La pensée dans la forme et la couleur (2022) Peinture par Antò Tomasini

PHILISOPHIE : Peintre contemporain dont les sources d’inspiration trouvent leur origine dans les formes d’élémentarité immémorialement connues de l’homme : le paysage, la terre, l’espace et les formes de matérialité de l’Histoire. De ces foyers créateurs, il découle plusieurs séries d’expressions picturales et artistiques, dont la dernière intitulée « Aux sources de l’idée », qui transpose les idées sur le support de la matière, à travers la justesse du geste pictural. DEMARCHE : Les insulaires partagent comme passion commune l’histoire de leur ile. Mon expression picturale trouve sa définition dans la consignation des émotions puisées dans le monde méditerranéen et ma terre, riche de passion et lumineuse. Apprendre à se connaître est le premier acte afin de transcrire au plus juste, au plus près, au plus sincère, les troubles positifs venus pour la plupart du plus profond de mes souvenirs, mes huiles surtoiles créées en formes, couleurs et empâtement reflètent la Méditerranée, la matière qui les compose est l’Histoire, l’architecture serait hellénique. L’écriture abstraite correspond à mon état d’esprit, je capte l’essence, l’esprit d’une idée, d’un vécu en y exprimant toute ma sincérité. 

PRESENTATION: Antò Tomasini  naît à une époque d'espérance à Bastia et grandit auprès d'un père poète. Citoyen de l'Ile de beauté, il entretient, comme tout insulaire, une passion pour l'histoire et les paysages de son île, ce qui développe très tôt sa sensibilité artistique et le pousse à vouloir exprimer les émotions qu'il puise dans le décor riche et lumineux de la méditerranée. Dessinateur de formation, il mêle dessin technique et artistique dans un cabinet d'architecte et ne se met à la peinture qu'à la fin de ses études. D'emblée, la gestuelle picturale lui semble familière et agréable. Il reproduit d'abord les tableaux du musées Fesch d'Ajaccio, puis témoigne de la beauté des paysages qui l'entourent à la manière des impressionnistes; jusqu'au jour où il reste bloqué devant une toile aux contours préalablement tracés. Ce n'est qu'en" déstructurant" l'œuvre que Antò réussit à l'achever .Il franchit alors un cap et entame  une réflexion qui le conduira à ne s'adonner qu'a l'abstraction. Autodidacte, il a su exprimer librement toute la " brutalité artistique" qui se trouvait en lui et la rendre palpable, notamment dans ses premières œuvres. Par la suite , son intérêt pour l'art, sa collaboration avec un essayiste et la participation à des conférences en tant qu'intervenant, ont enrichi ses connaissances et assis sa démarche artistique. L'artiste intellectualise désormais davantage sa peinture. Ses sujets sont réfléchis, étudiés et élaborés. "Paysage et histoire", "Réflexion sur la guerre", "Aux sources de l'idée", autant de thèmes et de séries de tableaux ayant un point commun : la référence à l'histoire et l'appel à la mémoire. Ses œuvres, peintes à l'huile, cherchent toujours à exprimer une émotion, un ressenti plutôt qu'a "restituer une ressemblance". 

• Nationalité: FRANCE
• Date de naissance : date inconnue
• Domaines artistiques: Œuvres d’artistes côtés, Œuvres d’artistes professionnels,
• Groupes: Artistes côtés Artiste professionnel Artistes Contemporains Français