Digitale Kunst getiteld "Outside my Window #4" door Danyel Carinzia, Origineel Kunstwerk, Digitaal Schilderwerk

Outside my Window #4 (2023) Digitale Kunst door Danyel Carinzia

Origineel

Niet Te Koop

Origineel Kunstwerk Digitale Kunst, Digitaal Schilderwerk

Classificatie van kunstwerken

Origineel Kunstwerk

Originele kunstwerken zijn elk werk dat als authentiek wordt beschouwd en geen kopie of imitatie van het originele werk van een kunstenaar. Originele kunstwerken kunnen elk type schilderij, beeldhouwwerk, performance of andere media zijn. Er zijn veel soorten originele media. Gemengde media zijn onder meer olie-, acryl- en aquarelverf. Voor werkplaatsschilderijen die getuigen van vakmanschap moet deze toeschrijving genuanceerder zijn. Hoewel ze om verschillende redenen misschien minder waardevol zijn, hadden de reproducties en kopieën een enorme impact op onze ervaring. Ze bereiken een breder publiek dan de originelen en werken als een tonicum tegen commodificatie. Het oorspronkelijke werk zou ook kunnen verwijzen naar het eerste werk, dat altijd voorafgaat aan alle andere. Het kan ook verwijzen naar een prototype of een model waaruit andere werken kunnen worden gemaakt. Elk werk vertoont grote overeenkomsten met het origineel.
Dimensies Afmetingen zijn op aanvraag leverbaar
Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
Categorieën Surrealisme Woestijn

In this captivating surrealistic artwork, the artist skillfully captures the desolate yet beautiful mind of a lonely human being, enveloped in the vastness of a desert landscape. The image serves as a poignant exploration of the emotional imprisonment inflicted by loneliness on the human soul.

At the heart of the composition, a window stands as a symbol of both connection and confinement. However, this window is obstructed by sturdy iron bars, representing the oppressive grip of loneliness on the protagonist's spirit. The cold, unyielding bars form a stark contrast against the vulnerability and yearning for freedom that resides within.

Beyond the barred window, the desert stretches out as a barren expanse, void of all signs of life. A solitary tree, with only a few bare branches remaining, stands as a haunting emblem of the human struggle against isolation. Its skeletal form echoes the essence of loneliness, evoking a sense of longing for connection and vitality. It serves as a stark reminder of the challenges faced by the lonely human being, teetering on the edge of desolation.

The sky above transitions from a hazy veil to a pale blue, reflecting the complex emotional states experienced within the desolate mind. The haze symbolizes the fog of melancholy and uncertainty that often accompanies loneliness. As the sky fades into a pale blue, a glimmer of hope emerges, suggesting the potential for clarity and serenity even in the midst of isolation.

Notably absent from the scene are birds or other animals, further emphasizing the solitude and isolation experienced by the lonely human being. The focus is solely on the protagonist's journey within their own mind, devoid of external distractions or companionship.

A massive sand dune dominates the landscape, serving as a powerful metaphor for the arduous trials one must overcome to combat loneliness. Its imposing presence represents the formidable challenges that lie ahead, while also signifying the resilience and strength required to surmount such obstacles. The sand dune serves as a visual reminder that the path to connection and self-discovery may be difficult, but with perseverance, it is possible to transcend the desolation.

The overall atmosphere of the image is one of profound melancholy, tinged with a haunting beauty. Through the juxtaposition of the barred window, the lifeless tree, the shifting sky, and the imposing sand dune, the artist poignantly captures the desolate yet resilient nature of the human soul in the face of loneliness. The artwork invites viewers to reflect on the depths of isolation and the transformative power that can emerge from within, encouraging a profound understanding and empathy for the lonely human experience.

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Digitaal Schilderwerk

Techniek uitgevoerd met behulp van digitale hulpmiddelen met behulp van een computer, een grafisch tablet, een stylus en software en het reproduceren van traditionele schildertechnieken, zoals aquarel, olie, gouache ...

Surrealisme

Opgericht in 1923 door de schrijver André Breton, zal het vele kunstenaars zoals Salvador Dali (1904-1989), Max Ernst, René Magritte (1898-1967), Victor Brauner (1903-1966) verenigen. Onder invloed van de psychoanalyse zien zij het psychische leven als een nieuw veld voor de vernieuwing van de kunst. Ze zullen nieuwe manieren ontwikkelen om nieuwe materialen te maken en te gebruiken.

Technisch Digitale Kunst

Digitale kunst verwijst naar een diverse reeks creatieve categorieën die gebruik maken van de specifieke kenmerken van taal en digitale apparaten, computer, interface of netwerk. Het heeft zich ontwikkeld als een artistiek genre sinds het begin van de jaren 60. Naarmate een toenemend aantal digitale kunstenaars erbij betrokken raakt, heeft digitale kunst zich ontwikkeld tot verschillende subcategorieën zoals: fractal art / algoritme, data-moshing, dynamisch schilderen, 2D- en 3D-computergraphics , pixelart, digitale fotografie, foto-schilderij.

Verwante thema's

Surreal Digital Fantasy Surrealism Digital Art

Danyel Carinzia

Canada

Danyel ontpopt zich als een visionaire digitale kunstkunstenaar, die onophoudelijk de grenzen van de creativiteit verlegt door een buitengewone convergentie van surrealistische en hyperrealistische expressies. Doordrenkt met een vurige toewijding aan technologie en kunst, begint hij aan een ontzagwekkende odyssee, waarbij hij het steeds evoluerende landschap van digitaal verwerkte kunst overstijgt.

Binnen de uithoeken van zijn wezen wordt Danyel een kanaal voor etherisch gefluister van inspiratie, waarbij immateriële emoties worden omgezet in tastbare meesterwerken. Elke penseelstreek die hij hanteert, getuigt van de vurige vitaliteit die zijn ziel doordrenkt, terwijl hij behendig de kracht van de taal aanwendt om de ontstaansgeschiedenis van zijn creaties vorm te geven. Danyel houdt zich bezig met introspectief schrijven en duikt diep in de essentie van het huidige moment, waarbij hij zijn emoties kanaliseert in een voortreffelijk tapijt van visuele wonderen.

Terwijl je door de labyrintische gangen van Danyels artistieke domein navigeert, de verhalen die in elk beeld zijn verweven, verlichten het pad en bieden kritische ontdekkingsreizigers een ongeëvenaarde blik in de ingewikkelde landschappen van zijn geest. Aanschouw de harmonieuze samensmelting van verbeelding en werkelijkheid, terwijl de diepste werkingen van zijn creatieve proces zich ontvouwen in een adembenemend schouwspel.

Stap moedig in de caleidoscoop van Danyel's emoties, waar het geschreven woord de mantel van een alchemistische katalysator, die ongrijpbare overpeinzingen omzet in tastbare uitdrukkingen. Dompel jezelf volledig onder in de symfonie van kleuren, texturen en vormen en wees getuige van hun convergentie in een betoverend testament dat de diepten en rijkdom van de menselijke ervaring doordringt.

Welkom, zwerver, in het rijk dat zorgvuldig is gevormd door Danyel, waar het geschreven woord leven blaast in de poëzie van beelden en waar de essentie van zijn creatieve odyssee je uitnodigt om te beginnen aan een reis vol ontdekkingen en verwondering.