艺伎倒茶 (2017) 乔治·谢戈尔 (George Shchegol) 的绘画。
正如标题所预示的，这里所叙述的艺术世界主要集中在艺妓的形象上，首先介绍了她的历史意义以及她独特的特点，然后在第二个时刻强调了艺伎的演变。后一个人物的表现方式有一些最著名的日本大师，但令人惊讶的是，也有西方大师。从第一个目的开始，我想暂停一下，解决一个常见的误解，即过于频繁地将艺妓的形象与妓女的形象联系起来。事实上，日本传统中的标志性女性根本无法与妓女相提并论，因为她古老的职业是用舞蹈、歌曲和游戏来招待顾客，这些都是高技能的任务，因为要获得这些任务，必须通过严格且非常艰苦的考验。持续五六年的训练，使人学会一种绝对不是庸俗的，而是经过深思熟虑和优雅的诱惑。证实了刚才所说的是艺伎这个词的起源，它由两个表意文字组成，统一了艺术和职业的含义，可以理解为主要从事戏剧表演艺术的专业艺术家的标识符，舞蹈和音乐。然而，从历史的角度来看，在日本历史的早期，在艺妓之前，先有“佐布鲁子”的形象，这是一个典型的家庭或个人处境困难的女孩，提供性服务，尽管在更轻松和更轻松的情况下。除了文化培训之外，她还可以担任社交活动的海报女郎。然而，这种类型的少女与表演艺术的精致并置发生在平安时代，这是一个历史阶段，在审美创意领域尤其蓬勃发展，使艺伎的雏形更加接近于更典型的形象。这是已婚男人的陈词滥调，他过去常常与妓女一起娱乐，但在当时并没有引起任何丑闻。然而，妓女形象的急剧突破发生在十八世纪初，当时第一批女性艺术专业人士的出现被记录下来，妓女和花魁的存在是为了满足最基本的性需求，而艺妓则上升到了更加高贵精致的角色。说到具象艺术，我们必须不可避免地提到日本艺术史上最受欢迎的时刻之一，即江户时代，歌麻吕和北斋的卓越时代，在这个时代，高度精致的版画，以高超的技术技巧进行创作，激增，表达了当时的经济和社会变革，其中木刻与英雄、多情、奇幻的主题以及我们感兴趣的对象——美丽的女人一起受到青睐。准确地说，后者成为了美人画（美人画）艺术的主角，即旨在使各种形式的女性永垂不朽的作品，例如处女、家庭母亲、女诗人甚至艺妓的作品。
SEIBO MARIA 与正义的旭日 (2023) Jariku Les Ateliers 绘画。
《带伞的艺妓》（2015）乔治·谢戈尔的绘画。
在这一背景下，北川歌麻吕的作品脱颖而出，他是一位出生于 1753 年的日本画家和绘图员，主要因其对女性的精湛研究而闻名，也是最伟大的浮世绘（或最典型的日本艺术版画）大师之一，用木矩阵压印在纸上。歌麻吕与艺伎的关系在纽约大都会艺术博物馆展出的两幅版画中得到了很好的体现，分别是《夜雪中漫步的艺妓》（1797）和《雨夜的艺伎与侍从》（1797）。至于前者，它描绘了前面提到的主题，她带着雨伞，在暴风雪和降水的陪伴下，在一个男人的陪伴下走过，也许是她的一位顾客，当他正准备携带这位美丽少女的乐器时被抓住。 ，可能是三味线。白色的暴风雪使这样的构图变得如梦似幻，暴风雪竭尽全力厚厚而快速地落在肖像上，最后又令人难以置信地消失在地面上。另一场暴风雪是菊川荣山木刻《雪或雪中美人》的主角和艺伎形象，该作品创作于 1815 年至 1842 年间，画中描绘了在江户深川地区工作的“辰巳艺妓”的形象穿着木屐凉鞋在雪花中前进，木屐凉鞋是泡桐木做的，有袜子就不怕冷，因为他们没有袜子。在这种情况下，最好打开一个简短的括号，旨在让人们了解美人画流派如何在 18 世纪经历一场危机，然后在 20 世纪逐渐重新站稳脚跟，在这个时代，艺术最伟大的倡导者，以让少女永垂不朽为目标的有桥口悟阳、鸟井琴堂和伊藤新水。后者的大师们在日本长达数百年的孤立主义结束的时期开展工作，在此期间，西方人惊讶而钦佩地发现了令人难以置信的东方图像和技术库，就像奥布里·文森特·比尔兹利和亚历克·香克斯所做的那样。两者中的前者通过日本模式创新了旧世界的插图，其灵感主要来自前面提到的菊川荣山的蜿蜒线条、平坦的色调和古怪的轮廓，这些姿势被前面提到的菊川荣山的蛇形姿势所强调，这个模型使他能够改变他的艺妓令人不安的蛇蝎美人，正如 1893 年的插图《高潮》中所体现的那样。最后，关于比尔兹利的最后一部杰作，这幅作品是奥斯卡·王尔德戏剧《莎乐美》法国版插图的一部分，将传统上男性的女性归因于女性色欲、支配欲和唯物主义的恶习，在一个意图漂浮在空中的人物身上成形，她手里拿着施洗者约翰的头，他在亲吻它后，滴下血液，喂养阳具百合。最后，Artmajeur 艺术家描绘艺伎的作品将进一步探讨有关这个古老而迷人的人物的主题。
