Artedelph
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Delphine Sénéchal, plus connue sous le nom d’artiste Artedelph est passionnée par le monde hispanique et par la culture Ibérique. Elle a fait des études en Langues Littératures et Civilisations Etrangères avant d’enseigner l’espagnol durant de nombreuses années. C’est pourquoi il est important que sa passion perdure également en tant qu’artiste, en introduisant le mot « art » par « arte » en espagnol dans son nom d’artiste.
Elle a baigné très tôt dans le monde artistique et a également pratiqué longtemps la danse contemporaine (qui met en exergue l’expression et la transmission de nombreux messages et émotions.) En 2013, elle a été victime d’un accident de voiture et quelques jours après, elle vécu la perte de l’un de ses proches, qui symbolisait à lui seul, tout le Paradis de son enfance ... Quant à l’accident, il fut l’un des déclencheurs d’une maladie chronique et auto-immune. Pendant la période de deuil, sa première réaction fut de coucher sa peine et sa tristesse sur du papier, en alignant juste des mots. Mais cela n’était pas assez fort, elle bouillonnait de l’intérieur et n’arrivait plus à se maîtriser… Du jour au lendemain, elle s’imagina acheter pinceaux et de la peinture (alors qu’elle n’en avait jamais utilisé auparavant), pour extérioriser tout ce qui l’enflammait de l’intérieur. De manière surprenante, sa main se mit à réaliser mouvements, formes et couleurs sur le papier immaculé de blanc et ce fut le début d’une grande passion. ... Progressivement prisonnière d’un corps qui ne pouvait plus avancer et fonctionner normalement, son envie de peindre s’est vite transformée en une nécessité vitale.
Eternelle optimiste, ses oeuvres symbolisent et révèlent la beauté du moment présent. Et petit à petit, grâce à internet, elle a commencé à se former au dessin et aux différentes techniques de la peinture et à progresser sans même devoir se déplacer. L’abstrait lui est apparu comme une évidence, et comme la manière la plus riche et libératrice de pouvoir s’exprimer dans un premier temps. Elle apprit donc à dompter matières, médiums, couleurs et à explorer différentes techniques qui permettent de donner naissance au relief, à la brillance et à la matière ; ce qui lui a permis de construire son univers. Puis au fil des années, elle s’est orientée vers des toiles plus figuratives qui, selon elle permettent une interaction plus efficace avec celui qui la regarde.
Elle s’intéresse beaucoup à l’Art comme thérapie, lâcher prise et Bien être.
Elle aimerait à l’avenir pouvoir se former pour transmettre toute la richesse que lui apporte la peinture. En réalité, Le geste créateur permet de montrer que malgré la faiblesse ou le désarroi dans lequel nous pouvons nous trouver, nous sommes tous dans la capacité de les transformer et de les sublimer par une force et énergie créatrices qui a le pouvoir de terrasser les moments les plus noirs de notre histoire …
Artedelph의 현대 미술 작품을 발견하고 최근 작품을 찾아보고 온라인에서 구매하세요. 카테고리: 현대 프랑스 예술가. 예술적 영역: 미술작품. 계정 유형: 아티스트 , 2018 이후 회원 (원산지 프랑스). ArtMajeur에서 Artedelph님의 최신 작품 구매: 현대 예술가 Artedelph의 멋진 예술 작품을 만나보세요. 예술 작품을 탐색하고 원본 예술 또는 고급 인쇄물을 구입하십시오.
아티스트 가치, 전기, 예술가의 스튜디오:
할인된 가격으로 독점 선택 • 29 작품
모두보기Portrait de femmes célèbres • 4 작품
모두보기Tableaux connus réinterprétés • 30 작품
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Dans sa dernière collection, Artedelph face à la situation complexe que nous avons tous vécu avec ces [...]
