Malarstwo zatytułowany „Transparence” autorstwa René Barranco, Oryginalna praca, Olej

Transparence Malarstwo autorstwa René Barranco

Nie na sprzedaż

Oryginalna praca Malarstwo, Olej na Płótno

Klasyfikacja dzieł

Oryginalna praca

Oryginalne dzieła sztuki to wszelkie dzieła uważane za autentyczne, a nie kopie lub imitacje oryginalnych dzieł artysty. Oryginalne dzieła sztuki mogą być dowolnym rodzajem malarstwa, rzeźby, performance lub innych mediów. Istnieje wiele rodzajów oryginalnych mediów. Do mediów mieszanych należą farby olejne, akrylowe i akwarelowe. W przypadku obrazów warsztatowych, które świadczą o rzemiośle, atrybucja ta musi być bardziej zniuansowana. Choć z różnych powodów mogą być mniej wartościowe, reprodukcje i kopie miały ogromny wpływ na nasze doświadczenie. Docierają do szerszego grona odbiorców niż oryginały i działają jako tonik przeciwko utowarowienia. Oryginalna praca może również odnosić się do pierwszego dzieła, które zawsze poprzedza wszystkie pozostałe. Może również odnosić się do prototypu lub modelu, z którego można wykonać inne prace. Każda praca ma duże podobieństwa do oryginału.
Wymiary Wysokość 21,3in, Szerokość 28,7in
Kategorie Abstrakcyjna

O tej pracy: Klasyfikacja, Techniki & Style Olej Farba składająca się z pigmentów związanych olejem lnianym lub goździkami. Tradycyjna technika polega na[...]

René Barranco

Francja

Mieszkający w Tulonie (Francja) René Barranco to wszechstronny artysta, który wyraża się poprzez malarstwo, fotografię, sztukę cyfrową i rzeźbę. W swoich obrazach wykorzystuje olej do jego powolnego[...]

Mieszkający w Tulonie (Francja) René Barranco to wszechstronny artysta, który wyraża się poprzez malarstwo, fotografię, sztukę cyfrową i rzeźbę.

W swoich obrazach wykorzystuje olej do jego powolnego schnięcia, co pozwala mu doskonale kontrolować blendowanie i blendowanie. Nie waha się wykorzystywać materiałów takich jak tkaniny, papier czy tektura, aby nadać swoim kompozycjom siłę i charakter. Bawi się liniami i światłem, tworząc proste i urzekające obrazy. Swoją pracę przygotowuje z wyprzedzeniem, szkicując szkice w notesie lub tworząc kompozycje na ekranie.

W dziedzinie sztuki cyfrowej wykorzystuje technologię, aby uwolnić swoją kreatywność i stworzyć unikalne dzieła, które można wydrukować na różnych nośnikach, takich jak papier, tkanina, pleksi i aluminium.

Jeśli chodzi o rzeźbę, inspirację czerpie z materiałów odzyskanych z plaż i mórz, kamieni, kamyków, a nawet zardzewiałego złomu, które stają się podstawą jego rzeźb modelowanych w glinie polimerowej, ożywiając w ten sposób wyimaginowane i mityczne postacie.

Od początku 2020 roku jest częścią kolektywu stałych artystów w galerii sztuki współczesnej „ESPACE CASTILLON” w Tulonie.