La danseuse (2021) デジタルアーツ Claire Fuvelle によって
「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており（100年以上）、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。
光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。
私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについてこの画像を Web サイトやコミュニケーションに使用したり、派生製品を販売したりするには、ライセンスを購入してください。
Usage： Webライセンス
| 1125 px | ||
|
1500 px |
| ファイルの寸法 (px) | 1125x1500 |
| 世界中で使用 | はい |
| マルチサポートで使用 | はい |
| あらゆるタイプのメディアで使用 | はい |
| 再販の権利 | ノー |
| プリントの最大数 | 0 (Zero) |
| 販売を目的とした製品 | ノー |
購入後すぐにダウンロード
この画像はライセンス付きでダウンロードできます: いつでもダウンロードできます。
制限
ArtMajeurのすべての画像は、アーティストによって作成されたオリジナルの芸術作品であり、すべての権利は厳密に留保されています。ライセンスの取得により、ライセンスの条件に基づいて画像を使用または悪用する権利が与えられます。プロジェクトに完全にフィットするように画像のリフレーミングやリフォーカスなどの小さな変更を加えることは可能ですが、元の作品の完全性を損なう可能性のある変更（形状の変更、アーティストから事前に書面による許可を得ていない限り、歪み、カット、色の変更、要素の追加など）。
カスタムライセンス
使用法が当社の標準ライセンスでカバーされていない場合は、カスタムライセンスについてお問い合わせください。
アートイメージバンク-
この作品は「オープンエディション」です
デジタルアーツ,
アルミニウムの
ジークレープリント / デジタルプリント
- 寸法 利用可能ないくつかのサイズ
- 利用可能ないくつかのサポート (ファインアート紙, 金属への印刷, キャンバスプリント)
- フレーミング 利用可能なフレーミング (フローティングフレーム+アンダーグラス, フレーム+アクリルガラスの下)
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- カテゴリ デジタルアート $5,000未満 抽象芸術 ダンス
関連テーマ
Claire Fuvelle est une artiste peintre plasticienne autodidacte qui vit et habite actuellement en France à Paris. Née en 1981 à Saint Etienne (France) elle s’intéresse à la peinture assez tardivement.
Elle commence à peindre pour répondre à un besoin primaire presque vital d’expression personnelle. La peinture lui apparait comme un outil cathartique visant à permettre la transformation des émotions en geste et en action. Sa peinture est donc tout d’abord totalement intuitive et gestuelle. La peinture abstraite se prête totalement à cette vision de l’art et est parfois vécu comme une thérapie et une reconstruction. Un moyen de se reconnecter à son propre corps et à ses désirs, un moyen d’accéder à son inconscient et de libérer ses pulsions créatrices.
Une citation de Marguerite Duras a été fondatrice dans son approche de la peinture “Ecrire, c'est aussi ne pas parler. C'est se taire. C'est hurler sans bruit”. L’adaptation à la peinture lui apparut alors comme une évidence voire comme une véritable révélation : “Peindre c’est hurler sans bruit”.
Les œuvres réelles créées à partir de différents support (papier, carton, toile, matériaux plastiques, collages, techniques mixtes) lui servent ensuite de support pour la création de nouvelles œuvres, numériques cette fois. Cette technique lui permet de donner de la voie à ses œuvres en s’exprimant sur des sujets qui lui tiennent à cœur comme la condition féminine, l’écologie et la protection du vivant en questionnant nos modes de vie, nos modes de consommation et nos interactions sociales.
Inspirée par la vie de tous les jours elle puise son inspiration dans le quotidien en se concentrant sur le ressenti qu’elle souhaite transmettre à travers des couleurs vives et des contrastes puissants.
-
国籍:
フランス
- 生年月日 : 日付不明
- 芸術的ドメイン：
- グループ： 現代フランスの芸術家