Dans sa dernière collection, Artedelph face à la situation complexe que nous avons tous vécu avec ces derniers temps les différents confinements, décide de s’inspirer des grands maîtres et de leurs œuvres pour mettre en lumière et puiser la force de ceux qui ont marquer l’Art et son histoire, comme un antidote face à la morosité ambiante de cette période dans laquelle l’accès à l’art et à la culture se sont considérablement réduits.
Libertés • 9 작품
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L'après-pandémie révèle la conscience de nos propres libertés et la joie de profiter du moment présent.
ABSTRAITS • 7 작품
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Nous revenons à ce qui nous importe le plus, à ce qui nous passionne vraiment et à ce qui nous fait [...]
Nous revenons à ce qui nous importe le plus, à ce qui nous passionne vraiment et à ce qui nous fait sens en tant qu’être singulier mais aussi en tant qu’artiste. Je suis passionnée par le monde hispanique qui occupe en moi une grande place aussi bien en peinture, littérature, cinéma ou histoire. J’ai toujours éprouvé une grande soif de curiosité et de considération envers les oeuvres ou personnalités originales et hors normes, quelque soit le domaine ( artistique, politique ou Histoire ).
Abstraits Nature 3D • 12 작품
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Ma peinture interroge l’Etre au Monde. Le monde d’aujourd’hui parait dénué de sens ; nous avons souvent [...]
Ma peinture interroge l’Etre au Monde.
Le monde d’aujourd’hui parait dénué de sens ; nous avons souvent cette sensation de fonctionner machinalement dans notre quotidien avec pour seul objectif de survivre jusqu’au lendemain.
Dans ce marathon à l’issue sans aucun doute funeste, on court, on court … et on continue toujours de courir après le Temps qui ne cesse de nous échapper et nous empêche d’être vraiment ancré dans l’instant T, dans le présent.
Mais sans prévenir, un jour, tout s’écroule, tout s’arrête net. Totalement perdus, nous tentons de revenir à l’essence même de tout ce qui nous entoure, afin de sonder et de comprendre l’intérieur même de notre être.
Dans un premier temps, nous revenons à la nature qui se révèle à nous et s’impose : l’image de la Terre Mère ,dans laquelle on peut infiniment se ressourcer, se réalimenter, se redynamiser. L’essence même de la vie qui se développe et prolifère en diverses textures et matières, nous montre que d’autres sentiers et chemins sont encore possible et parvient à libérer de par son esthétisme et harmonie, toute la palette des alternatives à venir…C’est cette trajectoire que j’ai essayé de refléter dans la Collection “Sur les pas de Gaïa” …
PRATIQUE ARTISTIQUE
“Renaître dans une vie, c’est remettre les compteurs à zéro en déconstruisant tout ce qui nous entoure pour mieux se reconstruire.” C’est aller au-delà des limites et des barrières imposées, c’est prendre un nouveau chemin, de nouvelles couleurs, de nouveaux mouvements, techniques et matériaux. C’est explorer, expérimenter, combiner divers médiums qui dévoilent toute la richesse et la symbolique d’une oeuvre.
Nous sommes au coeur de l’Etre et de la création, avec l’usage des Techniques mixtes et de matières premières telles la terre, le sable la mousse ou l’eau ; à cela va s’ajouter un nouvel éclat, grâce à l’emploi du vitrail ou du miroir ... qui en réalité va révéler le reflet de nous-même, de l’être que nous sommes à cet instant précis. Mouvements et couleurs vont ainsi donner vie à un autre chemin, à une autre manière de faire, mais aussi à un nouvel être au monde
Le monde d’aujourd’hui parait dénué de sens ; nous avons souvent cette sensation de fonctionner machinalement dans notre quotidien avec pour seul objectif de survivre jusqu’au lendemain.
Dans ce marathon à l’issue sans aucun doute funeste, on court, on court … et on continue toujours de courir après le Temps qui ne cesse de nous échapper et nous empêche d’être vraiment ancré dans l’instant T, dans le présent.
Mais sans prévenir, un jour, tout s’écroule, tout s’arrête net. Totalement perdus, nous tentons de revenir à l’essence même de tout ce qui nous entoure, afin de sonder et de comprendre l’intérieur même de notre être.