AKIKO (2022) 罗伯塔·康蒂 (Roberta Conti) 的绘画。
罗伯塔·康蒂： Akiko
Artmajeur 艺术家 Roberta Conti 的油画追求的意图，正如画家本人所说，通过使用“现实主义”来揭示艺伎的神秘世界，旨在将焦点放在肖像的脸上，画着白色的妆容，可能启发了作品本身的标题，因为日本女性名字 Akiko 似乎会带回不同的汉字，其中包括 aki 的“明”，这个字符除其他外还意味着“辉煌”。正是前面提到的那种闪亮的白色吸引了所有观者的注意力，他们全神贯注地凝视着少女美丽而清晰的脸庞，在抽象的紫色背景下显得格外突出，能够将我们带回到少女的面容上。更传统的艺妓妆容，明子本人效仿，宣告上半身的诱惑力量的胜利，而不是下半身，在这种情况下，下半身也有深深的，但不那么引人注目的乳沟。说到艺伎的化妆，传统要求必须极其小心，以至于在将她的脖子、颈背和脸部涂成白色后，专业艺术家会仔细地画她的眉毛，以勉强增强眼睑的轮廓。用一点黑色，在嘴唇上涂一点红色染料来完成这一切。最后，Shimasa Mahe 的典型发型肯定也照顾到了所展示的内容，旨在让脸上没有头发，形成一种马尾辫。
艺妓 (2022) 安妮·布里昂松·马乔莱 (Annie Briançon Marjollet) 的绘画。
安妮·布里昂松·马乔莱特：艺伎
Artmajeur 艺术家 Annie Briançon Marjollet 的油画乍一看就向我们讲述了一个谜团，即关于一个只有非常特写的肖像的身份，旨在再现东方少女的眼睛和右脸颊。然而，这个问题在作品的标题中得到了解决：艺妓，这个术语立即向我们揭示了不朽主体的角色，也确认了性别。与上述工作类似，我想继续揭示另一个“秘密”，涉及成为职业艺术家的古老过程。事实上，重要的是要让大家知道，在古代，年轻女孩往往会走上一条超出她们个人选择的道路，进入艺馆，一个本质上是艺妓屋的地方，在那里她们开始了长期的学习，成为艺伎。他们自己。与艺馆的协议通常规定，少女不必承担任何教育、住宿或膳食费用，因为她们只需努力做艺人所欠下的债务就可以偿还。无论如何，还有其他方法可以让有抱负的艺伎通过购买自己的和服来保持独立，与艺伎馆分开居住，只需支付注册费即可在艺艺馆工作。艺伎的另一个选择是在全额还清债务后将自己从艺伎中解放出来，并在稍后阶段找到一位富有的赞助人，为她提供经济支持，使她能够建立自己的生意。
艺伎 (2017) 摄影：L'Individu。
个人：艺伎
如果说之前的作品让我们想起了古代，那么《L'Individu》的摄影媒介则将我们带入了现代，激发了我们的好奇心：今天成为一名艺伎意味着什么？与过去的方式大致相同，今天的专业表演者会满足不同客户的需求，在整个晚上招待他们，在此期间，她会带着一些学徒前往约会地点，他们像主人一样，一定会提供饮料、交谈、演奏音乐、唱歌，有时还会跳扇子舞。类似的表演形式在《艺伎》主角的表演中也得到了体现，在一个带有戏剧性悲情的镜头中，主角的半裸手持一把锋利的剑，目光充满斗志，达到了高潮。看到这样的解释后，另一个问题又出现了：L'Individu的照片肖像对她的“表演”需要多少钱？谜底揭晓了，如果今天请艺伎吃饭的价格在三万到五万日元之间，那么艺伎每次跳舞，就必须为每位用餐者额外提供约两万日元的酬金来感谢她。这种公司的昂贵是由古老传统的延续性决定的，根据这种传统，学习过程很长才能从事这一职业，其工作机会仍然有限，除其他外，时间有限，而且昂贵的和服也很拥挤。
Olimpia Gaia Martinelli
