tariari (per rotacismo dal siciliano comune taliari = guardare, spiare) Pintura por Andrea Cardia

Andrea Cardía
de
Sergio Rossi

Andrea Cardia es, en mi opinión, uno de los artistas italianos jóvenes (ahora eres joven incluso con cuarenta años) más visionarios, creativos y poderosos, pero también desconocidos, de hoy. Y las dos cosas, aparentemente contradictorias, en realidad se unen muy bien: de hecho, Cardia es "desconocido", es decir, deliberadamente ignorado por los circuitos de galerías, críticos, exposiciones e instituciones públicas que cuentan precisamente porque es obstinadamente visionario, creativo, poderosamente inquieto y solitario. . Pero dado que yo a mi vez no suelo frecuentar los lugares antes mencionados, y no por altivez sino sólo porque creo que deben ser uno de los medios y no el fin obsesivo de la actividad de los historiadores y críticos de arte o de los propios artistas, Me considero en particular sintonía con el artista y perfectamente capacitado para elogiarlo (críticamente).
A primera vista, Cardia se refiere más que al italiano, al neoexpresionismo alemán de los llamados "nuevos salvajes", Richter, Polke, Baselitz, que volvieron a las fuentes de su tradición proponiendo una nueva manera de releer el expresionismo de el comienzo del siglo; pero es precisamente una primera impresión porque en realidad encontramos en nuestro artista un anclaje a la tradición italiana clásica y de principios del siglo XX que ciertamente no estaba presente en los "nuevos salvajes" y que califica a Cardia como un exponente auténticamente "mediterráneo". Dividió su producción en una serie de capítulos, casi como si se tratara de una novela de final abierto, Homínidos, Mujeres, Paisajes Humanos, El Alma Scabra, que habla de una humanidad violada y dolorosa, que emerge al estilo Dostoievski del subsuelo. del alma, pero que busca perpetuamente una posible redención. En sus pinturas predominan en su mayoría grandes figuras, casi monocromáticas, a menudo vistas de espaldas, de color carne, grises, ocres, ligeramente animadas por algunas inserciones de rojo y azul que iluminan sonidos repentinos; muchas veces se flexionan, incluso se ponen boca abajo, expresando una tensión dinámica trágica pero contenida, otras veces Cardia recupera en cambio una sensualidad más suave en unas bellas figuras de desnudos femeninos, ricos en una vitalidad con cuerpo y una plasticidad material que recuerda algunos maravillosos cuerpos rotos de mujeres de ese (también desconocido) gran genio de nuestro siglo XX que fue Fausto Pirandello. La pintura de Cardia, sin embargo, se basa en un gesto casi informal que lo involucra en un combate cuerpo a cuerpo con la materia con resultados siempre impredecibles, ahora de una figuración casi minuciosa, ahora de una simplificación formal que roza la abstracción, del sólido al vacío según epifanías y cancelaciones que en cualquier caso denotan una tensión creativa siempre al borde de la explosión. Fidelidad a la pintura, en definitiva, según esa copresencia de "fatiga física" y fatiga mental" que es uno de los presupuestos más generales de esta...

• Nacionalidad: ITALIA
• Fecha de nacimiento : 1971
• Dominios artísticos:
• Grupos: Artistas Italianos Contemporáneos