Dans un premier temps, nous revenons à la nature qui se révèle à nous et s’impose : l’image de la Terre Mère ,dans laquelle on peut infiniment se ressourcer, se réalimenter, se redynamiser. L’essence même de la vie qui se développe et prolifère en diverses textures et matières, nous montre que d’autres sentiers et chemins sont encore possible et parvient à libérer de par son esthétisme et harmonie, toute la palette des alternatives à venir…C’est cette trajectoire que j’ai essayé de refléter dans la Collection “Sur les pas de Gaïa” …
PRATIQUE ARTISTIQUE
“Renaître dans une vie, c’est remettre les compteurs à zéro en déconstruisant tout ce qui nous entoure pour mieux se reconstruire.” C’est aller au-delà des limites et des barrières imposées, c’est prendre un nouveau chemin, de nouvelles couleurs, de nouveaux mouvements, techniques et matériaux. C’est explorer, expérimenter, combiner divers médiums qui dévoilent toute la richesse et la symbolique d’une oeuvre.
Nous sommes au coeur de l’Etre et de la création, avec l’usage des Techniques mixtes et de matières premières telles la terre, le sable la mousse ou l’eau ; à cela va s’ajouter un nouvel éclat, grâce à l’emploi du vitrail ou du miroir ... qui en réalité va révéler le reflet de nous-même, de l’être que nous sommes à cet instant précis. Mouvements et couleurs vont ainsi donner vie à un autre chemin, à une autre manière de faire, mais aussi à un nouvel être au monde
Espagne • 9 작품
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Les toiles proposées dans cette Collection sont l’héritage de la liberté et de la joie de vivre sous [...]
Les toiles proposées dans cette Collection sont l’héritage de la liberté et de la joie de vivre sous toutes ses formes. Passionnée et spécialisée dans le Monde Hispanique, la chaleur et allégresse s'entremêlent et innovent tout en rendant hommage à ses grands Maîtres.
판매된 작품 • 27 작품
Artedelph
"Reflet surréaliste, Portrait De Salvador Dali"
캔버스의 기름 | 31.5x31.5 in
판매완료
프린트물
US$60.62에서
인식
수상 경력
아티스트는 상과 상을 수상했습니다.
아티스트는 상과 상을 수상했습니다.
언론에 공개
아티스트가 미디어, 라디오 또는 TV 언론에 발표되었습니다.
아티스트가 미디어, 라디오 또는 TV 언론에 발표되었습니다.
편집자의 선택
편집진이 아티스트의 작품을 주목했습니다.
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아트페어에서 선보인
아티스트는 아트 쇼 및 박람회에 참여합니다.
아티스트는 아트 쇼 및 박람회에 참여합니다.
전문 아티스트
예술가라는 직업을 주 활동으로 발휘
예술가라는 직업을 주 활동으로 발휘
전기
Delphine Sénéchal, plus connue sous le nom d’artiste Artedelph est passionnée par le monde hispanique et par la culture Ibérique. Elle a fait des études en Langues Littératures et Civilisations Etrangères avant d’enseigner l’espagnol durant de nombreuses années. C’est pourquoi il est important que sa passion perdure également en tant qu’artiste, en introduisant le mot « art » par « arte » en espagnol dans son nom d’artiste.
Elle a baigné très tôt dans le monde artistique et a également pratiqué longtemps la danse contemporaine (qui met en exergue l’expression et la transmission de nombreux messages et émotions.) En 2013, elle a été victime d’un accident de voiture et quelques jours après, elle vécu la perte de l’un de ses proches, qui symbolisait à lui seul, tout le Paradis de son enfance ... Quant à l’accident, il fut l’un des déclencheurs d’une maladie chronique et auto-immune. Pendant la période de deuil, sa première réaction fut de coucher sa peine et sa tristesse sur du papier, en alignant juste des mots. Mais cela n’était pas assez fort, elle bouillonnait de l’intérieur et n’arrivait plus à se maîtriser… Du jour au lendemain, elle s’imagina acheter pinceaux et de la peinture (alors qu’elle n’en avait jamais utilisé auparavant), pour extérioriser tout ce qui l’enflammait de l’intérieur. De manière surprenante, sa main se mit à réaliser mouvements, formes et couleurs sur le papier immaculé de blanc et ce fut le début d’une grande passion. ... Progressivement prisonnière d’un corps qui ne pouvait plus avancer et fonctionner normalement, son envie de peindre s’est vite transformée en une nécessité vitale.
