώντας έμπνευση για τα έργα τέχνης του. Αυτά τα ταξίδια όχι μόνο έθρεψαν το καλλιτεχνικό του ταλέντο, αλλά του επέτρεψαν επίσης να μάθει για διάφορους τοπικούς πολιτισμούς και τις ιαπωνικές παραδόσεις. Παρατηρώντας την καθημερινή ζωή και τα τοπία, ο Hokusai μπόρεσε να συλλάβει την ουσία της Ιαπωνίας και να την ενσωματώσει στις εκτυπώσεις του ukiyo-e και σε άλλα έργα τέχνης.
Ο δημιουργός πολλών manga, ο όρος χρησιμοποιήθηκε διαφορετικά στην εποχή του Hokusai από ό,τι σήμερα. Στην περίοδο Έντο, το "manga" σήμαινε απλώς "ιδιότροπα σχέδια" ή "σκίτσα". Ο Hokusai δημοσίευσε μια σειρά βιβλίων με τίτλο "Hokusai Manga", η οποία περιελάμβανε σχέδια και σκίτσα για διάφορα θέματα, όπως η φύση, τα ζώα, οι άνθρωποι, η μυθολογία και η καθημερινή ζωή. Αυτά τα έργα εκδόθηκαν σε 15 τόμους μεταξύ 1814 και 1878 και ήταν πολύ δημοφιλή στην Ιαπωνία.
Εικόνα από τη σειρά e-hon Raigo Ajari Kaisoden (Οι μυστηριώδεις αρουραίοι του ιερέα Raigo), εικονογράφηση από τον Hokusai, περίπου το 1808
Τέλος καριέρας
Η Katsushika Hokusai συνέχισε να εργάζεται και να παράγει έργα τέχνης παρά την προχωρημένη ηλικία της. Μάλιστα, μερικά από τα πιο εμβληματικά έργα του δημιουργήθηκαν κατά τα τελευταία του χρόνια. Για παράδειγμα, η διάσημη σειρά του «Thirty-six Views of Mount Fuji», που περιλαμβάνει το «The Great Wave off Kanagawa», δημοσιεύτηκε μεταξύ 1830 και 1833, όταν ο Hokusai ήταν ήδη 70 ετών.
Ο Χοκουσάι δεν σταμάτησε ποτέ να εξερευνά νέες τεχνικές και να αναζητά έμπνευση από διάφορες πηγές. Συνέχισε να δημιουργεί εκτυπώσεις, πίνακες και σχέδια, και μάλιστα παρήγαγε βιβλία διδασκαλίας για εκκολαπτόμενους καλλιτέχνες.
Στη δεκαετία του 1840, προς το τέλος της ζωής του, ο Χοκουσάι στράφηκε στη ζωγραφική, δίνοντας έμφαση σε έργα μεγάλου σχήματος και πορτρέτα βουδιστικών και σιντοϊστικών θεοτήτων, καθώς και ιστορικών και μυθολογικών προσώπων. Έκανε επίσης πίνακες με τοπία και λουλούδια. Αυτή η εξέλιξη προς τη ζωγραφική δείχνει τη συνεχή επιθυμία του Hokusai να εξερευνήσει νέες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης και να διευρύνει το ρεπερτόριό του.
Ο Κατσουσίκα Χοκουσάι πέθανε στις 10 Μαΐου 1849 σε ηλικία 88 ετών.
Η ιδιωτική ζωή του καλλιτέχνη
Η προσωπική ζωή της Katsushika Hokusai ήταν αρκετά περίπλοκη και οι διαθέσιμες πληροφορίες για την οικογένειά της είναι μερικές φορές αντιφατικές. Ωστόσο, είναι γνωστό ότι ο Χοκουσάι παντρεύτηκε δύο φορές και απέκτησε πολλά παιδιά.
Ο πρώτος του γάμος έγινε το 1777 με μια γυναίκα της οποίας το όνομα δεν είναι καλά τεκμηριωμένο. Μαζί απέκτησαν δύο γιους και τρεις κόρες. Ένας από τους γιους του, ο Σινσούκε, πέθανε πολύ νέος. Ο άλλος γιος, Tominosuke, εργάστηκε ως καλλιτέχνης, αλλά δεν πέτυχε επιτυχία συγκρίσιμη με τον πατέρα του.
