To the temple | 1 (2023) Fotografie door Benoit Delplace
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie
Verkocht door Benoit Delplace
-
Origineel Kunstwerk
Fotografie,
Digitale fotografie
- Dimensies Afmetingen zijn op aanvraag leverbaar
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- Categorieën Expressionisme Azië
- - - - - - - - - - - -
Once invisible because covered by dense vegetation, the Cambodian site of Angkor now attracts huge crowds of Chinese, Koreans, Americans and Europeans, many of whom contemplate only their own image, without taking the time to feel what this unique place has to teach us.
Instead of feeling, we prefer to endlessly reproduce the same images of sunrises or reflections of ourselves, which then join the infinite gallery of reflections of others who have all passed through this same place.
What is the state of our gaze in today's ultra-connected world? What value do we still place on places as exceptional as this one? What does a collection of places we've passed through bring us, when what we're showing us is a collection of stereotypes and endless reproductions of our own image?
It's around these questions that I've developed this series, opting for the use of black and white, firstly as a counterpoint to the omnipresent color on the networks, but above all because it's the only way to capture the emotional power of each image.
- - - - - - - - - - - -
Autrefois invisible car recouvert par une dense couverture végétale, le site cambodgien d’Angkor attire aujourd’hui en masse des foules de chinois, coréens, américains ou encore européens, qui pour une grande part ne contemplent plus que leur propre image sans prendre le temps de ressentir ce qu’a à nous apprendre ce lieu pourtant unique.
Au lieu de ressentir, nous préférérons reproduire à l’infini les mêmes images de lever de soleil ou le reflet de nous même qui rejoindra ensuite l’infinie galerie du reflet des autres tous passés par ce même lieu.
Qu’en est-il aujourd’hui de notre regard dans ce monde ultra-connecté ? Quelle valeur accordons nous encore à des lieux si exceptionnels que celui-ci ? Que nous apportent finalement une collection de lieux traversés quand ce que nous donnons à voir assemble stéréotypes et reproductions à l’infini de notre propre image ?
C’est autour de ces questions que j’ai élaboré cette série en optant pour l’emploi du noir et blanc, d’abord en contre point de la couleur omniprésente sur les réseaux, mais surtout parce-que seul ce procédé permet de rendre compte de la force émotionnelle que renvoie chaque image.
Verwante thema's
Photo Art Noir Et BlancBlack And White PrintsBlack And White Fine ArtBlack And White Art Prints白黒写真
Benoît Delplace is een Franse fotograaf en beeldend kunstenaar, geboren in 1965. Hij is ook filmregisseur, scenarioschrijver en artistiek directeur.
Vanaf de jaren '90 werd zijn vroege werk gekenmerkt door organische schilderkunst, als een echo van de plastische shocks die het werk van Jackson Pollock, Francis Bacon en Georg Baselitz voor hem vertegenwoordigden. Deze openbaring kwam voort uit zijn vijf jaar aan de Beaux Arts, een cruciale periode voor hem in termen van onbevangenheid en ontmoetingen. Een groot aantal series volgde op deze opleiding, altijd gekenmerkt door een gevoeligheid voor ruwe materialen en abstractie, evenals een grote interesse in verschillende gezichtspunten, zoals die van inheemse volkeren, met name in Amerika.
Na een lange pauze om zich aan heel andere projecten te wijden, was 2020 een gelegenheid voor diepe reflectie. Deze reflectie gaf aanleiding tot een nieuw verlangen naar expressie. Het schilderen en de geschilderde volumes van de wereld daarvoor maakten uiteindelijk plaats voor fotografisch onderzoek dat meer in overeenstemming was met zijn perceptie van de wereld van vandaag. De notie zelf van wat we waarnemen als de blik werd het nieuwe onderwerp van zijn werk.
Series als 'Great Plains' en 'Landscapes' zijn een directe afstammeling van zijn vroegere werk in abstractie. De serie 'Chimères', gemaakt als eerbetoon aan de Franse kunstenares Annette Messager (binnenkort te zien), en de meer recente serie 'Tiny Forest', die onze perceptie van de werkelijkheid bevraagt in relatie tot de imaginaire voorstellingen die steeds alomtegenwoordiger zijn in het tijdperk van nieuwe technologieën. Deze series zijn slechts een beperkte tijd beschikbaar.
Dan was er een bezoek aan de tentoonstelling gewijd aan de Braziliaanse fotograaf Sebastião Salgado (in La Villette in Parijs), gekoppeld aan de film The Salt of the Earth van Wim Wenders. De kracht en de grootsheid van zwart-wit zijn sindsdien de ideale keuze geworden voor een diepgaande reflectie over de aard van onze blik. Dit nieuwe veld van mogelijkheden stelt hem nu in staat om nog verder te gaan in zijn benadering.
Een aantal series zijn momenteel in voorbereiding. "Angkor Tourists" is de eerste die wordt gepresenteerd. Een aankomende serie getiteld "Roads" zal ook een eerbetoon zijn aan het werk van Wim Wenders.
Hier worden alleen de fotoseries gepresenteerd die vanaf 2020 zijn ontworpen. Ze zijn nog niet tentoongesteld. Ze zijn allemaal opgedragen aan de nagedachtenis van Pascal François, die te jong stierf. Hij was een jonge beeldende kunstenaar. Vandaag is hij bijna onbekend. Hij was vooral een van zijn leraren aan de Beaux Arts. Zonder het licht dat hij in zijn leven bracht, zou het werk van Benoît Delplace gewoonweg nooit de kans hebben gekregen om te bestaan.
-
Nationaliteit:
FRANKRIJK
- Geboortedatum : 1965
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Hedendaagse Franse Kunstenaars
Bekijk meer van Benoit Delplace
