Vendeur Artmajeur Editions
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
Artmajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés Artmajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Œuvre d'art originale
Peinture,
Tempera
- Dimensions Hauteur 10,4in, Largeur 14,9in
- Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
- Catégories Symbolisme Fantastique
Au centre de la composition, Loth est assis sur le sol, sa posture voûtée et sa tête baissée indiquant peut-être un état de sommeil, d'ébriété ou d'abattement. De chaque côté de Loth, ses filles sont représentées comme des figures angéliques. La fille sur la gauche, avec des ailes rouges partiellement visibles, semble soutenir Loth par l'épaule, l'engageant doucement ou cherchant à attirer son attention. Sa posture est inclinée vers lui, dans un geste qui peut être perçu comme protecteur ou consolateur.
La fille sur la droite se tient plus droite et dirige son regard directement vers l'observateur, ou au-delà de la scène elle-même. Sa main droite est posée délicatement sur l'épaule de Loth, et bien que sa posture soit moins engageante que celle de sa sœur, elle participe clairement à l'action qui se déroule.
Le paysage alentour est sombre et grottesque, évoquant une caverne ou un abri sous les rochers, avec une ouverture montrant un paysage extérieur plus lumineux et plus paisible. Au premier plan, à côté du pied de Loth, il y a un bol renversé, ce qui peut faire allusion à la consommation d'alcool, un élément clé de l'histoire biblique où les filles de Loth l'enivrent pour perpétuer leur lignée après la destruction de leur ville.
Thèmes connexes
William Blake est né à Londres, en Angleterre, le 28 novembre 1757. William Blake était poète, peintre, graveur, et c'est lui qui a eu l'idée de la gravure en relief. Ce talent est devenu un fardeau pour lui. Tout petit déjà, il voyait Dieu et les anges de façon étrange. Ses parents ne croyaient pas à ses histoires et, voyant qu'il était différent des autres enfants, ils l'ont renvoyé chez lui.William Blake a su dès l'âge de 10 ans qu'il voulait devenir artiste. Mais l'école de dessin étant trop chère, ses parents l'ont envoyé travailler comme apprenti chez le graveur James Basire. C'est lui qui a dessiné les tranchées de l'abbaye de Westminster. Il aime le style gothique, qui transparaît toujours dans ses œuvres. Après avoir terminé son apprentissage, Blake s'est installé à son compte en tant que graveur.Blake est devenu membre de la Royal Academy of Arts en 1779. Il voulait peindre des tableaux du passé. Mais le président de l'académie n'aime pas son travail et ne le promeut pas. C'est pour cette raison qu'il a terminé rapidement ses études.Les œuvres de Blake sont spirituelles et reflètent les choses qu'il a vues dans ses rêves. Il a puisé ses idées dans la Bible et était toujours à la recherche de Dieu. Blake a également écrit des poèmes qu'il a ensuite illustrés par des dessins. "Songs of Innocence and Experience", publié en 1789, est l'un de ses livres les plus connus. Le poème le plus connu du livre s'intitule "The Tyger".Le travail sur le Livre de Job (21 feuilles raturées, 1824) et la "Divine Comédie" de Dante comptent parmi ses illustrations les plus importantes (1826). "L'Ancien des jours", "Le dragon rouge et la femme vêtue de soleil" et "Le corps d'Abel trouvé par Adam et Ève" sont autant d'exemples de son travail.Blake a vécu dans la ville côtière de Felpham de 1800 à 1803. Lorsqu'il a eu des problèmes d'argent, le poète William Hayley l'a aidé. Il est ensuite retourné à Londres avec sa femme, où il a vécu jusqu'à la fin de sa vie. En 1784, il a même créé une entreprise dans laquelle il a travaillé jusqu'à la fin de sa vie. En tant que simple graveur et illustrateur de livres, il est resté inconnu et pauvre jusqu'à la fin de sa vie. Mais il a trouvé le bonheur dans l'art et a vécu une vie très heureuse, en partie parce que sa femme a toujours été là pour lui. C'était un homme têtu qui disait pouvoir parler aux morts.William Blake est mort en 1827. De son vivant, ses œuvres n'étaient pas très connues parce qu'elles étaient différentes, mystérieuses et basées sur des visions. Au milieu du XIXe siècle, seuls les artistes dits préraphaélites appréciaient ses œuvres. Par la suite, William Blake est devenu l'un des artistes les plus importants de Grande-Bretagne.
- Nationalité: ROYAUME-UNI
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques: Représenté par une galerie,
- Groupes: Artistes Contemporains Britaniques Artistes présentés par une galerie