Μετά το θάνατο της πρώτης του συζύγου, ο Hokusai ξαναπαντρεύτηκε το 1797 με μια γυναίκα που ονομαζόταν Yosano Oyō. Το ζευγάρι είχε δύο κόρες. Μία από αυτές, η Ōi, ήταν επίσης καλλιτέχνης και συνεργαζόταν στενά με τον πατέρα της. Η Ōi ήταν ταλαντούχα, ιδιαίτερα στους τομείς της ζωγραφικής και της χαρακτικής, και μερικές φορές υπηρετούσε ως βοηθός του Hokusai. Ορισμένα έργα που αποδίδονται στον Χοκουσάι μπορεί στην πραγματικότητα να είναι έργο της κόρης του Ōi.
7 αταίριαστα πράγματα που πρέπει να γνωρίζετε για τον Χοκουσάι
Αλλαγές ονόματος: Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Χοκουσάι άλλαξε το όνομα καλλιτέχνη περισσότερες από 30 φορές. Κάθε αλλαγή ονόματος αντικατόπτριζε συχνά μια εξέλιξη στο στυλ και το καλλιτεχνικό του όραμα.
Χαμένα έργα: Ο Χοκουσάι δημιούργησε πολλά έργα σε όλη του τη ζωή, αλλά πολλά από αυτά χάθηκαν ή καταστράφηκαν, ειδικά λόγω πυρκαγιών και φυσικών καταστροφών.
Συχνές κινήσεις: Ο Χοκουσάι ήταν γνωστό ότι κινούνταν συχνά. Σύμφωνα με ορισμένες πηγές, μετακόμισε περισσότερες από 90 φορές στη διάρκεια της ζωής του. Οι λόγοι για αυτές τις κινήσεις είναι ποικίλοι, από τη δυσαρέσκειά του έως τα οικονομικά προβλήματα.
Ο Χοκουσάι και η Δύση: Η τέχνη του Χοκουσάι είχε σημαντικό αντίκτυπο στους δυτικούς καλλιτέχνες, ιδιαίτερα στους Γάλλους ιμπρεσιονιστές όπως ο Κλοντ Μονέ, οι οποίοι κατείχαν πολλές ιαπωνικές εκτυπώσεις, συμπεριλαμβανομένων ορισμένων από τον Χοκουσάι.
- Screen Painter: Ο Hokusai εργάστηκε επίσης ως ζωγράφος οθόνης στα πρώτα χρόνια της καριέρας του. Έκανε πίνακες για παραδοσιακές ιαπωνικές πτυσσόμενες οθόνες που ονομάζονταν «byōbu», οι οποίες χρησιμοποιήθηκαν για να χωρίσουν τα δωμάτια και να δημιουργήσουν ιδιωτικότητα.
- Μαθαίνοντας να σκαλίζει: Παρόλο που ο Hokusai είναι κυρίως γνωστός για τις εκτυπώσεις και τους πίνακές του, έμαθε επίσης να σκαλίζει κατά τη διάρκεια της ζωής του. Αυτό μπορεί να επηρέασε τον τρόπο που απεικόνιζε σχήματα και όγκους στα γραφικά του έργα.
- Φοιτητής έγινε αντίπαλος: Ο Keisai Eisen ήταν κάποτε μαθητής του Hokusai, αλλά οι δύο καλλιτέχνες έγιναν τελικά αντίπαλοι. Ο Eisen ήταν ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης ukiyo-e από μόνος του, και παρόλο που σπούδασε κάτω από τον Hokusai, ανέπτυξε το δικό του στυλ και πέτυχε κάποια φήμη στον κόσμο της ιαπωνικής τέχνης.
Πότε παίρνει το όνομα Χοκουσάι;
Ο Κατσουσίκα Χοκουσάι υιοθέτησε το όνομα Χοκουσάι γύρω στο 1798, όταν ήταν περίπου 39 ετών. Αυτό το όνομα προέρχεται από δύο λέξεις: «Hoku», που σημαίνει «βορράς», και «sai», που αναφέρεται σε ένα γεύμα που προσφέρεται στον Βούδα. Αυτή η αλλαγή ονόματος συμπίπτει με μια σημαντική περίοδο μετάβασης στην καλλιτεχνική του καριέρα, που χαρακτηρίζεται από την αναζήτηση του δικού του στυλ και την εξερεύνηση διαφόρων τεχνικών και καλλιτεχνικών επιρροών. Με αυτό το νέο όνομα, ο Hokusai έγινε ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της Ιαπωνίας και παρήγαγε μερικά από τα πιο εμβληματικά έργα του, συμπεριλαμβανομένης της σειράς "Thirty-six Views of Mount Fuji".
