Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Ce travail est une "Open Edition"
Photographie,
Giclée / Impression numérique
- Dimensions Plusieurs tailles disponibles
- Plusieurs supports disponibles (Papier d'art, Impression sur métal, Impression sur toile)
- Encadrement Encadrement disponible (Caisse américaine + sous verre, Cadre + sous verre acrylique)
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Catégories Géométrique Géométrique
Le ciel, avec ses nuances de bleu et de blanc, agit comme un contrepoint fluide à la rigidité des structures. Il apporte une respiration bienvenue et confère à l’image une dynamique où l’humain semble absent, laissant place à un dialogue entre architecture et nature. L’aspect légèrement brut et industriel de la composition, mêlé à une lumière diffuse, renforce une impression d’étrangeté et d’intemporalité.
En somme, cette image ne se contente pas de documenter un lieu, elle l’interprète, jouant sur la perspective et les textures pour provoquer une sensation de modernité presque dystopique. Un travail subtil qui invite à une réflexion sur la place de l’architecture dans notre perception de l’espace.
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Bonjour, je suis Davy aka Da Vynci . J'ai la quarantaine et suis originaire d'une petite ville de Belgique, Liège. J'ai commencé la photographie en 2012 avec une démarche autodidacte après mes études dans une école d'art (formation de publicitaire/copywriter). Je ne cherche pas à avoir ou faire LA photo parfaite mais à refléter, transmettre et ressentir une émotion à l'observateur. Parfois simplement voir et se questionner sur le monde qui nous entoure d'une manière différente.
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Nationalité:
BELGIQUE
- Date de naissance : 1984
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Belges
