Thibaud Dière, The golfer , 2016. Γλυπτό, μπρούτζος σε μέταλλο, 30 x 11 x 6 cm / 4,00 kg.
Σύντομη ιστορία του γκολφ
«Για να ανακαλύψεις τον αληθινό χαρακτήρα ενός άντρα, παίξε γκολφ μαζί του».
Τα λόγια του Pelham Grenville Wodehouse, ενός από τους πιο γνωστούς Άγγλους συγγραφείς και χιουμορίστες του 20ου αιώνα, εισάγουν την ιστορία ενός από τα παλαιότερα και πιο δημοφιλή παιχνίδια στον κόσμο, το γκολφ. Μάλιστα, οι απαρχές του χρονολογούνται από τον 15ο αιώνα, όταν παίχτηκε για πρώτη φορά στην ανατολική ακτή της Σκωτίας, σε μια περιοχή κοντά στη βασιλική πρωτεύουσα του Εδιμβούργου. Στο πλαίσιο αυτό, οι παίκτες προσπάθησαν να χτυπήσουν ένα βότσαλο στους αμμόλοφους γύρω από τα μονοπάτια, χρησιμοποιώντας ένα λυγισμένο ραβδί ή ρόπαλο. Ο μεγάλος ενθουσιασμός που αισθάνθηκε για το άθλημα, ωστόσο, οδήγησε πολλούς Σκωτσέζους να παραμελήσουν ακόμη και τη στρατιωτική εκπαίδευση, τόσο πολύ που το κοινοβούλιο έπρεπε να απαγορεύσει αυτή την πειθαρχία το 1457. Αν και ο πληθυσμός αγνόησε σε μεγάλο βαθμό αυτή την απαγόρευση, μόλις το 1502 Το παιχνίδι έλαβε τη βασιλική σφραγίδα έγκρισης, όταν ο βασιλιάς James IV της Σκωτίας έγινε ο πρώτος μονάρχης γκολφ στον κόσμο. Από αυτό το σημείο και μετά, η δημοτικότητα του γκολφ εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλη την Ευρώπη του 16ου αιώνα, αν και δεν έγινε επίσημα άθλημα έως ότου οι Gentlemen Golfers of Leith σχημάτισαν τον πρώτο σύλλογο το 1744, καθιερώνοντας έναν ετήσιο διαγωνισμό με βραβεία ασημικών. Αντίθετα, το πρώτο γήπεδο 18 οπών κατασκευάστηκε στο St Andrews (Σκωτία), συγκεκριμένα το 1764, καθιερώνοντας το πλέον αναγνωρισμένο πρότυπο του παιχνιδιού. Κατά τον 19ο αιώνα, καθώς η δύναμη της Βρετανικής Αυτοκρατορίας επεκτεινόταν πέρα από τα σύνορα της Ευρώπης, το γκολφ έγινε παγκόσμιο άθλημα, στην πραγματικότητα: η πρώτη λέσχη γκολφ που ιδρύθηκε εκτός Σκωτίας ήταν το Royal Blackheath (κοντά στο Λονδίνο) το 1766, ενώ η πρώτη λέσχη γκολφ εκτός Βρετανίας ήταν η Μπανγκαλόρ της Ινδίας (1820).
Kristof Toth, Golfer , 2017. Γλυπτική, μπρούτζος / πέτρα σε πέτρα, 20 x 35 x 8 cm / 2,00 kg.
Ingrid Dohm, γήπεδο γκολφ Aldeen , 2011. Ελαιογραφία, 76,2 x 101,6 cm.