διάσημη σειρά
Ο Κατσουσίκα Χοκουσάι είναι ιδιαίτερα διάσημος για τη σειρά των εκτυπώσεων ukiyo-e:
Νησί Tsukada στην επαρχία Musashi, Νο. 16
Τριάντα έξι όψεις του όρους Φούτζι (富嶽三十六景, Fugaku Sanjūrokkei): Αυτή η σειρά, που δημοσιεύτηκε μεταξύ 1830 και 1833, περιλαμβάνει 46 εκτυπώσεις (όχι 36, όπως υποδηλώνει ο τίτλος της) που απεικονίζουν το όρος Φούτζι από διαφορετικές γωνίες και σε διάφορες καιρικές συνθήκες . Το πιο διάσημο έργο αυτής της σειράς είναι το "The Great Wave off Kanagawa".
Εκατό όψεις του όρους Φούτζι (富嶽百景, Fugaku Hyakkei): Αυτή είναι μια άλλη σειρά αφιερωμένη στο όρος Φούτζι, που δημιουργήθηκε μεταξύ 1834 και 1835. Αποτελούμενη από τρεις τόμους, δείχνει το όρος Φούτζι από διαφορετικές γωνίες και σε διάφορα περιβάλλοντα.
Hokusai Manga (北斎漫画): Αυτή η σειρά 15 τόμων, που δημοσιεύθηκε μεταξύ 1814 και 1878, συλλέγει μεγάλο αριθμό σχεδίων και σκίτσα του Hokusai για διάφορα θέματα, όπως η φύση, τα ζώα, οι άνθρωποι, η μυθολογία και η καθημερινή ζωή. Αν και αυτά τα έργα δεν είναι manga με τη σύγχρονη έννοια του όρου, είχαν σημαντική επίδραση στην ιαπωνική τέχνη και ενέπνευσαν πολλούς καλλιτέχνες.
Απροσδόκητες εικόνες του διάσημου ποταμού Sumida (隅田川ちらし, Sumidagawa Chirashi): Αυτή η σειρά εκτυπώσεων, που έγινε μεταξύ 1803 και 1807, απεικονίζει γραφικές σκηνές κατά μήκος του ποταμού Sumida στο Έντο (σημερινό Τόκιο).
Eight Views of Ryūkyū (琉球八景, Ryūkyū Hakkei): Αυτή η σειρά εκτυπώσεων που έγινε το 1832 δείχνει τοπία του αρχιπελάγους Ryūkyū (σημερινά νησιά Okinawa) και αναδεικνύει την ομορφιά και την ποικιλομορφία των ιαπωνικών νησιών.
Διάσημα έργα του Χοκουσάι
The Great Wave off Kanagawa (神奈川沖浪裏, Kanagawa-oki Nami-ura): Αυτή η εμβληματική εκτύπωση, που δημιουργήθηκε περίπου το 1830-1833, είναι μέρος της σειράς "Thirty-six Views of Mount Fuji". Απεικονίζει ένα τεράστιο κύμα που απειλεί βάρκες στα ανοιχτά του κόλπου Sagami, με φόντο το όρος Fuji.
Το Μεγάλο Κύμα στα ανοιχτά της Καναγκάουα, ΧοκουσάιFuji on a Clear Day , Νο. 33 (凱風快晴, Gaifū Kaisei), γνωστό και ως Red Mount Fuji: Μια άλλη εκτύπωση από τη σειρά "Thirty-six Views of Mount Fuji", που δείχνει το όρος Fuji κάτω από ένα διάφανο με ένα κοκκινωπό χρώμα.
The Fuji on a Clear Day , Νο. 33, HokusaiΆποψη του κόλπου Noboto (登戸浦, Noboto-ura): Αυτή η εκτύπωση είναι επίσης μέρος της σειράς "Thirty-six Views of Mount Fuji" και απεικονίζει ψαράδες να εργάζονται στον κόλπο Noboto, με το όρος Fuji στο φόντο - σχέδιο.
Άποψη του κόλπου Noboto, HokusaiΠηδώντας κυπρίνος (鯉の滝登り, Koi no Taki-nobori): Αυτή η εκτύπωση αποτελεί μέρος της σειράς "Hokusai Manga" και απεικονίζει μια ομάδα κυπρίνου να ξεπηδάει από το νερό σε μια προσπάθεια να ανέβει σε έναν καταρράκτη.
