Peinture intitulée "Gabriel" par Brigitte Bouron, Œuvre d'art originale, Pastel

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Gabriel (2023) Peinture par Brigitte Bouron

Original

Pas à Vendre

Vendeur Brigitte Bouron

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Peinture, Pastel sur Papier

Classification des œuvres

Œuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions Hauteur 15,8in, Largeur 11,8in
État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
Catégories Peintures à moins de 1 000 $US Figuratif Portraits d’enfants

Portrait de mon petit neveu pour son baptême. Réalisé sur papier Pastelmat et pastels secs Girault. Les dernières lumières ont été réalisées avec des pastel "L'artisan pastellier"(coffret 10 lumières). À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles. Peinture Pastel. Le pastel est un instrument très utilisé en arts plastiques. [...]

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Peinture Pastel

Le pastel est un instrument très utilisé en arts plastiques. Prenant la forme d’un bâtonnet de plastique colorés, celui-ci est composé de pigments, d’une charge (craie ou plâtre) et d’un liant (gomme arabique, huile, cire). On distingue principalement les pastels gras (à l’huile ou à la cire), des pastels secs, qu’ils soient tendres ou durs. Inventé en Europe à la fin du 15ème siècle, cet outil a très vite été utilisé par de grands portraitistes de la royauté française, comme Charles Le Brun, Rosalba Carriera, Jean Siméon Chardin ou encore Maurice Quentin de La Tour, qui sera considéré comme le « prince des pastellistes », grâce à une méthode de fixation dont lui seul connaissait le secret.

Pastel

Dessin réalisé à l’aide d’un bâtonnet de couleur. Il est composé de pigments, d'une charge et d'un liant. On distingue les pastels secs (tendres ou durs) des pastels gras (à l'huile ou à la cire).

Figuratif

Peinture figurative et colorée ayant pris la liberté de faire figurer toutes formes d’art sans frontière de genre culturel et d’origine géographique, sans hiérarchie de valeurs entre haute et sous-culture.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Portrait Gabriel Pastel

Brigitte Bouron

France

Brigitte Bouron, artiste française contemporaine, a débuté son parcours artistique sous la tutelle de Jean-Claude Marc, ancien élève du célèbre sculpteur Robert Mermet. Pendant neuf ans, elle se plonge dans l'étude du dessin et du pastel, pour finalement devenir elle-même enseignante, transmettant ses connaissances au travers d'ateliers et à l'Atelier Robert Mermet à Cusset dans l'Allier.

Le répertoire artistique de Bouron couvre une variété de médiums, notamment le portrait, le pastel, l'huile, l'acrylique et maintenant le modelage. Elle affine continuellement son métier en participant à des expositions en France et à l'étranger, où elle compare les techniques et s'inspire d'artistes estimés à travers des ateliers et des sessions de formation.

Guidée par un profond sentiment de liberté dans son expression artistique, Bouron évite les contraintes thématiques et les étiquettes stylistiques, préférant suivre la lumière directrice de sa propre créativité. Pour elle, l’essence de toute œuvre d’art réside dans sa capacité à émettre de la lumière et à évoquer une sensation de luminosité.

Après de nombreuses années consacrées à son métier, la passion de Bouron pour l'art continue de s'approfondir, alimentée par la joie de partager son expérience et ses techniques avec les autres. Être témoin de la croissance et de l'évolution de ceux qu'elle encadre reste une source d'immense épanouissement et d'inspiration pour son parcours artistique.