Peinture intitulée "Tepiskapisimo" par Carl Duplessis, Œuvre d'art originale

Vues supplémentaires

Faites-nous savoir si vous souhaitez voir plus de photos de cette œuvre !

Arrière de l'œuvre / Côté de l'œuvre
Détails / Signature / Surface ou texture de l'œuvre
Œuvre en situation, Autre...

NEW

Tepiskapisimo (2007) Peinture par Carl Duplessis

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12664 reviews)

Original Reproductions Licences

Peinture, 15x20,1 in

1 083,96 $US

Livraison gratuite

Vendeur Carl Duplessis

Livraison Express par ArtMajeur

Expédié depuis: Canada (Boîte ou emballage en carton)

Satisfait ou remboursé sous 14 jours

Expéditions dans le monde entier

Transaction 100% sécurisée

Retours gratuits

Livraison par ArtMajeur: L’expédition de cette œuvre est assurée directement par ArtMajeur de l’enlèvement à la livraison finale au client. Douanes non incluses.
Plus d'info

Emballage (Boîte ou emballage en carton) Toutes les œuvres sont expédiées soigneusement protégées et assurées, avec un transporteur premium.
Suivi Suivi de commande jusqu'à la livraison à l'acheteur. Un numéro de suivi vous sera fourni afin que vous puissiez suivre le colis en temps réel.
Délais Livraison dans le monde entier en 3 à 7 jours (Estimation)
Douanes non incluses Le prix ne comprend pas les frais de douane. La plupart des pays n'ont pas de taxe à l'importation pour les œuvres d'art originales, mais vous devrez peut-être payer la TVA réduite. Les frais de douane (le cas échéant) sont à calculer à l'arrivée par le bureau de douane et seront facturés séparément par le transporteur.

ArtMajeur vous garanti de tout mettre en œuvre pour vous permettre l'acquisition d'œuvres originales authentiques au prix le plus juste, ou bien vous rembourse intégralement.
Plus d'info

Certificat d'authenticité en ligne traçable Les certificats d'authenticité peuvent être vérifiés en ligne à tout moment en scannant le code de l'œuvre.
Certification de la cote artiste Les experts étudient l'œuvre et la carrière d'un artiste puis établissent une cotation moyenne indépendante et fiable. La cotation moyenne permet de situer l'artiste sur une gamme de prix pour une période donnée. Les experts peuvent également être sollicités pour établir une estimation plus précise pour une œuvre en particulier.

Transaction 100% sécurisée, Modes de paiement acceptés: Carte de crédit, PayPal, Virement bancaire.
Plus d'info

Achat en direct sécurisé La transaction est garantie par ArtMajeur: le vendeur ne sera payé qu'une fois que le client aura reçu l'œuvre.
Paiement 100% sécurisé avec un certificat SSL + 3D Secure.

Retours gratuits: Satisfait ou remboursé sous 14 jours.
Plus d'info

Retours acceptés 14 jours ArtMajeur s'engage à 100% pour la satisfaction des collectionneurs: vous disposez de 14 jours pour renvoyer une œuvre originale. L'œuvre doit être renvoyée à l'artiste en parfaite condition, dans son emballage original. Tous les articles éligibles peuvent être retournés (à moins d'indications contraires).

Nous sommes désolés, le fichier image que nous avons pour cette œuvre est trop petit.
Contactez-nous avec tous les détails de votre projet et nous trouverons une solution avec vous.
Contactez-nous

Achetez une licence pour utiliser cette image pour votre site Web, votre communication ou pour vendre des produits dérivés.

Usage: Licence Web

Utilisation de l'image sur un site Web ou sur Internet.

456 px
	630 px

Dimensions du fichier (px)	456x630
Utilisation mondiale	Oui
Utilisation sur multi-support	Oui
Utilisation sur tout type de média	Oui
Droit de revente	Non
Nombre maximum d'impressions	0 (Zero)
Produits destinés à la vente	Non

Téléchargez immédiatement après l'achat

Cette image est disponible pour téléchargement avec une licence: vous pouvez les télécharger à tout moment.

Restrictions

Toutes les images proposées sur ArtMajeur sont des œuvres d'art originales créées par des artistes, tous les droits sont strictement réservés. L'acquisition d'une licence donne le droit d'utiliser ou d'exploiter l'image selon les termes de la licence. Il est possible de faire des modifications mineures comme recadrer, ou recentrer l'image pour qu'elle s'adapte parfaitement à un projet, toutefois, il est interdit d'apporter toute modification qui serait de nature à porter atteinte à l'œuvre originale dans son intégrité (modification des formes, distortions, découpage, changement des couleurs, ajout d'éléments etc...), à moins qu'une autorisation écrite soit obtenue au préalable auprès de l'artiste.

Licences personnalisées

Si votre utilisation n'est pas couverte par nos licences standard, contactez-nous pour une licence personnalisée.

Banque d'images artistiques

Certificat d'authenticité inclus

Œuvre d'art originale Peinture,

Classification des œuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 15in, Largeur 20,1in
Catégories Peintures à moins de 5 000 $US

Technique mixte À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles. Technique Peinture. La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, [...]

Carl Duplessis

Canada

Formé à Montréal à l'Institut des Arts appliqués et ayant suivi des cours d'art à l'École des beaux-arts, au Cégep Ahuntsic, à l'université Concordia et au Centre des arts Saidye Bronfman, je garde une soif inassouvie pour les arts.

Jadis professeur de design industriel, travailleur autonome en design et peintre depuis plus de vingt-cinq ans, je suis passionné par l'anatomie et le dessin et je fréquente de nombreux ateliers de modèle vivant,

Ma pratique découle de la fascination exercé par les formes humaines, les volumes,les lignes du corps, les angles, que je traduis aussi dans des portraits. je m'intéresse également au paysage quand celui-ci m'interpelle. J'aime étendre les couleurs et me laisser guider par elles. Je m' intéresse particulièrement à donner de la profondeur à ma peinture. Je veux faire oublier le cadre bidimensionnel de l'oeuvre en créant un espace entre la surface et le sujet et susciter une dynamique du mouvement. Mon sujet doit vivre et sortir de l'inertie de l'image pour devenir ((Source vive d'émotions)).

Visual Arts Artist
My studies have only increased my enthusiasm for the arts. I was trained at the Institut des Arts appliqués (Montréal) and have followed art courses at the École des beaux-arts, the Cégep Ahuntsic,
Concordia University, and the Saidye Bronfman Centre for the Arts.

I am a former professor of industrial design and self-employed designer.
I have also been an artistic painter for over 25 years. I am fascinated by human anatomy and drawing, and I regularly attend live-model workshops.

My artistic practice flows out my passion for the shapes of the human body-its volumes, lines and angles, which I translate into portraits. I am also interested in certain types of landscapes that engage me. I like to spread colours and allow myself to be guided by them. I am particularly interested in creating depth within the painting. I want to make the work's two-dimensional frame disappear by creating a space betwenn the surface and the subject must come to life. It must excape the inertia of the image and become " a living source of emotion."