metamorphosis (2024) 絵画 Danuta Slautskaja によって

紙のインク, 27.6x19.7 in
$281
送料込み

お客様のレビュー (1)
発送元: セルビア (チューブ) 1週間内で発送
14日以内に成立するか返金
世界中に発送
100パーセント安全なトランザクション
無料返品
ArtMajeurによる配達: このアートワークの発送は、ピックアップからお客様への最終配送まで、ArtMajeurによって直接処理されます。 税関は含まれていません.
  • 包装 (チューブ) すべてのアートワークは、慎重に保護され、保険がかけられたプレミアムキャリアで出荷されます。
  • モニタリング 購入者への引き渡しまでのご注文の追跡. 追跡番号が提供されるので、リアルタイムで荷物を追跡できます。
  • 遅らせる 3〜7日で世界中に配達 (見積もり)
  • 税関は含まれていません 価格には通関手数料は含まれていません。ほとんどの国ではオリジナルのアートワークに輸入税はありませんが、減額されたVATを支払う必要がある場合があります。通関手数料(ある場合)は、到着時に税関が計算し、運送業者が別途請求します。
ArtMajeurは、本物のオリジナル作品を最も公正な価格で取得することを保証するため、または全額を払い戻すためにあらゆる努力を払っています。
  • 追跡可能なオンラインCertificateof Authenticity 真正性証明書は、アートワークコードをスキャンすることにより、いつでもオンラインで確認できます。
  • 認証評価のアーティスト 専門家は芸術家の仕事やキャリアを研究し、その後独立し、信頼性の平均価格の値を設定する。平均価格の値は、一定期間の価格帯でのアーティストsituates。専門家はまた、特定の作業のためのより正確な見積もりを確立するために求められることがあります。
100パーセント安全なトランザクション, 支払い方法: クレジットカード, PayPal, 銀行振替.
安全な直接購入 トランザクションはArtMajeurによって保証されています。売り手は、顧客がアートワークを受け取ったときにのみ支払いを受けます。
SSL証明書と100%安全な支払い + 3D Secure.
無料返品: 14日以内に成立するか返金.
返品は受理されました 14 日 ArtMajeurはコレクターの満足に100%取り組んでいます:あなたはオリジナルの作品を返すために14日があります。作品は、元のパッケージで、完璧な状態でアーティストに返送する必要があります。対象となるすべてのアイテムを返品できます(特に明記されていない限り)。

この画像を Web サイトやコミュニケーションに使用したり、派生製品を販売したりするには、ライセンスを購入してください。

購入後すぐにダウンロード
アーティストは、販売ごとにロイヤルティを受け取ります
$35.00
Usage: Webライセンス
ウェブサイトまたはインターネット上の画像を使用する。
  1088 px  

1500 px
ファイルの寸法 (px) 1088x1500
世界中で使用 はい
マルチサポートで使用 はい
あらゆるタイプのメディアで使用 はい
再販の権利 ノー
プリントの最大数 0 (Zero)
販売を目的とした製品 ノー
購入後すぐにダウンロード

この画像はライセンス付きでダウンロードできます: いつでもダウンロードできます。

制限

ArtMajeurのすべての画像は、アーティストによって作成されたオリジナルの芸術作品であり、すべての権利は厳密に留保されています。ライセンスの取得により、ライセンスの条件に基づいて画像を使用または悪用する権利が与えられます。プロジェクトに完全にフィットするように画像のリフレーミングやリフォーカスなどの小さな変更を加えることは可能ですが、元の作品の完全性を損なう可能性のある変更(形状の変更、アーティストから事前に書面による許可を得ていない限り、歪み、カット、色の変更、要素の追加など)。

カスタムライセンス

使用法が当社の標準ライセンスでカバーされていない場合は、カスタムライセンスについてお問い合わせください。

アートイメージバンク
唯一無二
アーティストが署名したアートワーク
証明書が含まれています
このアートワークは4コレクションに表示されます
  • オリジナルのアートワーク (One Of A Kind) 絵画, 紙の インク
  • 寸法 高さ 27.6in, 幅 19.7in
  • アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
  • フレーミング このアートワークは額装されていません
  • カテゴリ 絵画 $500未満 抽象芸術 キノコ
The artwork is made using alcoholic ink on synthetic paper. I like working with ink, I can control the flow of colors, but the mixing process is always unpredictable. この作品について: 分類, テクニック & スタイル. インク. 紙やその他の印刷可能な素材に印を付けるために使用される、濃い色の液体またはペースト。設計は、スラブ、フェザー、ブラシ、またはストレートナーを使用して手動で行われます。. 技術 絵画. 絵画は、色のついた液体を美的に適用することにより、表面に絵画を描く芸術形式です。画家は、紙、岩、帆布、木、樹皮、ガラス、コンクリート、その他多くの下地などのサポートで非常に個人的な表現を表現します。 [...]
The artwork is made using alcoholic ink on synthetic paper. I like working with ink, I can control the flow of colors, but the mixing process is always unpredictable.

関連テーマ

Natural ColorsExoressionThin ContoursBrownAir

自動翻訳
フォローする
Artist Statement / Biography. I am an emerging visual artist based in Novi Sad, Serbia. My practice is centered around intuitive, abstract painting. I primarily work with thin, translucent layers of acrylic on [...]

Artist Statement / Biography
I am an emerging visual artist based in Novi Sad, Serbia. My practice is centered around intuitive, abstract painting. I primarily work with thin, translucent layers of acrylic on canvas, but I also create textured pieces using modeling paste — exploring surface, depth, and the tactile presence of paint. These works offer a more sculptural reading of abstraction while staying true to my intuitive and emotional approach.
I work across various formats — from large-scale pieces to small studies — with a focus on subtle color interaction and emotional presence. I don’t begin with a fixed plan. Each work emerges from impulse and introspection, a response to mood, memory, or atmosphere. Sometimes this results in a cohesive series where I explore a particular color relationship or rhythm. Other times, a single piece stands alone as a quiet visual statement — a trace of a moment or feeling.
My approach is often associated with the tradition of Color Field painting. I’m inspired by the fluid, light-filled works of artists like Helen Frankenthaler, Paul Jenkins, Morris Louis, and early Sam Gilliam — all of whom explored the expressive potential of color through transparent, flowing forms.
As an emerging artist, I see painting as a space of discovery — a way to shape a visual language that feels honest and personal. My goal is not to explain, but to evoke. I aim to create space for pause — for reflection, stillness, and emotional resonance. Painting, for me, is a way of becoming visible without words — a form of presence that invites connection through silence and sensitivity.
All works are original and created with professional-grade materials.

Danuta Slautskajaからもっと見る

すべての作品を見る
「When the wind blows.」というタイトルの絵画 Danuta Slautskajaによって, オリジナルのアートワーク, アクリル ウッドストレッチャーフレームにマウント
キャンバスのアクリル | 23.6x23.6 in
$767
「A bush without leav…」というタイトルの絵画 Danuta Slautskajaによって, オリジナルのアートワーク, アクリル ウッドストレッチャーフレームにマウント
キャンバスのアクリル | 19.7x15.8 in
$622
「Deep sleep」というタイトルの絵画 Danuta Slautskajaによって, オリジナルのアートワーク, アクリル ウッドストレッチャーフレームにマウント
キャンバスのアクリル | 31.5x31.5 in
$1,370
「milother」というタイトルの絵画 Danuta Slautskajaによって, オリジナルのアートワーク, アクリル ウッドストレッチャーフレームにマウント
キャンバスのアクリル | 31.5x31.5 in
$970

ArtMajeur

アート愛好家やコレクター向けのニュースレターを受け取る