Αριστουργήματα τέχνης που αφηγούνται την ιστορία του γκολφ
Πολλά αριστουργήματα που ξεφεύγουν από τα κύρια θέματα των καλών τεχνών, όπως, για παράδειγμα, αυτό του τοπίου, του πορτρέτου, των σκηνών του είδους κ.λπ., είναι συχνά άγνωστα. Αυτά που ειπώθηκαν αναδεικνύονται δυναμικά σε σχέση με τα έργα που, αν και δημιουργήθηκαν από τους μεγαλύτερους δασκάλους στην ιστορία, απαθανάτισαν τον ελίτ κόσμο του γκολφ. Πράγματι, μεταξύ των πολλών αριστουργημάτων που απεικονίζουν το άθλημα, συνιστάται ιδιαίτερα να σημειώσετε: Winter Landscape του Hendrick Avercamp (περίπου 1630), Bobby Jones του Wayman Adams (1926), The Golfers του Charles Lees (1847), Series of 16 φωτογραφίες του Harold Edgerton (1935), The Golf Course , North Berwick, του Sir John Lavery (περίπου 1920) και The Golf-Player του Rembrandt (1654). 
Rembrandt, The Golf-Player , 1654. Χαλκογραφία σε χαρτί, 9,50 x 14,30 εκ. Εδιμβούργο: Εθνική Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης της Σκωτίας.
Harold Edgerton, Series of 16 photos , 1935. Ασημένιες εκτυπώσεις από ζελατίνη. Far Hills: Μουσείο της Ένωσης Γκολφ των Ηνωμένων Πολιτειών
Σχετικά με τη χάραξη του τελευταίου δασκάλου σε χαρτί, που διατηρείται στην Εθνική Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης της Σκωτίας, απεικονίζει το ολλανδικό παιχνίδι "kolf", το οποίο έχει πολλές ομοιότητες με το σκωτσέζικο γκολφ. Πράγματι, στο kolf υπάρχει η ίδια πρόθεση να χτυπήσετε μια μικρή μπάλα για να φτάσετε σε έναν στόχο αρκετές εκατοντάδες γιάρδες μακριά. Παρόλα αυτά, το ολλανδικό άθλημα στερείται την τρύπα, μια θεμελιώδης ιδιαιτερότητα που επέτρεψε στο σκωτσέζικο γκολφ να αναγνωριστεί ως ο κύριος πρόγονος του σημερινού αθλήματος. Επιστρέφοντας στο έργο του Ρέμπραντ, χωρίζεται σε τρεις σκηνές αντιπαρατιθέμενες η μία με την άλλη, στην πραγματικότητα: στο πρώτο πλάνο βρίσκουμε έναν νεαρό άνδρα απορροφημένο στις σκέψεις του, στο βάθος αριστερά έναν παίκτη κολφ και, πιο δεξιά, δύο άντρες. πρόθεση για διάλογο. Όσον αφορά την τεχνική της εκτέλεσης, μόνο ο ανακλαστικός χαρακτήρας έχει καθοριστεί καλά από τις γραμμές μοντελοποίησης, καθώς οι άλλοι τρεις αποδεικνύεται ότι έγιναν με τη χρήση απλής εκκόλαψης περιγράμματος. Όσο για τον Χάρολντ Έτζερτον, από την άλλη, αυτή η ιδιοφυΐα της φωτογραφίας του εικοστού αιώνα κατάφερε να καταρρίψει και να σταματήσει εγκαίρως το παιχνίδι του γκολφ μέσα σε δεκαέξι βολές, έχοντας ως θέμα τον γνωστό παίκτη του γκολφ Ρόμπερτ Τάιρ «Μπόμπι» Τζόουνς. , Jr. Ακριβώς η φωτογραφική έρευνα του Αμερικανού καλλιτέχνη, όπως φαίνεται από την προαναφερθείσα φωτογραφική σειρά, έχει συχνά ως στόχο την αποτύπωση και τον προσδιορισμό φαινομένων που είναι αδύνατον να δει κανείς με γυμνό μάτι.
Recyclage Design - Réanimateur D'Objets, Bronze Golfer , 2020. Γλυπτική, μπρούτζος σε μέταλλο. 45 x 200 x 12 cm / 4,00 kg.