Eternelle optimiste, ses oeuvres symbolisent et révèlent la beauté du moment présent. Et petit à petit, grâce à internet, elle a commencé à se former au dessin et aux différentes techniques de la peinture et à progresser sans même devoir se déplacer. L’abstrait lui est apparu comme une évidence, et comme la manière la plus riche et libératrice de pouvoir s’exprimer dans un premier temps. Elle apprit donc à dompter matières, médiums, couleurs et à explorer différentes techniques qui permettent de donner naissance au relief, à la brillance et à la matière ; ce qui lui a permis de construire son univers. Puis au fil des années, elle s’est orientée vers des toiles plus figuratives qui, selon elle permettent une interaction plus efficace avec celui qui la regarde.
Elle s’intéresse beaucoup à l’Art comme thérapie, lâcher prise et Bien être.
Elle aimerait à l’avenir pouvoir se former pour transmettre toute la richesse que lui apporte la peinture. En réalité, Le geste créateur permet de montrer que malgré la faiblesse ou le désarroi dans lequel nous pouvons nous trouver, nous sommes tous dans la capacité de les transformer et de les sublimer par une force et énergie créatrices qui a le pouvoir de terrasser les moments les plus noirs de notre histoire …
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국적:
프랑스
- 생년월일 : 1977
- 예술적 영역: 아티스트 가치가 인증된 아티스트의 작품, 전문 예술가들의 작품,
- 여러 떼: 인증 아티스트 전문 아티스트 현대 프랑스 예술가

지속중인 그리고 다가오는 예술 행사
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영향
교육
2020 - 2021
Art X Terra
프랑스
2018 - 2020
Le Mouvement
프랑스
1999 - 2004
Licence en Littérature et civilisation en Langue étrangère
Lyon,
프랑스
아티스트 가치 인증
1985년부터 미술시장 정보의 세계적인 선두주자인 Akoun과 공동으로 설립한 인증입니다.
업적
집단 박람회
2025
Salon L'hivernal Au Palais Bondy
Lyon,
프랑스
2024
Festival De Jazz, Galerie Minus
Vienne,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2024
Arborescence, Galerie Minus
Vienne,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2024
L'olympisme À La Galerie D'art Du Quai
Amberieux en Bugey,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2024
Exposition Empreintes
Lyon,
Région Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2023
Galerie Lignes Libres
Saint Etienne,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2023
Direction Artistique Et Exposition Vues D'artistes
Irigny,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2023
Salon Artistes En Val Noir
Vaugneray,
프랑스
2023
19 Ème Salon Des Arts
Ambronay,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2023
Sérézin En Couleurs
Sérézin,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2022
Direction Artistique Et Exposition Vues D'artistes
Irigny,
프랑스
2022
Caravanes D'afrique
Sainte Foy lès Lyon,
프랑스
2022
Salon Des Peintres Fidésiens Petits Formats
Sainte Foy les Lyon,
프랑스
2022
