Dariusz Witold Mierzwa
Dariusz Witold Mierzwa 是一位当代艺术家,1959 年出生于波兰霍茹夫。他的艺术之路从艺术学校毕业开始,一直充满曲折。Mierzwa 最初专注于雕塑和舞台设计,在为波兰电视台制作各种电视和电影作品的同时,还创作了音乐表演和音乐会。他对计算机技术的痴迷最终使他开始探索新的艺术表达领域。
Mierzwa 主要从事数字图像技术、计算机动画和数字设计方面的工作。他巧妙地将传统绘画和素描技巧与数字图像相结合,在艺术世界中尝试和寻找新的可能性。他的画作深入探讨了物质世界的形而上学方面,探索超越平凡的主题,并邀请观众反思存在和宇宙。
在他的职业生涯中,米尔兹瓦曾在全球各地的众多展览和拍卖会上展出他的作品,包括米兰、柏林、威尼斯、美国、法国、意大利、德国和阿拉伯联合酋长国的著名活动。他的艺术始终致力于揭示关于人类体验的更深层次的真理,经常将超现实的愿景与哲学见解交织在一起。
米尔兹瓦的独特视角融合了传统与现代,他因此获得了卢森堡绘画陈列馆艺术总监埃尔韦·兰斯林的国际赞誉。他于 2022 年和 2023 年两次荣获卢森堡艺术奖。
Mierzwa 艺术的一个重要方面是将传统绘画技巧与现代数字技术融合在一起。他使用照片和摄影素描作为其作品的基础,为他的艺术实践增添了深度和当代形式。他创作绘画、摄影和数字艺术,经常将各种媒体交织在一起,形成一种独特的风格,以创新的方式将过去与未来联系起来。
除了艺术创作,米尔兹瓦还积极参与社会活动,主持 IT、智能手机和人工智能编程方面的研讨会。他认为数字技术是增强创造力和扩大艺术影响力的工具,而不是对传统艺术形式的威胁,这表明他致力于促进艺术创新。
探索Dariusz Witold Mierzwa的当代艺术品,浏览最近的艺术品并在线购买。 分类: 当代波兰艺术家. 艺术领域: 绘画, 数字艺术. 帐户类型: 艺术家 , 加入会员自2024 (出生国家 波兰). 在ArtMajeur上购买Dariusz Witold Mierzwa的最新作品: Dariusz Witold Mierzwa:发现惊人的作品的当代艺术家。浏览艺术品,购买原创作品或高档的印象。
艺术家的评价, 传记, 艺术家的画室:
Malarstwo olejne, arylowe, technika własna, media mieszane • 49艺术品
查看全部W technikach i motywach przewodnich jest nawiązanie do surrealizmu, czasu i przestrzeni. Mój cykl m.in „Vibracje czasu” to doskonały przykład tego podejścia, w którym abstrakcja przenika się z symboliką, tworząc obrazy będące niemal oknami do innych wymiarów. Poza tradycyjnymi mediami, eksperymentuję z różnymi fakturami i materiałami, łącząc malarstwo z grafiką cyfrową lub formami przestrzennymi, nadając pracom współczesny, nowoczesny charakter.
Poprzez innowacyjne podejście do formy i treści, łączę różne style i techniki, aby stworzyć unikalne, wielowarstwowe kompozycje. Inspiracje czerpię z otaczającego nas świata i wydarzeń otwierając widza na nowe, głębsze postrzeganie rzeczywistości i empatię dla drugiego człowieka.
Cyfrowe Impresje • 38艺术品
查看全部Technologia cyfrowa umożliwia precyzyjną kontrolę nad kolorem, światłem i teksturą, dzięki czemu mogę eksperymentować z formą i przestrzenią w sposób, który byłby trudny do osiągnięcia w tradycyjnym malarstwie. Za pomocą programów graficznych, takich jak Adobe Photoshop czy Procreate, tworzę złożone, wielowarstwowe kompozycje, w których rzeczywistość łączy się z wyobraźnią, a codzienne motywy przeobrażają się w surrealistyczne wizje.
W pracach tych dominują tematy związane z czasem, przestrzenią i egzystencją, co nadaje im głęboko metafizyczny wydźwięk. Takie cyfrowe kompozycje to swoiste „okna” do alternatywnych rzeczywistości, gdzie granice między światem realnym a wyobrażonym zacierają się, tworząc niepowtarzalne wizualne narracje. W ten sposób eksploruję nowoczesne technologie jako narzędzie do poszerzania granic sztuki, jednocześnie zachowując w swoich pracach autentyczny, osobisty styl.
