




¡Háganos saber si le gustaría ver más fotos de esta obra de arte!
- Detrás del trabajo / lado del trabajo
- Detalles / Firma / Superficie o textura de la obra de arte
- Obra de arte en situación, Otro...
Hypatia (2017) Pintura por Efka
Más información
- embalaje (Embalaje de caja o cartón) Todas las obras se envían cuidadosamente protegidas y aseguradas, con un transportista premium.
- Seguimiento Seguimiento del pedido hasta la entrega al comprador. Se proporcionará un número de seguimiento para que pueda seguir el paquete en tiempo real.
- Plazos de tiempo Entrega mundial de 3 a 7 días (Estimar)
- Impuesto de aduana no incluido El precio no incluye gastos de aduana. La mayoría de los países no tienen impuestos de importación para obras de arte originales, pero es posible que deba pagar el IVA reducido. La oficina de aduanas calculará las tasas de aduana (si las hubiere) a la llegada y el transportista las facturará por separado.
Más información
- Certificado de autenticidad online rastreable Los certificados de autenticidad se pueden verificar en línea en cualquier momento escaneando el código de la obra de arte.
- Certificación de la cotización de artista. Los expertos estudian el conjuto de la obra de un artista y su carrera y luego establecen una cotización media independiente y fiable. La cotización media permite situar al artista en una gama de precios durante un período determinado. También se puede solicitar a los expertos que fijen una cotizacion para una obra en particular.
Más información
Pago seguro 100% con certificado SSL + 3D Secure.
Más información
-
Obra de arte original (One Of A Kind)
Pintura,
Oleo
en Lienzo De Lino
- Dimensiones Altura 23,6in, Anchura 36,2in
- Estado de la obra de arte La obra de arte está en perfectas condiciones
- Enmarcado Esta obra de arte no está enmarcada.
- Categorías Pinturas menos de 5.000 US$ Simbolismo Historia
(Hypatia fait partie d'un triptyque dédié a "Hypatie" composé de "Hypatia Assoupie" et "Comparaison")
Temas relacionados
Tomé mis primeros pinceles en uno de los últimos estudios instalados en el pueblo de Ecouen, que había albergado a artistas como Charles-Edouard Frére, Paul Seignac y los estadounidenses James Crawford Thom y Henry Bacon.
Después de terminar mis estudios secundarios en el Collège de Juilly, donde los métodos de enseñanza oratorianos alentaron mi pasión por el arte, ingresé en la École des Beaux-Arts, pero creyendo que enseñaba más a "hacer" un artista que a ser un artista, rápidamente me evadí y me formé directamente en contacto con los artistas asistiendo a sus estudios. Un estado de ánimo que perpetúo hoy en mi propio estudio.
Paralelamente y durante más de diez años practiqué el montañismo mientras realizaba numerosas pinturas de alta montaña. Sus ventas financiarán mi pasión.
En 1990, después de un accidente de montañismo, que me dejó con una rodilla problemática, volví por completo a la pintura. Luego comencé a frecuentar la comunidad artística y seguí varios años de estudios personales durante los cuales perfeccioné mi técnica, especializándome en el trampantojo y en la restauración de obras de arte.
Después de algunas exposiciones de prueba en asociaciones, presenté mis obras en galerías, primero en Art Linéa y luego en la galería Yves Mugniez en París. Trabajé durante tres años en “Trompe l’œil et autres divertissements…”, donde presenté mis obras más logradas.
En 1998 me mudé a Ste-Eulalie-d’Olt donde abrí mi estudio-galería en la antigua escuela del pueblo. Dejando de lado el trampantojo, los paisajes de Aubrac me inspiran a crear unos cuarenta cuadros. Será "Los Hechizos de Brameloup"
Fue durante este período que descubrí un arte intrigante y confidencial, el kinbaku.
El kinbaku es un arte japonés de esclavitud derivado de las artes marciales (Hojojustsu), que se enorgullece de crear una obra de arte de cuerpo y cuerda. Desarrollé mi propia iconografía sustituyendo los nudos tradicionales japoneses por entrelazados y trenzados celtas.
Abandonando los pinceles, me dediqué a fotografiar estas "pinturas vivientes".
Y fue precisamente al final de una sesión de Kinbaku cuando apareció ante mí lo que se convertiría en la síntesis de todo lo que había hecho hasta entonces. Al final de esta sesión la modelo corrió a su celular y lo reanimó. La habitación estaba oscura y los electrodomésticos aún funcionaban. Y lo que me apareció a través de la pantalla fue una auténtica composición de Georges de La Tour, surgida del tiempo.
Entonces tomé los pinceles que había guardado. Porque fue a través de la pintura y sus técnicas antiguas que me pareció obvio traducir las luces electrónicas de esta escena.
La venta de cinco lienzos, dos de ellos incluso antes de estar firmados, y el encargo de un tríptico reforzaron mi visión de estas nuevas “Escenas de Género del Siglo XXI”.
-
Nacionalidad:
FRANCIA
- Fecha de nacimiento : fecha desconocida
- Dominios artísticos: Obras de artistas profesionales,
- Grupos: Artista Profesional Artistas Franceses Contemporáneos