Charles Jiao, μονοπάτι γηπέδου γκολφ , 2020. Λάδι σε καμβά, 45,7 x 61 cm.
Τα έργα τέχνης του Artmajeur για το γκολφ
Υπάρχουν πολλά έργα τέχνης του Artmajeur που, ανάμεσα σε πίνακες ζωγραφικής, μωσαϊκά, γλυπτά, σχέδια, ακουαρέλες και παστέλ, απαθανατίζουν τον κόσμο του γκολφ, αναδεικνύοντας τους παίκτες, τις τεχνικές και τα γήπεδά του, που συχνά απαθανατίζονται μέσα από μια έντονη γεύση για τις λεπτομέρειες και τις ιδιαιτερότητες αυτού του αθλήματος. Μέσα σε μια τέτοια πλούσια εικονιστική έρευνα δεν λείπουν οι αναφορές στην υψηλότερη ιστορική καλλιτεχνική παράδοση, τόσο από άποψη θεμάτων όσο και από πλευράς τεχνικών, όπως μας δείχνουν τα έργα: The golfer του Jean D'Hau, Golfer on girder over New York του Tony Rubino και το παιχνίδι γκολφ 1 από τον Peter Vamosi.
Jean D'Hau, The golfer , 2017. Χάλκινο γλυπτό, 65 x 23 x 15 cm / 4,00 kg.
Jean D'Hau: Ο παίκτης του γκολφ
Το γλυπτικό έργο του εκλεκτικού Γάλλου καλλιτέχνη Jean D'Hau, αποτελεί μέρος μιας εικονιστικής έρευνας που είναι πιθανότατα το αποτέλεσμα μιας σύγχρονης επανερμηνείας και επανεξέτασης των τυπικών στιλιστικών χαρακτηριστικών του Alberto Giacometti. Στην πραγματικότητα, το The golfer διακρίνεται για τις λεπτές και κλωστές, εύθραυστες και γραμμικές μορφές του, που δημιουργούνται με τη χρήση ενός φτωχού και ουσιαστικού υλικού, όπως ο μπρούτζος. Επιπλέον, η επιφάνεια του γλυπτού έχει «αυλάκια» και ανωμαλίες, που τη διατρέχουν από την κορυφή ως τα νύχια, σταθερά αγκυρωμένα στη βάση. Στην πραγματικότητα, ωστόσο, το έργο του Jean D'Hau φαίνεται να έχει απελευθερωθεί από το μαρτύριο που μάστιζε τα γλυπτά του Giacometti, που σημαδεύτηκαν ανεξίτηλα από φόβους και αγωνίες, έναν καθρέφτη της ανθρώπινης αδυναμίας και ατέλειας. Εν κατακλείδι, το The golfer επαναπροτείνει στιλιστικά χαρακτηριστικά παρόμοια με το έργο ενός μεγάλου δασκάλου του παρελθόντος, ενώ τους απαλλάσσει από το βάρος της ταλαιπωρίας, εν μέρει χάρη στην αντιμετώπιση του ανάλαφρου θέματος του γκολφ.
Tony Rubino, Golfer on girder over New York σχέδιο , 2022. Πίνακας, ακρυλικό / λιθογραφία σε καμβά, 38,1 x 45,7 cm.