Fotografia cyfrowa • 11艺术品
查看全部出售艺术品 • 19艺术品
承认
ArtMajeur 的活跃成员致力于宣传自己的个人资料
艺术家获得了奖项和奖项
艺术家曾在媒体、广播或电视媒体上发表过作品
艺术家作品已被编辑部注意到
艺术家参加艺术展览和博览会
以艺术家的职业为主要活动
传记
Dariusz Witold Mierzwa 是一位当代艺术家,1959 年出生于波兰霍茹夫。他的艺术之路从艺术学校毕业开始,一直充满曲折。Mierzwa 最初专注于雕塑和舞台设计,在为波兰电视台制作各种电视和电影作品的同时,还创作了音乐表演和音乐会。他对计算机技术的痴迷最终使他开始探索新的艺术表达领域。
Mierzwa 主要从事数字图像技术、计算机动画和数字设计方面的工作。他巧妙地将传统绘画和素描技巧与数字图像相结合,在艺术世界中尝试和寻找新的可能性。他的画作深入探讨了物质世界的形而上学方面,探索超越平凡的主题,并邀请观众反思存在和宇宙。
在他的职业生涯中,米尔兹瓦曾在全球各地的众多展览和拍卖会上展出他的作品,包括米兰、柏林、威尼斯、美国、法国、意大利、德国和阿拉伯联合酋长国的著名活动。他的艺术始终致力于揭示关于人类体验的更深层次的真理,经常将超现实的愿景与哲学见解交织在一起。
米尔兹瓦的独特视角融合了传统与现代,他因此获得了卢森堡绘画陈列馆艺术总监埃尔韦·兰斯林的国际赞誉。他于 2022 年和 2023 年两次荣获卢森堡艺术奖。
Mierzwa 艺术的一个重要方面是将传统绘画技巧与现代数字技术融合在一起。他使用照片和摄影素描作为其作品的基础,为他的艺术实践增添了深度和当代形式。他创作绘画、摄影和数字艺术,经常将各种媒体交织在一起,形成一种独特的风格,以创新的方式将过去与未来联系起来。
除了艺术创作,米尔兹瓦还积极参与社会活动,主持 IT、智能手机和人工智能编程方面的研讨会。他认为数字技术是增强创造力和扩大艺术影响力的工具,而不是对传统艺术形式的威胁,这表明他致力于促进艺术创新。

正在进行和即将进行的艺术活动
影响
教育
认证的艺术家的价值
认证与Akoun,在关于艺术市场信息的全球领导者自1985年以来的合作。
成就
奖品及奖项
集体博览会
出版物和出版社
关于ArtMajeur的活动
最新消息
当代艺术家Dariusz Witold Mierzwa的所有最新消息
The Human Faces – Zmiennokształtne Zwierciadła Duszy, Gdzie Czas Topnieje, a Sny Budzą się w Cichych Szeptach.”Ludzkie twarze to bramy do nieskończonych światów – przestrzeni, w których przeszłość splata się z teraźniejszością, a rzeczywistość przenika się ze snem. To odbicia duszy, kształtowane przez emocje, wspomnienia i tajemnice ukryte poza granicami widzialnego. W ich spojrzeniach kryje się echo minionych chwil, niewypowiedziane historie i zagubione marzenia, które odradzają się w nieuchwytnym tańcu czasu. Twarze, choć pozornie znajome, skrywają w sobie surrealistyczną głębię – są lustrami naszej podświadomości, drzwiami do nieznanego.
Oficjalne Przyjęcie do Związku Polskich Artystów Plastyków
Z radością informuję, że zostałem przyjęty do Związku Polskich Artystów Plastyków (ZPAP) – jednej z najstarszych i najbardziej prestiżowych organizacji zrzeszających twórców sztuki w Polsce. To dla mnie ważny krok, który potwierdza moje zaangażowanie w rozwój sztuki i otwiera nowe możliwości współpracy oraz udziału w ogólnopolskich i międzynarodowych wydarzeniach artystycznych.
Członkostwo w ZPAP to nie tylko wyróżnienie, ale także motywacja do dalszej eksploracji w dziedzinie malarstwa surrealistycznego i sztuki cyfrowej. Dziękuję wszystkim, którzy wspierają moją twórczość – przed nami kolejne inspirujące projekty!
New Year Wishes for 2025 for Artists on Artmajeur and Other Platforms
May 2025 bring all of you, dear artists, countless inspirations, creative successes, and unique opportunities to share your art with the world. I wish your works to evoke admiration, emotion, and reflection, and for your talents to be recognized by an ever-growing audience.
May the new year be full of fresh artistic visions, collaborations with inspiring people, and breaking the boundaries of your imagination. Let every piece you create reflect your passion and inner harmony, inspiring others to discover beauty in everyday life.
Wishing you all the best in 2025 – may it be a year of breakthroughs, unforgettable exhibitions, and the fulfillment of your artistic dreams!
I have prepared a special collection with Art Nou 277 Gallery for the prestigious Artehos 2024 exhibition! See my works in person and enjoy an exclusive purchase offer during the event. Don’t miss this extraordinary art presentation!
The creative process behind the painting Apollo Struck by Eros will be revealed in just 15 days at the Artehos exhibition in Barcelona. I warmly invite you to the opening at Espacio 120 Gallery, where this surreal masterpiece will be on display, showcasing my unique exploration of emotions and mythology. Don't miss the chance to experience this captivating piece in person!
