坦尼娅·卡普里莱斯·德·布里伦堡是谁？
坦尼娅·卡普里莱斯·布里伦堡 (Tanya Capriles Brillembourg) 出身于慈善家庭，是著名出版业巨头唐·米格尔·安赫尔·卡普里莱斯 (Don Miguel Angel Capriles) 的女儿，她的成长过程并不轻松。她一直致力于社会事业，并将大部分时间投入到慈善事业，特别是涉及儿童的慈善事业。此外，她还成为拉丁美洲艺术和其他各种艺术表现形式的坚定倡导者。
2005 年，这种慈善精神促使她成立了 SaludArte 基金会，目前担任该基金会的主席。这个非营利组织致力于通过视觉和表演艺术推进教育和社会融合项目。它还充当推广新兴艺术家作品的平台。此外，坦尼娅·卡普里莱斯 (Tanya Capriles) 将她的慈善事业扩展到了迈阿密，她在迈阿密充满活力的温伍德艺术区拥有五个文化中心。这些文化空间举办当代艺术展览和表演，与 SaludArte 基金会的使命相一致，即强调所有艺术形式的融合，并为知名艺术家和新晋艺术家提供平台。
自 2010 年以来，坦尼娅·卡普里莱斯 (Tanya Capriles) 一直是休斯顿美术博物馆董事会的活跃成员。她的艺术收藏没有界限，其特点是精选拉丁美洲和中美洲的标志性艺术家，包括迭戈·里维拉、费尔南多·博特罗、罗伯托·马塔和威尔弗雷多·林等杰出人物。
坦尼娅·卡普里莱斯·德·布里伦堡专访
这一切是何时、如何开始的？是什么激发了您对艺术的兴趣？
我的艺术世界之旅始于 1975 年至 1980 年间的委内瑞拉。正是在这一时期，我被动态艺术家的作品所吸引，例如 Jesús Rafael Soto（1923-2005，委内瑞拉）、Carlos Cruz-Diez（生于 1923 年，委内瑞拉）和 Julio Le Parc（生于 1928 年，阿根廷） ）。
那么当代艺术呢？
我发现不可能将我的收藏限制在单一的艺术运动中，因为艺术世界不断探索多样化的艺术表现形式。我的热情在于视频艺术、装置和表演。这种亲和力主要是由我参与 SaludArte 基金会和其他正在进行的围绕与艺术家合作的项目推动的，使其成为我日常生活中不可或缺的一部分。
您的艺术收藏有多广泛？
我拥有 1000 多件艺术品，但我没有确切的数字。十几年来，我收藏了近700件现当代艺术作品。
是否有一种特定类型的艺术始终吸引着您，或者您收藏的作品中有一个共同点？
作为一名收藏家，我倾向于深入研究艺术家的作品，而不是仅仅购买一两件作品。我很高兴沉浸在与我灵魂产生共鸣的艺术家的创作中，经常收集同一位艺术家的多幅作品。就这一点而言，我认为自己是一位独特的收藏家。
我对具体艺术有着浓厚的兴趣。我相信它的语言具有一定的普遍性，因为它团结了来自全球不同地区的艺术家，例如从俄罗斯的康定斯基到古巴的卡门·埃雷拉。我最大的动机在于发现不同时代出现的艺术运动，在这些运动中，彼此不认识的艺术家在世界各地追求相似的艺术努力。一个例子是国际抽象艺术运动Madi，它于20世纪40年代和1950年代起源于阿根廷。
当收藏家提出这个问题时，他们常常发现很难立即给出答案。但是，如果您要分享的话，您是否有一件特定的艺术品在您心中占有特殊的位置？
确实，我愿意！我的收藏中有一件作品不是通过购买获得的；这是我丈夫 David Brillembourg 于 1992 年送给我的礼物。这件艺术品的标题是 Piet Mondrian 的《玫瑰研究》。
您在哪里展示您丰富的收藏？
我在不同的地方展示我的收藏。休斯顿美术博物馆长期收藏着我收藏的约 120 件艺术品，此外还有我借过作品的其他机构。此外，我还在马德里、迈阿密和巴黎的住所展出我的收藏。
