Adolescent, il aimait déjà tirer le portrait. Ces premières victimes, des artistes tous forts en gueule : Brel, Brassens, Ferrat, Ferré, Gainsbourg …. Leurs textes et leurs mélodies, gravés dans des microsillons, résonnaient sur sa platine tandis que leurs portraits, à l’encre noire sur feuille blanche, tapissaient son « Olympia ».
Tout en posant et mariant les pigments, il continue de réaliser des portraits d’artistes, issus de sa playlist, ainsi que ceux de ses amis intimes.
Toujours à la recherche du trait juste, la technique, le graphisme, le style et les couleurs varient suivant ce que lui inspire l’identité, la plastique ainsi que la personnalité de sa victime connue ou méconnue.
Aujourd’hui, sa perception va au-delà du portrait au cadrage serré. Cela lui permet d’habiller, d’épaissir ses sujets et d’ajouter des émotions, des messages ou des symboles, qui autorisent plusieurs degrés de lecture. Par contre, l'angle de vue guide toujours l’observateur vers ses protagonistes devenus inconnus.
Sur commande
L'art doit être accessible à tous donc aussi à petit prix.
Aussi pour ceux et celles qui ne peuvent pas s'offrir une œuvre originale mais qui néanmoins apprécient mes créations, sachez que (sur commande) je reproduis chacune de mes œuvres (au format carré) sur des cubes de bois (15 cm x 15 cm x 5 cm).
La technique de transfert utilisée consiste à pigmenter une couche de liant acrylique apposée sur une face du cube, à partir de l'encre située sur une impression papier et d'en ôter par la suite le papier. Chaque reproduction ainsi obtenue est unique car sa fabrication, réalisée dans mon atelier, est artisanale. Une fois transférée sur le bois, chaque reproduction est finement et minutieusement restaurée à la peinture acrylique afin de corriger les imperfections de la reproduction imputables à la technique du transfert.
Le rendu final, ne dépend plus alors que des aspects naturels du bois (veine, nœuds, ...).
