Faites-nous savoir si vous souhaitez voir plus de photos de cette œuvre !
- Arrière de l'oeuvre / Côté de l'oeuvre
- Détails / Signature / Surface ou texture de l'œuvre
- Oeuvre en situation, Autre...
Vaso calice. Capri (2024) Peinture par Chesnov Evgenii
Plus d'info
- Emballage (Boîte ou emballage en carton) Toutes les œuvres sont expédiées soigneusement protégées et assurées, avec un transporteur premium.
- Suivi Suivi de commande jusqu'à la livraison à l'acheteur. Un numéro de suivi vous sera fourni afin que vous puissiez suivre le colis en temps réel.
- Délais Livraison dans le monde entier en 3 à 7 jours (Estimation)
- Douanes non incluses Le prix ne comprend pas les frais de douane. La plupart des pays n'ont pas de taxe à l'importation pour les œuvres d'art originales, mais vous devrez peut-être payer la TVA réduite. Les frais de douane (le cas échéant) sont à calculer à l'arrivée par le bureau de douane et seront facturés séparément par le transporteur.
Plus d'info
- Certificat d'authenticité en ligne traçable Les certificats d'authenticité peuvent être vérifiés en ligne à tout moment en scannant le code de l'oeuvre.
- Certification de la cote artiste Les experts étudient l'œuvre et la carrière d'un artiste puis établissent une cotation moyenne indépendante et fiable. La cotation moyenne permet de situer l'artiste sur une gamme de prix pour une période donnée. Les experts peuvent également être sollicités pour établir une estimation plus précise pour une œuvre en particulier.
Plus d'info
Paiement 100% sécurisé avec un certificat SSL + 3D Secure.
Plus d'info
Cette impression est disponible en plusieurs tailles.
Vendu par Chesnov Evgenii
Cette image est disponible pour téléchargement avec une licence
Vendu par Chesnov Evgenii
-
Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Huile
sur Toile de lin
- Dimensions Hauteur 17,7in, Largeur 13,8in
- État de l'œuvre L'oeuvre est en parfait état
- Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
- Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Expressionnisme Marine
В качестве исходного мотива взят вид с веранды отеля «Hotel Caesar Augustus». Возможно, кто-то даже сможет различить античную терракоттовую вазу с кустом и силуэт соррентинского мыса. Только не спрашивайте - почему море оливкового цвета? ;)
Пожалуй, прежние холсты были лишь для разогрева - в качестве подготовки к более насыщенной и выразительной живописи. Хотелось, чтобы проступал матовый нетронутый холст, были видны различные фактуры и потёки, как часть процесса написания картины.
Скорее всего, это экспрессионизм. Отношение к цвету здесь, как к энергии, которой нужно ловко управлять. Такая живопись больше схожа с музыкой, когда сюжет лишь задаёт тему, а важны впечатления, которые передаются при помощи звуковых гармоний. Как и в мызуке - есть ритмы, паузы, цветовые аккорды.
При такой художественной трактовке есть многослойное взаимное проникновение объектов и окружающей среды. Создание таких работ более длительное и энергозатртатное. При написании подобных работ необходимо поддерживать другой режим восприятия, чтобы не провалиться в "предметку", а концентироваться на впечатлении, которое изначально хотелось выразить.
Создаю и живу в Москве. В живописи около 20 лет (академия, училище, худ.школа, творческая практика). Моя стезя это пейзаж. Прежде всего, морской пейзаж. Обожаю море, лазурный берег, Италию — знаю их язык и культуру.
Для меня живопись — это что-то иррациональное и волшебное. Когда из куска льняной материи и тонкого красочного слоя появляется произведение, рождающее чувства и эмоции у зрителя. В этом вся сила творчества, создающее настроение при восприятии.
Картина для меня это также ценность, объект имущества, который со временем должен накапливать свою капитализцию. Поэтому в картине всё должно быть качественно — сюжет, композиция, исполнение и материалы.
К выбору сюжета подхожу основательно. Исходный мотив всего лишь для вдохновления, на холст он попадает только после композиционной переработки и подобранного колорита.
Каждый новый холст — словно всё заново. При написании картины отказываюсь от использования шаблонных решений и заученных приёмов. Прежде всего, на художественное решение влияют сюжет и те эмоции, которые хочется передать будущему зрителю.
Использую многослойное письмо, чтобы красочные слои просвечивали благодаря лессировкам. Чтобы избежать физического смешения красок, каждый новый слой наносится только после полного высыхания предыдущего. Такой способ письма более времязатратный, но позволяет добиться более сложных, тонких оттенков и насыщенного звучания цвета.
Применяю в творчестве только качественные материалы. Грунт для холста только на желатине с эмульсионным слоем (никакой синтетики и акрила). Качественные, проверенные масляные краски. Если картина с рамой, то багет только из дерева (никакого пластика).
С 2014 года в Москве. Совмещаю живопись с архитектурной и градостроительной деятельностью в качестве главного архитектора проектов (МосКомАрхитектура, СберСити, девелопмент).
- Nationalité: RUSSIE
- Date de naissance : 1983
- Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes professionnels,
- Groupes: Artiste professionnel Artistes Contemporains Russes