Salon Palette Des Arts
LYON,
프랑스
2022
Saint Pierre'arts
Saint Pierre de Chandieu,
프랑스
2022
Salon Des Arts À Chaponost
Chaponost,
프랑스
2022
Salon Art Contemporain
Saint Flour,
프랑스
2022
Art Capital Au Grand Palais
Paris,
프랑스
2021
Salon Des Arts À Chaponost Petits Formats
Chaponost,
프랑스
2021
Salon "Rêves D'artistes"
Perpignan,
프랑스
2021
43Ème Salon Des Peintres
Saint Genis Laval,
프랑스
2021
Direction Et Exposition Vues D'artistes
Irigny,
프랑스
2021
Salon International De Haute Loire
Le Puy en Velay,
프랑스
2021
Exposition Au Casino Du Grand Cercle
Aix les Bains,
프랑스
2021
Exposition À Art International Gallery
Paris 15ème,
Ile de France,
프랑스
2021
Art Capital Au Grand Palais ( Acceptée Mais Salon Reporté Cause Covid )
Paris,
프랑스
2020
41 Ème Salon International De Haute Loire
Puy en Velay,
프랑스
2020
Exposition Peintres
Sérézin du Rhône,
프랑스
2020
Salon Art Contemporain Viac
Vienne,
프랑스
2020
Salon International Esart Galeria
Barcelone,
스페인
2020
40Ème Salon International De Haute Loire
Le Puy en Velay,
프랑스
2019
Exposition Petits Formats
Chaponost,
프랑스
2019
Secrets D'ateliers
Chaponost,
프랑스
2019
Galerie Sonia Monti
Paris,
프랑스
2019
Galerie Libre Est L'art
Paris,
프랑스
2019
Salon Des Arts Plastiques
Meyzieu,
프랑스
2018
Salon Des Arts Petits Formats
Chaponost,
프랑스
2018
Journée Des Peintres
La Rochetaillée,
프랑스
2018
Vues D'artistes
Irigny,
프랑스
2017
Vues D'artistes
Irigny,
프랑스
2016
Vues D'artistes
Irigny,
프랑스
2016
Souffles D'art
Chaponost,
프랑스
2015
Carrefour Des Créations
Loire sur Rhône,
프랑스
영구 컬렉션
2023
Commande Publique Reproductions Signées Et Numérotées
GIVORS,
GIVORS,
프랑스
2023
Commande Publique De La Mairie De Givors
Givors,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2023
Espace Simon Giacomini
Sartène,
프랑스
간행물 및 언론
2021
1Ère Biennale Internationale D'art Virtuel Au Panama
Panama,
프랑스
2021
Couverture Edans Le Magazine Internartional Contemporary Artists, Only The Best, Dec 2020
International,
프랑스
2021
P1 Article Dans Le Magazine Internartional Contemporary Artists, Only The Best, Dec 2020
International,
프랑스
2021
P2 Article Dans Le Magazine Internartional Contemporary Artists, Only The Best, Dec 2020
International,
프랑스
2021
Les Petits Formats Des Fidésiens
Sainte Foy-lès-Lyon,
프랑스
개인전
2025
Entre Tradition Et Modernité Et Gaïa
Vienne,
프랑스
2024
Entre Tradition Et Modernité, Galerie Raylab
Tenay,
Auvergne Rhône Alpes,
프랑스
2023
Collections
Vienne,
Isère,
프랑스
2022
Libertés Retrouvées
Irigny,
프랑스
2020
Sur Les Traces De Gaïa
Loire sur Rhône,
프랑스
2019
Soirée Ibérique
Seyssuel,
프랑스
2018
May Création
Oullins,
프랑스
2018
Exposition Souffles De Liberté
Oullins,
프랑스
2017
Exposition Itinéraires
Oullins,
프랑스
2017
Exposition Reflets Ibériques
St Germain au Mont d'or,
프랑스
2017
Exposition Reflets Naturels Centre Culturel
Irigny,
프랑스
ArtMajeur에서의 활동
마지막으로 수정 한 날짜 : 2025. 8. 1.
