Dialogue about the main and the secondary (2011) Peinture par Galina Anisimova

Diplômé de l'Institut textile de Moscou Kossyguine (Faculté des arts appliqués). Kozlov, K.V. Churakov, A.N. Safokhin, N.M. Domogatsky, A.M. Dubinchik.Depuis 1984 - membre de l'Union des artistes de Russie.
Vous n'avez pas besoin d'écrire beaucoup sur un artiste. Né, étudié, etc. Il suffit de se souvenir avec gratitude des enseignants qui ont initialement enseigné cette compétence. Et puis, jusqu'à la fin de la vie, l'auto-apprentissage, la révélation de moi-même et des capacités données par le Créateur. Pour l'artiste, sa peinture sera toujours révélatrice. Comment il vit, comment il respire, comment il se nourrit, où son âme s'envole et quels rêves il voit.
Je savais dès ma naissance que je serais artiste. J'ai peint toujours et partout. Au bord de la Volga, avec un bâton sur le sable emporté par une vague. Sur le mur du fond du placard divisant notre chambre d'enfant entre une fille et une partie d'un frère. Tout le monde a reçu pour moi des poupées et des voitures, des peintures et des albums. À l’école, les cahiers et les buvards étaient peints jusqu’à la dernière tache blanche. Elle aimait s'endormir en regardant les ombres ravivées des arbres et les ornements du tapis de grand-mère. C’est ici que se sont déroulées mes scènes les plus intéressantes et que mes compositions ont été construites, nourries par beaucoup de lectures. Je savais que peindre n'est pas un travail facile. Elle est basée sur la retenue et l’auto-amélioration éternelle. Mais c'est tellement de bonheur et de grâce ! Quand on écrit, on oublie tout. De nombreuses heures peuvent s'écouler imperceptiblement, et on ne le remarque même pas en vol.
Pour un artiste, dans le processus de créativité, le concept est très important. Et c’est la partie la plus dure et la plus douce de la naissance du tableau. Lorsqu’une idée surgit et que le processus d’écriture démarre, le temps s’arrête. Ensuite, je ne remarque pas à quel point la journée passe. Et vraiment heureux ! Mais la toile dira toujours quand tout sera prêt ! C'est la dernière ligne. Il est très important d'arrêter. Une image est née et n'y touchez pas, sinon l'air s'en ira et les vivants mourront. Je n'ai jamais esquissé le principe : "Ce que je vois, alors je le chante." Cela ne m'intéresse pas. Il n’a jamais été intéressant de transmettre la précision photographique de quoi que ce soit en peignant le monde objectif. Les sentiments, les émotions, les états d’esprit sont importants. Pour moi, un tableau peint est une substance vivante, spiritualisée, qui commence à vivre sa propre vie, après le dernier point de consigne.
A votre attention, je vous présente six (six jusqu'à présent) albums. Peut-être, à Dieu ne plaise, il y aura de nouvelles œuvres. J'ai envie d'écrire beaucoup plus.
J'aime la vie, j'aime les gens, « nos petits frères », la nature vivante, et j'ai envie de partager avec vous cette joie d'être. Et je serai heureux si vous aimez au moins un de mes travaux. Alors ce n'est pas en vain !

• Nationalité: RUSSIE
• Date de naissance : date inconnue
• Domaines artistiques:
• Groupes: Artistes Contemporains Russes