"The Human Faces" is a spatial narrative about the diversity and multidimensional nature of humanity. Each face tells a unique story, reflecting a complex web of emotions, experiences, and dreams that together form a mosaic of our shared existence. In this work, we discover the beauty in diversity and how our paths intertwine within one universal humanity, where every smile, wrinkle, or gaze symbolizes the deep connection of human destinies.
The oil painting on canvas titled "The Cry of the Earth" is a powerful piece that portrays our planet's dramatic plea for care and protection. The intertwining colors and dynamic brushstrokes reflect the devastating impact of climate change and human activity, which have led to recent tragedies such as the severe floods in Spain and Poland.
This artwork serves not only as an artistic expression but also as a call to action in defense of our Earth. It will be on display at the special exhibition in Espacio 120 Gallery in Barcelona, starting on November 30, 2024. I invite you to reflect and experience this piece, which reminds us of the urgent need to care for our shared home.
Manifesto of Surrealism for the Present Day
ESPACIO 120, Carretera del Mig, L’Hospitalet de Llobregat, Hiszpania
Very soon, with the collaboration of Art Nou 277 Gallery, my paintings will be displayed in the extraordinary space of Espacio 120 Gallery at the ARTEHOS 2024 exhibition! 🎨 This wonderful event in Barcelona will bring together artworks by artists from all over the world, and in this unique venue, I’ll have the honor of showcasing my latest pieces. I warmly invite you to explore my surreal art and share your reflections on art and the future! ✨
Emotional Souls and Mother Earth series.
🎨 I'm thrilled to share my latest digital artwork titled Empathy, part of the Emotional Souls and Mother Earth series. This limited edition piece is one of sixteen unique works where human hands serve as powerful symbols of emotion, empathy, and our shared climate concerns. In Empathy, the intricacy of a single hand captures the delicate, often wavering nature of human compassion—its complexities and hesitations. Each composition stems from my original photography, imbued with a distinct atmosphere and a resonant message. I hope the depth of empathy in this piece resonates with you.
Emotional Souls and Mother Earth
Hello everyone! 🎨 Today, I'm excited to present a new digital artwork in a limited edition. This piece is part of a series of 16 unique works, where human hands symbolize emotions, empathy, and concerns surrounding climate change. Each composition reflects a profound message and a unique atmosphere, created from my original photography. I hope you feel the empathy conveyed through this piece.
Wystawa Artehos 2024
ESPACIO 120, Carretera del Mig, L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona, Hiszpania
Rozpoczynam przygotowania do tej wyjątkowej wystawy, która podsumuje cały 2024 rok! To niezwykła okazja, aby zaprezentować kilka moich prac na międzynarodowym forum, które pozwala spojrzeć wstecz na moją twórczość i ewolucję stylu. Już teraz włożę serce w ostatnie szlify, aby obrazy były gotowe na tę specjalną prezentację. Czekajcie na więcej szczegółów! 🎨✨
#Art2024 #WystawaPodsumowująca #SztukaWspółczesna #Espacio120 #MiędzynarodoweForumSztuki #DariuszMierzwa
plakat wystawy
Chciałbym serdecznie podziękować za wybór mojego obrazu "Apollo Struck by Eros" do tak wyjątkowej kolekcji, jaką jest 100 Lat Marzeń z Kolekcją Malarstwa Surrealistycznego, pod kuratelą Pani Neveny Bojinović. Jestem zaszczycony, że mogę być częścią tego upamiętnienia 100. rocznicy surrealizmu, który od lat inspiruje moją twórczość. Państwa wsparcie i uznanie są dla mnie niezwykle cenne.
W procesie twórczym obrazu "Apollo Struck by Eros" prezentuję zderzenie klasycznej opowieści mitologicznej z surrealistycznym podejściem do narracji wizualnej. Przedstawiam postać, gdzie wyważone proporcje i dynamika linii jest ekspresyjna. W tej krótkiej prezentacji przekształcam początkowy szkic, wprowadzam zrównoważone brązy, które odzwierciedlają emocje i napięcia między bogiem Apollem a Erosem. Warstwa po warstwie, technika olejna stopniowo nadaje postaci głębię i teksturę.
Kluczowym elementem tego procesu jest transformacja górnych partii ciała, połączona z abstrakcyjnymi elementami, symbolizującymi siłę miłości, jej skrzydła i uścisk, które jednocześnie uwodzą i niszczą. To metaforyczne połączenie między światłem a cieniem, między marzeniem a rzeczywistością.
Dear Followers
I would like to sincerely thank you for your support and interest in my artwork on the Artmajeur platform. I’m just beginning my journey with this fascinating online Art Gallery, and I’m very pleased to already share my works with you.
I’m happy to connect and discuss my art, as well as exchange inspiration with other artists.
Soon, I plan to add more of my works, including oil paintings, digital art, and photography. I encourage you to follow my profile to stay updated on the upcoming pieces!
Warm regards,
评价和评论