(2018 이후 회원)
이미지 조회수: 86,842
즐겨찾는 컬렉션에 Artedelph님의 작품이 추가되었습니다.: 124
최신 뉴스
현대 예술가 Artedelph의 모든 최신 뉴스
2022. 12. 11.를 추가
Biennale de Lyon
GALERIE41, Rue Saint-Georges, Lyon, France
토요일
1
10월
2022
목요일
8
12월
2022
Avec l'AIAC
2022. 12. 11.를 추가
Art Capital
Grand Palais Éphémère, Place Joffre, Paris, France
수요일
16
2월
2022
화요일
20
12월
2022
2022. 10. 11.를 추가
22ème Salon Les Arts à Chaponost nov 2022
2022. 10. 11.를 추가
44ème Salon des peintres à St Genis Laval
2022. 10. 11.를 추가
Exposition solo "Libertés retrouvées"
Exposition solo
2022. 10. 11.를 추가
Vues d'artistes
2022. 10. 11.를 추가
Salon Art Contemporain à Saint Flour
Juillet et Août 2022
2022. 3. 27.를 추가
BFM Lyon "Une Artiste de Givors exposée au Grand Palais"
Givors, France
일요일
27
3월
2022
일요일
27
3월
2022
Reportage BFM Lyon diffusé en continu à la une, le dimanche 27 mars.
2021. 12. 28.를 추가
Art Capital
Grand Palais Éphémère, Place Joffre, Paris, France
수요일
16
2월
2022
일요일
20
2월
2022
Deux de mes toiles seront sur le Stand Point Art, Mr Georges Levy
Le Salon se situe sur le champ de Mars.
2021. 11. 29.를 추가
Exposition collective
Salle socioculturelle Chaponost, France
토요일
18
12월
2021
금요일
19
11월
2021
2021. 11. 22.를 추가
Exposition Art à Chaponost petits formats
Ccas Maison Berthelot, Avenue Paul Doumer, Chaponost, France
토요일
11
12월
2021
일요일
19
12월
2021
2021. 10. 18.를 추가
Salon des Peintres Fidésiens
Espace Culturel Jean Salles, Rue Châtelain, Sainte-Foy-lès-Lyon, France
화요일
2
11월
2021
금요일
8
10월
2021
2021. 10. 18.를 추가
43ème Salon des peintres
Place des Collonges, St Genis Laval, France
토요일
16
10월
2021
일요일
24
10월
2021
2021. 9. 6.를 추가
Salon Art Fusion à Perpignan
Salon du 2 au 13 Novembre 2021
2021. 9. 6.를 추가
Business Art Fair Reporté en 2022
Du 22 au 24 Octobre, Exposition à l'Espace Nesles à Paris, dans le quartier St Germain, non loin de l'Odéon.
2021. 8. 16.를 추가
Exposition Vues d'Artistes
Centre culturel de Champvillard, Rue de Boutan, Irigny, France
금요일
3
9월
2021
토요일
4
9월
2021
Exposition Collective, Vues d'artistes avec Vernissage le 3 Août à 19h30 au Sémaphore d'Irigny ( Centre culturel de Champvillard ) avec présence des artistes.
리뷰 및 의견

Vénie
•
Les oeuvres d'Artedelph nous transmettent la plus belle des énergies, celle de la force de vie tout simplement, dans la joie, la diversité et avec courage. Merci Artedelph pour toute cette belle lumière !
Thanks for you like on "Terre d'Orage"!!
All the best. Jean-Luc

©2020 Artedelph

Doam
•
Merci pour votre sélection de deux de mes dernières toiles. J'ai eu le plaisir de découvrir vos œuvres.
Energie, joie, expérimentations, ce sont les mots qui me viennent quand je lis et vois Artedelph. Elle est une force positive dans le monde.
De fait, son travail, par ses couleurs, ses sujets, ses constructions, ses jeux, fait du bien à l'âme.

Loco Art
•
Merci Artedelph de me compter parmi votre collection, je suis honoré. Avec toute ma reconnaissance 🙏

©2018 Artedelph
Artiste plasticienne, dont la sensibilité accorde son art à nos origines, notre Terre, notre âme. Elle aime modeler et sculpter avec ses mains et ses outils, les couleurs éclatent et ses oeuvres sont de belle qualité et authentiques.