「Abandoned room」というタイトルの絵画 Federico Corteseによって, オリジナルのアートワーク, オイル

Abandoned room (2018) 絵画 Federico Cortese によって

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オリジナルのアートワーク 絵画, キャンバスのオイル

アートワークの分類

オリジナルのアートワーク

オリジナルの芸術作品は、本物と見なされる作品であり、アーティストのオリジナル作品のコピーまたは模倣ではありません。オリジナルの芸術作品は、あらゆる種類の絵画、彫刻、パフォーマンス、またはその他のメディアです。オリジナルメディアには多くの種類があります。ミクストメディアには、油絵の具、アクリル絵の具、水彩絵の具が含まれます。職人技を証明するワークショップの絵画の場合、この帰属はより微妙なものでなければなりません。さまざまな理由で価値が低いかもしれませんが、複製とコピーは私たちの経験に大きな影響を与えました。それらはオリジナルよりも幅広い聴衆に届き、商品化に対する強壮剤として機能します。オリジナルの作品は、常に他のすべての作品に先行する最初の作品を参照することもできます。また、他の作品を作ることができるプロトタイプまたはモデルを指すこともあります。それぞれの作品はオリジナルと非常によく似ています。
寸法高さ 19.7in, 幅 19.7in
カテゴリ 絵画 $5,000未満造形美術

An original piece from the series "Abandoned rooms", oil on canvas. 50 X 50 cm, 2018. ORIGINAL SOLD.

This series of paintings was inspired by the metaphysical landscapes of De Chirico. I have always been fascinated by their clear vision of the architecture, with the precise design of the shadows, almost anticipating the modern use of three-dimensional modeling software. In the way I feel, however, more introverted and almost unsociable, the outer space is transformed into a closed one, private and protected, from which the human presence is totally gone away. In those rooms then, it may happen that some strange objects and some unexpected decorations appear, suggesting that the person who lives there has overcome the lack of relationship to the outside world with the richness and complexity of his inner world.

この作品について: 分類, テクニック & スタイル

オイル

亜麻仁油またはカーネーションで結合された顔料からなる塗料。伝統的な技法は、しっかりとした耐久性のあるハンガーのために、ますます油分が豊富な塗料の層を重ねることで構成されています。

造形美術

文化的ジャンルや地理的起源の境界を持たず、高い文化とサブカルチャーの間の価値観の階層を持たずに、あらゆる形態の芸術を自由に取り入れた比喩的でカラフルな絵画。

技術絵画

絵画は、色のついた液体を美的に適用することにより、表面に絵画を描く芸術形式です。画家は、紙、岩、帆布、木、樹皮、ガラス、コンクリート、その他多くの下地などのサポートで非常に個人的な表現を表現します。表象や発明の作品、絵画は自然主義的で比喩的、または抽象的である可能性があります。それは、物語的、記述的、象徴的、精神的、または哲学的な内容を持つことができます。

関連テーマ

Room Interior Design Windows Shadows

Federico Cortese

イタリア

フェデリコ・コルテーゼはイタリアの現代画家です。彼の芸術的情熱はこれらの好まれる媒体に深く根ざしており、紙とキャンバスの両方に油彩を塗る才能と、グラファイト描画の専門知識を示しています。コルテセの創造的なプロセスは、連続したレイヤーを段階的に蓄積することによって特徴付けられ、各レイヤーは新しい次元を追加すると同時に、下にある表面の要素を隠します。芸術的探求の中で、彼は一貫して秩序と分類の領域に引き寄せられてきましたが、これはおそらく内在的な不安感から来ているのでしょう。彼にとって、混沌に構造を課す行為は安らぎの感覚をもたらします。

彼の芸術の旅は、発見のゲームにたとえることができます。最初のステップでは、変化に適した主題を特定する必要があります。このゲームの本質は、潜在的な変換を管理するルールを明らかにすることにあります。これは、独自の構文、文法、例外を備えた新しい言語を解読するのに似た作業です。

これらの原則に沿って、コルテセの芸術的研究の対象は広範囲に及び、蝶のコレクション、植物標本、古代の動物記、解剖学マニュアル、地図、人間の顔、手、ポルノ、旗などの多様なテーマが含まれています。各主題は、独自の語彙を備えた異なる言語を表します。コルテセの創造的な追求は、芸術の領域内で新鮮で革新的な意味を生み出すことを目的として、これらの言語要素を分離して再発明することに重点を置いています。