PLANOMORPHOSIS -ARTELLY O69 (2020) Malarstwo autorstwa Arturo Carrión

Konstrukcyjny duch
Równie odkrywczy jak ten wzrost jest trwałość we wszystkich wielkich kulturach procesów konstruktywistycznych, jako części wspólnego życia, w mediach tak odmiennych jak gobelin, architektura, ceramika i malarstwo. Ludy Afryki szczególnie energicznie posługują się definicją abstrakcyjną, na przykład w dekoracjach ściennych fasad, w wyraźnie spójnych sekwencjach i przeznaczonych do celów celebracyjnych lub wywyższenia. Auguste Herbin (Francja, 1882/1960) w pełni wykorzystuje ten dynamizm i przypadkowo chwyta jego witalistyczny sens bardziej niż formalistyczny sens innych europejskich doświadczeń. Twórczość Wenezuelczyka Arturo Carrión (Maturín, 1953) była konsekwentna w eksploracji abstrakcyjnego wszechświata w dwóch i trzech wymiarach, z przewodnią zasadą, która zaczyna się, zgodnie z tekstem artysty, od zasady, że „sztuka jest sam w sobie wystarczy” i ma charakter realistyczny, aby reprezentować życiową syntezę, której człowiek szuka i wznosi jako świadectwo swojego działania na ziemi.

W ten sposób znajdujemy alternatywną pozycję. Realizm, którego poszukiwali wielcy pionierzy, tacy jak Naum Gabò (1890/1977), który w swoim „realistycznym manifeście” sformułował potrzebę porzucenia „hieratycznych rytmów” i ożywienia sztuki oraz prawdziwego ruchu. Carrión wykorzystuje elastyczność struktury w swoich dwuwymiarowych pracach, starając się przeważnie oprzeć na mocnym, kontrastowym kolorze, prowokującym równie rytmiczną lekturę. W pracach rozmieszczonych w przestrzeni włączenie koloru jest odpowiednim sposobem na zaakcentowanie gry kształtów i objętości; nie wspominając o tym, że wykorzystuje również swobodny, rzeczywisty ruch części. Praca jest programem konstrukcyjnym, w którym artysta stara się dodać elementy chromatyczne i formalne niezbędne do stworzenia procesów ujawniających stan egzaltacji, rodzaj celebracji życia i piękna sztuki tworzenia.

dr Roberto Guevara
Krytyk sztuki - Narodowy Dyrektor Muzeów - Wenezuela - marzec 1987

Jego prace są reprezentowane w muzeach, galeriach -publicznych i prywatnych - i instytucjach, a także w kolekcjach prywatnych, zarówno w Wenezueli, jak iw Kanadzie, Hiszpanii, Kolumbii, Belgii, USA, Włoszech, Anglii, Francji, Szwecji, Niemczech. , Bułgaria , Austria, Portugalia, Portoryko, Argentyna, Kolumbia, Chile i Kostaryka. W Wenezueli jego obecność wyróżnia się w Narodowej Galerii Sztuki (GAN) oraz w Muzeum Sztuki Współczesnej w Caracas (MACSI). Zasłużył na wiele nagród i wyróżnień, aw 2001 roku był przedstawicielem Wenezueli na targach „Euro-Art 2001” w Barcelonie w Hiszpanii.

• Obywatelstwo: HISZPANIA
• Data urodzenia : 1953
• Domeny artystyczne: Prace profesjonalnych artystów,
• Grupy: Profesjonalny artysta Współcześni Hiszpańscy Artyści