Tony Rubino: Σχέδιο παίκτη γκολφ στη δοκό πάνω από τη Νέα Υόρκη
Το έργο τέχνης του Tony Rubino, που δημιουργήθηκε με μικτή τεχνική που περιλαμβάνει ακρυλική ζωγραφική και χάραξη, επανατοποθετεί, εμπλουτίζοντάς το με χαρακτηριστικά λιθογραφικά σημάδια, τη διάσημη φωτογραφία που τραβήχτηκε από τον Charles C. Ebbets, τον εμβληματικό καλλιτέχνη του Rockefeller Center που είναι γνωστός για το δημοφιλές Lunch στην κορυφή ενός ουρανοξύστη . Αντίστοιχα, ο Tony Rubino έχει «χειραγωγήσει» ένα «must» στην ιστορία της φωτογραφίας, μέσα στο οποίο το παιχνίδι του γκολφ εμφανίζεται σε ένα εντελώς πρωτόγνωρο, σουρεαλιστικό και άκρως επικίνδυνο πλαίσιο. Ωστόσο, η αληθοφάνεια της ιστορικής λήψης δεν μπορεί να αμφισβητηθεί, καθώς η εν λόγω φωτογραφία, περίπου ενενήντα ετών, σίγουρα δεν μπορεί να έχει ρετουσαριστεί με σύγχρονη τεχνολογία. Ως αποτέλεσμα, η φωτογραφία παγώνει για πάντα, τόσο μια «οριακή» κατάσταση όσο και η ανέμελη απερισκεψία ενός από τους πιο απερίσκεπτους και ταλαντούχους φωτογράφους στις Ηνωμένες Πολιτείες, στον οποίο ο Tony Rubino αποτίει φόρο τιμής με αυτό το συμπαθητικό «remake».
Peter Vamosi, Παιχνίδι γκολφ 1 , 2021. Ακρυλικό σε καμβά, 40 x 40 cm.
Peter Vamosi: Παιχνίδι γκολφ 1
Ο πίνακας του Σλοβάκου καλλιτέχνη Peter Vamosi μας λέει για μια φανταστική ιστορία που, βυθισμένη σε έναν παράλληλο κόσμο, περιλαμβάνει δύο χαρούμενους και ανέμελους παίκτες γκολφ, που παρατηρούνται από μια φιγούρα στο βάθος σε ένα είδος «λατρείας». Ακριβώς, σκοπός της καλλιτεχνικής παραγωγής του Vamosi είναι να δώσει ζωή σε μυθικές πραγματικότητες, γεμάτες αρμονία, αγάπη, ηρεμία, ενσυναίσθηση και αισιοδοξία, συναισθήματα σπάνια στη σύγχρονη σύγκρουση. Μιλώντας για στυλ, το έργο αντιπροσωπεύει ένα είδος περίληψης της ιστορίας της δυτικής τέχνης, καθώς μπορούμε να βρούμε αναφορές στον Φωβισμό, τον Σουρεαλισμό, τη Μεταφυσική, τον Κυβισμό και τη χριστιανική τέχνη σε αυτό. Στην πραγματικότητα, τα εκκεντρικά χρώματα στο παιχνίδι γκολφ 1 μπορούν να εντοπιστούν στον Φωβισμό, ενώ τα κατακερματισμένα σώματα υπαινίσσονται μια σουρεαλιστική ατμόσφαιρα. Επιπλέον, οι χαρακτήρες θυμίζουν, αν και πολύ απόμακρα, τα μεταφυσικά μανεκέν του Τζόρτζιο ντε Κίρικο, τα οποία όμως πραγματοποιήθηκαν μέσα από τη ζωγραφική τομής κοντά στον κυβισμό. Τέλος, η φιγούρα στο βάθος θα μπορούσε να είναι μια σύγχρονη, κοσμική ερμηνεία του προσευχόμενου: μια φιγούρα, αρσενική ή γυναικεία, συνήθως σε μετωπική όψη, με τα χέρια υψωμένα περίπου στο ύψος των ώμων, σε μια χειρονομία που πρέπει οπωσδήποτε να ερμηνευθεί ως εκδήλωση προσευχής τυπική της χριστιανικής τέχνης. Συμπερασματικά, όλες αυτές οι αναφορές στην παραστατική παράδοση του παρελθόντος μας κάνουν να καταλάβουμε πώς συνεχίζει να ζει, μέσα σε σύγχρονα έργα τέχνης που χαρακτηρίζονται ακόμη και από πολύ προσωπικές απόψεις και στυλ.
Olimpia Gaia Martinelli
