Peinture intitulée "More than a flag" par Diane Breton, Œuvre d'art originale, Acrylique

NEW

More than a flag (2018) Peinture par Diane Breton

Original

Pas à Vendre

Vendeur Diane Breton

Œuvre d'art originale Peinture, Acrylique sur Papier

Classification des œuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 28,7in, Largeur 39,4in
Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Expressionnisme

Ce tableau est pour moi plus qu’un drapeau. Lors de mon voyage à New York je suis restée devant l’œuvre de Jasper Johns lors de la visite du MOMA, comme hypnotisée. Jasper Jones a peint environ 40 toiles sur le même sujet ; il considérait que peindre une image que chacun connaît parfaitement permet à l’esprit de se concentrer sur la manière d’exécuter la peinture. Lui utilisait l’encaustique.
Son tableau s’est adressé à moi en exerçant une sorte de fascination d’une drôle de manière. Était-ce la technique utilisée, la symbolique ?
Comment un simple drapeau est passé à l’état d’œuvre d’art ? Pourquoi alors que cette image du drapeau Américain était partout, m’interpellait-elle, maintenant ?
Pour moi, peindre une image connue de tous me permet de me concentrer et de voguer vers l’interprétation et le sens caché. En y réfléchissant davantage, les valeurs qu’il véhicule me sont si familières (au-delà d’un sentiment patriotique que je ne peux partager en tant que française !).
Tout d’abord, les bandes blanches sont le symbole de la liberté et de la droiture. Le rouge signifie le courage, la ferveur, la bravoure et les valeurs fortes. Enfin, le bleu est signe de loyauté et de justice mais également de persévérance. Ainsi au-delà du drapeau, c’est un message que je souhaite offrir.
Dans sa réalisation picturale, ses formes géométriques répondent à des règles strictes, rigoureuses et d’une précision qui donne toute son intensité à ce tableau. Le drapeau américain se compose de 50 étoiles à 5 pointes, arrangées selon 9 rangées horizontales. Il y a également 13 bandes horizontales rouges et blanches d’égale épaisseur. On le nomme « stars & stripes ».
Le drapeau américain revêt un autre secret : il est doté d’un code qui lui est propre. En effet, chaque propriétaire doit en prendre soin, le nettoyer ou le recoudre le cas échéant. Si cela n’est pas possible, il ne pourra être détruit que par le feu et avec un cérémonial spécifique en prenant contact avec une association de vétérans de scouts. Ainsi, ce tableau est bien plus qu’un drapeau ; il est un guide.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Acrylique

Peinture utilisant des pigments traditionnels mélangés à des résines synthétiques.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Diane Breton

France

Diane Breton, peintre française contemporaine, est née en 1975 à Rueil-Malmaison. Initialement formée aux techniques artistiques classiques à l'École des Beaux-Arts de Rueil-Malmaison, Diane débute son parcours artistique en peignant de manière figurative. Parallèlement à ses activités artistiques, elle poursuit des études générales et obtient un diplôme en psychologie en 2002.

C’est pourtant en 2015 que Diane connaît une profonde transformation dans sa pratique artistique. Se sentant contrainte par les limites de la représentation réaliste du monde visible, elle s'engage dans une nouvelle voie artistique, s'affranchissant des limites de la représentation photographique. Cela a marqué un changement vers un style plus expressif et émotif, où ses peintures sont devenues imprégnées d'une signification et d'une émotion plus profondes.

En tant que peintre de matériaux, Diane travaille avec une gamme diversifiée de médiums, notamment la peinture acrylique, le sable, la terre, le verre, le bitume et le bois. Ses œuvres se caractérisent par des textures et des volumes riches, chaque élément contribuant au récit de l'œuvre.

L'approche artistique de Diane combine l'exploration psychologique avec des coups de pinceau expressifs et une palette de couleurs soigneusement sélectionnée. À travers ses paysages abstraits, elle invite les spectateurs à réfléchir et à se lancer dans un voyage de découverte émotionnelle, tout en proposant des formes et des moments de vie familiers pour ancrer l'expérience du spectateur.

À chaque coup de pinceau et application de matériau, Diane plonge dans les profondeurs psychologiques, capturant des moments de connexion émotionnelle avec la nature et évoquant des souvenirs et des émotions chez le spectateur. Ses peintures établissent un équilibre délicat entre réalité et abstraction, invitant les spectateurs à naviguer entre le familier et l'inconnu, entre moments tangibles de la vie et horizons émotionnels infinis.