Daniel Sanchez est un sculpteur français contemporain dont le travail se concentre sur l'exploration du monde intérieur à travers la matière. Son approche unique cherche à révéler des vérités plus profondes sur l’existence, dans le but de découvrir la beauté et la nature profonde de l’intérieur.
Être autodidacte lui a donné la force dont il avait besoin pour aborder la matière et mettre à l'épreuve son besoin primordial de créer. Il a travaillé le bois, la résine et le marbre au fil des années. Sánchez préfère désormais travailler dans l'improvisation absolue, notamment avec le marbre qu'il part chercher dans les Pyrénées et sculpte tel quel. Cela lui permet d'interagir avec la pierre et avec tout ce qu'il vit à ce moment-là. Même si l'on identifie le style caractéristique, il s'ouvre à chaque fois sur des sculptures distinctes et bien différentes.
Les sculptures de Sánchez ont été largement exposées, tant au niveau national qu'international. Parmi ses expositions récentes notables figurent le Salon SMART d'Aix-en-Provence et la Maison de la Région à Albi en 2023. Il a également présenté son travail à la Galerie 41 à Lyon et au collectif B612 à Toulouse en 2021. Au cours des années précédentes, Sanchez a a participé à des événements tels que Art Shopping au Carrousel du Louvre à Paris et Art Tentation à Monaco. Son travail a été présenté en bonne place dans divers lieux prestigieux, notamment au Musée des Beaux-Arts et au Musée d'Arts Moderne de Dalian, en Chine.
Rodez, France
Je présenterai plusieurs sculptures à la Galerie Annotiau dans le cadre d'une exposition personnelle.
FORME et STRUCTURE.
Dans mon travail, le lien à l'Architecture, au design, à l'épure, a émergé petit à petit, de façon naturelle, pour devenir une évidence. Mes modèles sont plutôt Santiago Calatrava , Zaha Hadid dans l'architecture, Constantin Brancusi et plus recemment Antoine Poncet pour la sculpture.Cela est probablement lié aux questions de la forme et de la structure.
Forme extérieure, celle que l'on voit.
Structure intérieure, celle que l'on est.
Mes premières terres étaient figuratives,inspirées du corps, avant de se diriger assez rapidement et de façon intuitive vers quelque chose de l'ordre de la création personnelle plus que de celui de la reproduction.
Création qui laisse place à mon imaginaire et qui me permet de mettre a jour ce que je suis, ce que je vis et ce en quoi je crois.
Je suis convaincu que l'on ne peut concevoir que ce que l'on est, ce que l'on porte en soi.
Cette notion de structure intrinsèque a l'être lui-même prend alors tout son sens lorsqu'elle est confrontée à la matière et à sa réalité, quelle que soit la dimension ou la destination du travail: sculpture ou architecture...
Et je fais le pari que ce qui me relie à la forme quand je la crée, pourra à son tour se relier à d'autres (personnes ou lieux), faire écho.
Sanchez Daniel, 06/2016
FORM and STRUCTURE.
In my work, the link to Architecture, design, and purity emerged gradually, in a natural way, to become obvious.
My models are rather Santiago Calatrava, Zaha Hadid in architecture, Constantin Brancusi and more recently Antoine Poncet for sculpture.
This is probably related to questions of form and structure.
Outward form, the one we see. Inner structure, the one we are.
My first lands were figurative, inspired by the body, before moving quite quickly and intuitively towards something of the order of personal creation rather than that of reproduction. Creation that leaves room for my imagination and allows me to update what I am, what I live and what I believe in.
I am convinced that one can conceive only what one is, what one carries within oneself.
This notion of structure intrinsic to being itself takes on its full meaning when confronted with matter and its reality, whatever the dimension or the destination of work: sculpture or architecture ...
And I bet that what connects me to form when I create it, can in turn connect with others (people or places), echo.
Sanchez Daniel 06/2016
