Médina (2025) 絵画 Christelle Veron Cherbonnier によって

元の

販売者 Christelle Veron Cherbonnier

唯一無二

アーティストが署名したアートワーク

証明書が含まれています

ハングアップする準備ができました

ウッドストレッチャーフレームにマウント

このアートワークは2コレクションに表示されます

オリジナルのアートワーク (One Of A Kind) 絵画, キャンバスのアクリル / テープ

アートワークの分類

唯一無二 (OOAK / オリジナルのアートワーク)

ユニークな芸術作品は「OOAK」アートワークとしても知られています。これは、すべての芸術作品がユニークであり、他の同じものが存在することは決してないことを意味します。
寸法高さ 15.8in, 幅 11.8in
フレーミング このアートワークは額装されていません
カテゴリ 絵画 $500未満キュービズムアーキテクチャ

Acrylique et collages sur toile 40x30 cm. architecture médina. Vous imaginez-vous un village perché tout en légèreté sur des poudingues d’argile et de calcaire, un lieu élevé, vestige plein de poésie d’un ancien hameau, un quartier urbain de résistance niché dans un écrin de nature avec une palette de teintes rose et marbre et une statue en bois. Il [...]

Acrylique et collages sur toile 40x30 cm
architecture médina
Vous imaginez-vous un village perché tout en légèreté sur des poudingues d’argile et de calcaire, un lieu élevé, vestige plein de poésie d’un ancien hameau, un quartier urbain de résistance niché dans un écrin de nature avec une palette de teintes rose et marbre et une statue en bois. Il faut se frayer un passage sur le sentier qui s’enfonce dans ce musée à ciel ouvert et presqu’île sauvage tout à la fois. Une halte sur cette terre inconnue, dans la lumière orangée, laisse l’esprit dans une longue déambulation : Est-ce l’œuvre au noir de l’artiste Nature ou un chapitre d’un roman de bibliothèque ou un remède efficace ? Ces liens essentiels unissent l’homme à la terre et amènent la paix intérieure. Ces simples fragments de vie, de nature, de couleurs respirent l’harmonie du bout du monde.

この作品について: 分類, テクニック & スタイル

アクリル

合成樹脂と混合した従来の顔料を使用してペイントします。

テープ

支持体に粘着テープを組み合わせて作品を作る技法。

技術絵画

絵画は、色のついた液体を美的に適用することにより、表面に絵画を描く芸術形式です。画家は、紙、岩、帆布、木、樹皮、ガラス、コンクリート、その他多くの下地などのサポートで非常に個人的な表現を表現します。表象や発明の作品、絵画は自然主義的で比喩的、または抽象的である可能性があります。それは、物語的、記述的、象徴的、精神的、または哲学的な内容を持つことができます。

関連テーマ

Médina

Christelle Veron Cherbonnier

フランス

クリステル・ヴェロン・シェルボニエはフランスの現代画家です。芸術の領域への彼女の旅は、ポワティエで熱心に学んだ自然科学の学問的追求からの出発でした。 1993 年、エナンボーモンで働いていたとき、絵画を通じて自分自身を表現したいという深い願望が彼女をとらえ、造形芸術のコースに登録して自己発見の旅に出ざるを得ませんでした。. クリステルの科学的背景は、彼女の芸術的アプローチに独自の影響を与えました。彼女は訓練によって観察、探索、実験のスキルを磨き、これらと同じ特質を絵画の作品にももたらしました。彼女の創造的なプロセスは、まだ発見されていないもの、予期せぬもの、説明できないものに対する絶え間ない追求によって特徴づけられました。彼女はアートを通じて、簡単に説明することはできないが十分に感じられる瞬間、また人生の激動の中でつかの間の休息、つまり内省の時間となる静けさと静かな幸福の瞬間を捉えようと努めました。. [...]

クリステルの科学的背景は、彼女の芸術的アプローチに独自の影響を与えました。彼女は訓練によって観察、探索、実験のスキルを磨き、これらと同じ特質を絵画の作品にももたらしました。彼女の創造的なプロセスは、まだ発見されていないもの、予期せぬもの、説明できないものに対する絶え間ない追求によって特徴づけられました。彼女はアートを通じて、簡単に説明することはできないが十分に感じられる瞬間、また人生の激動の中でつかの間の休息、つまり内省の時間となる静けさと静かな幸福の瞬間を捉えようと努めました。

クリステルの絵画の構成は、その正確さと厳密さが特徴です。彼女の作品は、相互接続されたネットワークの世界に構造的基盤を提供する、強力で明確な線の証です。彼女の絵画は、解体され再構成された建築物を持つ都市を描き、組織化されたカオスの感覚を呼び起こします。豊かで温かみのあるカラーパレットが彼女のキャンバスに命を吹き込みます。彼女のアートは、暴力を使わずに力を伝え、豊かな感情を引き出すことを目指しています。色付きの白い表面の輝きとグレーの影とのコントラストが、彼女の作品に深みと複雑さを加えています。

クリステル自身の言葉によれば、彼女の芸術の旅は、これまで隠されていた贅沢な現実を明らかにする、驚きに満ちた冒険です。彼女の絵画は彼女の個人的な進化の証であり、それぞれが彼女の人生と内面の現実のユニークな痕跡を残しています。彼女が作品の中で使用する神秘的な言葉には深い意味があり、内なる必然性によって動かされており、疑いと不確実性が強力な動機となっています。クリステル・ヴェロン・シェルボニエは、自身のアートを通じて、見る人を彼女の創造的な魂の深さを探求し、彼女がキャンバス上に織りなす謎めいた物語を体験するよう誘います。