





Laat het ons weten als je meer foto's van dit kunstwerk wilt zien!
- Achterkant van het werk / Kant van het werk
- Details / Handtekening / Het oppervlak of de textuur van het kunstwerk
- Kunstwerk in situatie, Ander...
Zwei Artischocken - Daguerreotype (2020) Fotografie door Valerius Geng
Verkoper Valerius Geng
-
Beperkte editie (#2/2)
Fotografie,
Film fotografie
/
Niet gemanipuleerde fotografie
op Karton
- Aantal exemplaren beschikbaar 1
-
Dimensies
6,4x6,4 in
Afmetingen van het werk alleen, zonder lijst: Hoogte 2,6in, Breedte 2,6in - Staat van kunstwerk Het werk is in zeer goede staat
- Framing Dit kunstwerk is ingelijst (Frame + onder glas)
- Categorieën Foto's onder US$ 500 Figuratieve Stilleven
Verwante thema's
DaguerreotypeContemporary DaguerreotypeStill LifeArtichokeDaguerreotypie
Valerius Geng is een Duitse fotograaf uit Satteldorf. In zijn artistieke werk werkt hij voornamelijk met analoge fotografische technieken zoals daguerreotypie, ambrotypie en cliché verre. Zijn werken ontstaan door experimentele processen en het verkennen van fotografische technieken die grotendeels in de 19e eeuw werden ontwikkeld. Het is niet zijn bedoeling om de esthetiek van die tijd tot in detail te imiteren. Het gaat hem eerder om de verbinding tussen verschillende visuele werelden – van vroeger tot nu – en soms zelfs de combinatie daarvan.
De term fotografie komt uit het Oudgrieks en betekent zoiets als ‘tekenen met licht’. Dit licht gaat door de camera obscura, wordt omgekeerd op een matglazen scherm geprojecteerd en laat een vluchtige indruk van het moment achter op een spiegelend zilveren plaatje. Fotografie is altijd het bewaren van een moment uit het verleden dat nooit meer terugkomt. Alleen door middel van fotografie kan het worden vastgelegd en gedurende een bepaalde tijd worden opgeslagen. Valerius Geng geeft de voorkeur aan technieken als daguerreotypie en ambrotypie, omdat deze technieken het licht en de vormen direct via chemische processen vastleggen in hun originaliteit en authenticiteit.
Een heel ander thema waar de fotograaf zich ook intensief mee bezighoudt, is het creëren van abstracte beelden – 100% cameraloos en toch analoog. In zijn serie "Geometry of Chaos" onderzoekt hij de verborgen orde in schijnbare toevalligheid - een wereld van fractals waarin patronen en structuren zich in de chaos openbaren. Hij probeert deze willekeurig ontstane vormen richting te geven, te beheersen en te verenigen met zijn eigen artistieke visie. Zijn werk is een dialoog tussen natuurlijke processen en bewust ingrijpen – een streven naar harmonie tussen de onvoorspelbare geometrie van de natuur en de menselijke verbeelding. In het analoge fotolab worden deze structuren zichtbaar gemaakt, verder ontwikkeld en in een nieuwe, onverwachte vorm gebracht.
Een ander element van zijn werk is het verkennen van digitale kunst en de verbinding ervan met traditionele technieken. Hij creëert beelden volgens zijn eigen ideeën en combineert deze met analoge stijlen uit de 19e en 20e eeuw. Met behulp van een dia-belichtingsapparaat brengt hij deze werken over op zilveren daguerreotypieplaten. Maar ook los daarvan experimenteert hij met verschillende beeldwerelden en combineert hij verschillende fotografische tijdperken. Zo ontstaan hybride composities waarin verleden, heden en toekomst worden gecombineerd. Zijn werken laten zien dat door de combinatie van traditionele en moderne technieken een geheel eigen beeldtaal kan ontstaan.
-
Nationaliteit:
DUITSLAND
- Geboortedatum : 1974
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Hedendaagse Duitse Kunstenaars