Disegno intitolato "Erase-travaux sur p…" da Baptiste Vanweydeveldt, Opera d'arte originale, Fotografia digitale

Erase-travaux sur papier-77x49.5-2017 (2017) Disegno da Baptiste Vanweydeveldt

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Venduto da Baptiste Vanweydeveldt

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Quest'opera d'arte appare in 3 collezioni

Opera d'arte originale Disegno, Fotografia digitale / Grafite su Carta

Classificazione delle opere

Opera d'arte originale

Le opere d'arte originali sono tutte le opere considerate autentiche e non una copia o imitazione delle opere originali di un artista. Le opere d'arte originali possono essere qualsiasi tipo di pittura, scultura, performance o altro supporto. Esistono molti tipi di supporti originali. I supporti misti includono colori ad olio, acrilici e acquerelli. Per i dipinti di bottega che testimoniano l'artigianato, questa attribuzione deve essere più sfumata. Sebbene possano essere meno preziosi per vari motivi, le riproduzioni e le copie hanno avuto un enorme impatto sulla nostra esperienza. Raggiungono un pubblico più ampio rispetto agli originali e fungono da tonico contro la mercificazione. L'opera originale potrebbe riferirsi anche alla prima opera, che precede sempre tutte le altre. Può anche riferirsi a un prototipo oa un modello da cui si possono realizzare altre opere. Ogni opera ha grandi somiglianze con l'originale.
Dimensioni Altezza 30,3in, Larghezza 19,5in
Categorie Disegni sotto i 1.000 USD

Premier report d'image sur grand format.
le sujet n'est pas multiple, il est concentré sur l'un des module de LeND, (une de mes installations qui évolue depuis 2010...) ,sous forme de collage et d'ajout graphique, de diagrammes au crayon, je parcours une réflexion sur la notion de "présence" , un topique de la maison...

Un polaroid et un papier noir abrasif accompagne l'oeuvre comme ajout.
C'est une pensée nébuleuse, certes mais c'est peut-être aussi pour cela que le dessin existe : faire figurer des éléments sur un m^me plan, sans la contrainte du verbal... D'autant plus que les modules de LeND évolues constamment par ajout et retrait d'élements, puis aussi conceptuellement...

Pour le "Dessin" à proprement parlé, la circulation et l'espace "blanc" est volontaire au territoire d'interprétation du regardeur...Comme une piste de respiration à la pensée...

A proposito di quest'opera: Classificazione, tecniche & Stili

Fotografia digitale

Tecniche per ottenere una fotografia usando un sensore elettronico come superficie fotosensibile, quindi stampandola su carta.

Grafite

Disegno in bianco e nero realizzato con una matita, uno strumento costituito da un bastoncino di legno utilizzato come guaina per una miniera di grafite della stessa lunghezza.

Tecnico Disegno

Il disegno è una tecnica di rappresentazione visiva su un supporto piano. Il termine "disegno" designa sia l'azione del disegno, il lavoro grafico risultante, sia la forma di qualsiasi oggetto. È anche una rappresentazione su una superficie della forma (e possibilmente dei valori di luce e ombra) di un oggetto o di una figura, piuttosto che del loro colore. Esistono un gran numero di tecniche di disegno: il "disegno lineare" rappresenta gli oggetti dai loro contorni, bordi e alcune linee caratteristiche; oltre questo limite il disegno si sviluppa rappresentando il volume per ombre, spesso per mezzo di tratteggi, ingloba i colori, e si unisce, senza un netto passaggio, al dipinto.

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Baptiste Vanweydeveldt

Francia

Artiste plasticien, ne en 1978 à Lille. vit actuellement à Caen, France.

Je situe mon travail entre un laboratoire de formes (recherche de volume en passant par le dessin, la peinture et la sculpture) et une tendance au bricolage (recyclage d'objets et de matériaux trouvés, transformation de leurs usages, réinvestissement de leurs signes et questionnements de leurs matières). j'aborde plusieurs médiums à la fois afin d’étendre le processus créatif vers d’autres domaines de recherche : anthropologie, sciences naturelles, etc.
La mise en commun des deux fonctionne comme un petit monde avec ses flux d'énergies qui lui sont propres.
En général, je pars d'une série de croquis, de notes et de diagrammes. Je m'appuie aussi sur mes lectures, sur un tas d'images, dont je me nourris avec boulimie. J'épuise leurs significations jusqu'à ce qu'il y ait émulsion. Ce qui peut expliquer l'apparence rêveuse mais aussi saturée de mes installations. Sans cultiver un regard pessimiste sur le monde, j'interroge malgré tout notre futur au travers de figures qui nous sont proches, vers un imaginaire que je souhaite collectif; c'est une ouverture sur une composition à perspectives multiples.
Mes thèmes récurrents sont environnementaux autour du domus, (maison, sphère privée/sphère publique, hôpital, etc.) et du vivant élargi, selon un questionnement spatial centré sur les flux d'énergies, sur le magnétisme et un ensemble de corrélations énigmatiques.