Το άλμα του κυπρίνου, HokusaiΤο όνειρο της γυναίκας του ψαρά (蛸と海女, Tako to Ama): Αυτή η ερωτική εκτύπωση, γνωστή και ως «Το χταπόδι και ο δύτης», δείχνει μια γυναίκα που περιβάλλεται από δύο χταπόδια. Θεωρείται μια από τις πρώτες αναπαραστάσεις του ερωτισμού στην ιαπωνική τέχνη και έχει εμπνεύσει πολλούς καλλιτέχνες στη συνέχεια.
Ερωτική εκτύπωση The Dream of the Fisherman's Wife, 1814. HokusaiΚαταρράκτες σε διαφορετικές επαρχίες (各省瀧廻り, Kakushū Taki Meguri): Αυτή η σειρά οκτώ εκτυπώσεων, που έγινε γύρω στο 1832, απεικονίζει διαφορετικούς καταρράκτες στην Ιαπωνία. Οι δυναμικές συνθέσεις και οι χρωματικές αντιθέσεις αναδεικνύουν την ομορφιά και τη δύναμη αυτών των φυσικών φαινομένων.
Οι καταρράκτες Kirifuri στα βουνά Kurokami στο Shimotsuke , Hokusai
Αποσπάσματα καλλιτέχνη
Η Katsushika Hokusai άφησε μερικά αποσπάσματα που δίνουν μια εικόνα για την καλλιτεχνική της φιλοσοφία και τη συνεχή της αναζήτηση για βελτίωση:
"Από την ηλικία των έξι, είχα μια μανία να σχεδιάζω το σχήμα των αντικειμένων. Γύρω στα 50 μου, είχα δημοσιεύσει άπειρα σχέδια, αλλά όλα αυτά που έφτιαξα πριν τα 70 δεν αξίζει να τα μετρήσω."
«Στα 73 μου, έχω κατανοήσει χονδρικά τη δομή της πραγματικής φύσης, των ζώων, των χόρτων, των δέντρων, των πουλιών, των ψαριών και των εντόμων. Επομένως, στα 80, θα έχω κάνει ακόμη μεγαλύτερη πρόοδο· στα 90, θα διεισδύσω στο μυστήριο των πραγμάτων. Στα 100, σίγουρα θα έχω γίνει υπέροχος, και στα 110, κάθε σημείο, κάθε γραμμή, θα έχει τη δική του ζωή».
«Αν ο Παράδεισος μου δώσει άλλα δέκα χρόνια, ή ακόμα και πέντε, θα γίνω αληθινός καλλιτέχνης».
Σημαντικές εκθέσεις Hokusai σε όλο τον κόσμο
Με τα χρόνια, πολλές μεγάλες εκθέσεις αφιερωμένες στον Χοκουσάι έχουν πραγματοποιηθεί σε όλο τον κόσμο, αναδεικνύοντας το έργο του και την κληρονομιά του. Εδώ είναι μερικά από τα αξιόλογα εκθέματα:
Grand Palais, Παρίσι, Γαλλία (2014): Η έκθεση "Hokusai (1760-1849)" στο Grand Palais παρουσίασε περισσότερα από 500 έργα του καλλιτέχνη, συμπεριλαμβανομένων εκτυπώσεων, ζωγραφικής και σχεδίων, παρέχοντας μια ολοκληρωμένη επισκόπηση της καριέρας του και της καλλιτεχνικής του ανάπτυξη.
Βρετανικό Μουσείο, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο (2017): Η έκθεση «Hokusai: Beyond the Great Wave» εξερεύνησε την τελευταία περίοδο της καριέρας του καλλιτέχνη, εστιάζοντας στα έργα του που έγιναν μετά από 60 χρόνια. Η έκθεση περιλάμβανε σπάνιες εκτυπώσεις βιβλίων, πίνακες και εικονογραφήσεις, καθώς και έργα συγχρόνων και μαθητών του.
Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Τόκιο, Ιαπωνία (2019): Η έκθεση «Hokusai Updated» παρουσίασε πάνω από 1.200 έργα του καλλιτέχνη, συμπεριλαμβανομένων εκτυπώσεων, ζωγραφικής και σχεδίων, καθώς και έργα συγχρόνων καλλιτεχνών επηρεασμένοι από τον Hokusai.
Μουσείο Ασιατικής Τέχνης του Σαν Φρανσίσκο, ΗΠΑ (2020): Η έκθεση "Hokusai's Manga and Thirty-six Views of Mount Fuji" ανέδειξε δύο από τις πιο διάσημες σειρές του καλλιτέχνη, "Hokusai Manga" και "Thirty-six Views of Mount Fuji", με εκτυπώσεις, σχέδια και πίνακες ζωγραφικής.
Selena Mattei