您能分享一下您参与艺术界的一个特别快乐的时刻吗？
我的艺术之旅中最引人注目的时刻之一是我亲眼目睹我收藏的拉丁美洲现代艺术在休斯顿美术博物馆展出的那一天。这对我来说是一次真正迷人的经历。看到所有这些展出的艺术品并意识到我们实际上正在展示艺术史的重要组成部分，让我感到敬畏。正是在那一刻，我领会了这些艺术品相互对话并讲述一个引人入胜的故事的意义。
另一个深刻感人的时刻发生在 2013 年 6 月名为“Synergy”的音乐表演演示中，该项目是 SaludArte 基金会近十年来一直在培育的项目。见证了我们如何利用艺术对儿童产生积极影响我们的节目非常感人。这些都是真诚、雄心勃勃的举措，具有深远的社会影响。
您参与艺术界的积极程度如何？您是否认为成为慈善家对社会承担更大的责任？
我认为我的角色是通过我的艺术生活方式进行教育的责任。这与我们 SaludArte 基金会的做法一致。对我们来说，艺术是通过音乐、舞蹈、视觉艺术或我们可以使用的任何其他形式的创造性表达来改变世界的一种手段。然而，主要责任在于艺术家自己。我相信艺术是对生活的深刻反映，是对真实自我的认识。收藏艺术品是改变艺术家和我自己的一种方式。艺术有能力深刻影响我们所有人的生活。
您如何有效地同时管理多个项目，您是否抽出时间与艺术家亲自交流？
绝对地！我还腾出时间做饭，这是我喜欢的事情。我想说“我们都应该有时间放纵自己”。
谁是你在艺术界的灵感来源？
我的姐姐 Mayra Capriles López 是我伟大的艺术敏感性和灵感的源泉。她是我深深敬佩和尊敬的人，她教会了我如何欣赏艺术。她在我心中占有特殊的位置。
您能提到三位我们应该关注的新兴艺术家吗？
当然，这里有三位值得关注的新兴艺术家：Alexander Arrechea（古巴）、Carlos Bunga（巴西）和 Magdalena Férnandez（委内瑞拉）。
您会给年轻和崭露头角的艺术收藏家提供什么建议？
我经常和孩子的朋友讨论这个问题。我最重要的建议是，他们不应该只专注于花大笔钱。艺术超越单纯的货币价值。此外，我鼓励他们寻求指导，以确保他们有明确的方向，避免犯下令人遗憾的错误。我有五个孩子，他们都是收藏家，只要有机会，我就会向我的孙子们赠送艺术品。我一共有十九个孙子，我是一位自豪的祖母。它们是我最珍视的艺术品。
您如何看待委内瑞拉和拉丁美洲艺术收藏界的演变？
我不以地域的角度来看待艺术；艺术对我来说就是艺术。然而，我确实相信来自拉丁美洲地区的艺术常常被低估。值得庆幸的是，有一些重大举措正在努力改变这种看法，例如休斯敦博物馆支持的 ICAA 文件项目以及来自波多黎各的策展人 Mari Carmen Ramirez 的参与。
在接下来的 12 个月里，您对艺术界即将发生的哪些发展特别感兴趣？
我对委内瑞拉动感艺术家卡洛斯·克鲁兹·迪兹 (Carlos Cruz Diez) 领导的即将到来的项目感到特别兴奋。该项目将在布宜诺斯艾利斯的科隆剧院上演，前景广阔。
您对当今艺术格局中的私人博物馆有何看法？
我没有建立自己的博物馆的计划。相反，我认为我的角色是为该领域的专家提供支持。我相信我们今天的使命是观察并改进现有的努力。这涉及与其他收藏家联系并为共同目标而合作。在我看来，单个博物馆所有者（私人博物馆）可能无法取得与一群专业人士一起工作的成就。我发现很难理解花费大量资源重复努力并创建非常相似的博物馆背后的理由。虽然我尊重个人的选择，但我个人更喜欢更集体的方法。
Selena Mattei
