Pintura titulada "Missi Dominici" por Catali, Obra de arte original, Oleo

NEW

Missi Dominici (2018) Pintura por Catali

Original

No está en venta

Vendedor Catali

Obra de arte original Pintura, Oleo en Lienzo

Clasificación de obras de arte

Obra de arte original

Las obras de arte originales son cualquier obra considerada auténtica y no una copia o imitación de las obras originales de un artista. Las obras de arte originales pueden ser cualquier tipo de pintura, escultura, diseño u otros. Hay muchos tipos de soportes originales. Las técnicas mixtas incluyen pinturas al óleo, acrílicas y acuarelas. Para las pinturas de taller que dan testimonio de la artesanía, esta atribución debe ser más matizada. Aunque pueden ser menos valiosos por varias razones, las reproducciones y copias had tenido un gran impacto en nuestra experiencia. Llegan a un público más amplio que los originales y actúan como un tónico contra la mercantilización. La obra original también podría referirse a la primera obra, que siempre precede a todas las demás. También puede referirse a un prototipo o modelo a partir del cual se pueden realizar otros trabajos. Cada obra tiene grandes similitudes con el original.
Dimensiones Altura 19,7in, Anchura 19,7in
Categorías Abstracto

cómo los minions disciplinados mantienen el control a distancia. Acerca de esta obra de arte: Clasificación, Técnicas & Estilos. Oleo. Pintura compuesta por pigmentos unidos con aceite de linaza o claveles. La técnica tradicional consiste en superponer capas de pintura cada vez más ricas en aceite para una percha sólida y duradera. Técnica Pintura. [...]

Traducido automáticamente

Catali

Francia

Desde mi más tierna infancia en Ajaccio, el papel más pequeño siempre ha atraído mi pluma. Independientemente del momento, lo principal siempre ha sido esta necesidad de "garabatear" lo más rápido posible. Hace [...]

Hace unos veinte años, finalmente decidí dedicarme a esta pasión uniéndome a un estudio de pintores isleños. Absolutamente tenía que satisfacer mi necesidad de creación. Allí cogí el gusto de trabajar por turnos, solo en mi estudio en Bastelicaccia, y luego compartiendo tiempo con otros artistas.

Fue en ese momento cuando reemplacé el papel de mi infancia por el lienzo, y fue una verdadera revelación. Poner la pintura allí rápidamente se convirtió en una necesidad absoluta.

Uso acrilico, oleo, tintas, carboncillo, pasteles, collages, pasta de modelar y todos los materiales que se me presenten a mano....generalmente utilizo mezclando con un pincel, una navaja.....

Muy pronto, el modelado de la arcilla también se impuso, en paralelo, como una necesidad adicional para trabajar en 3D y para saborear el placer físico del contacto directo con el material a animar.

Mi trabajo es a la vez abstracto y figurativo muy personal. Me lleva constantemente a explorar los innumerables caminos de lo posible. El lienzo, el papel y la arcilla me permiten así transcribir mis emociones y mis problemas actuales. El resultado en sí importa poco en última instancia, lo principal a mis ojos está en las trayectorias tomadas por los reflejos del creador y el observador...

Porque sobre todo, el ser humano está en el centro de mis preocupaciones: sus alegrías, sus sufrimientos, sus dudas me acompañan en la creación. Como la vida, mi pintura evoluciona según intercambios, exposiciones, lecturas, viajes, respetando la verdad del momento en un gesto instintivo.

Puse toda mi sinceridad en ello. Es al mismo tiempo una voluntad, un placer, una necesidad vital.

Regularmente expongo mi trabajo en galerías porque aprecio el intercambio emocional con los visitantes, alimenta mi imaginación y me empuja más allá en la creación.