Abstraction # 1929 (2017) 绘画 由 Christian Hevin
更多信息
- 包装 所有的作品都配有优质的承运方,经过严格的包装保护和已投保。
- 监控 跟踪订单,直到包裹交付给买方. 将提供跟踪号码,以便您可以实时跟踪包裹。
- 延迟 大多数包裹在1至3周内在全球范围内交付 (估计)
- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税,但您可能需要支付减免的增值税。海关费用(如果有)将由海关在抵达时计算,并由承运人单独计费。
更多信息
- 可追踪的在线真品证书 可以通过扫描插图的代码随时在线验证真品证书。
- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯,然后建立一个独立的,可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
更多信息
使用SSL证书进行100%安全付款 + 3D Secure.
更多信息
此图片可以用许可证下载
-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
蜡
/
丙烯
在木上
- 外形尺寸 高度 31.5in, 宽度 31.5in
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$5,000 抽象主义
Christian Hévin grandit dans le nord de la France et commença à dessiner très jeune. À 7 ans, il réalise sa première «huile sur toile» et rêve de devenir peintre. Adolescent, un enseignant a remarqué son talent et l'a encouragé à étudier le dessin. Ce fut une révélation pour lui et, après avoir obtenu son diplôme d'école supérieure, il entra à l'Ecole des Beaux-Arts de Lille. Il commença une carrière avec des compétences similaires à la peinture: en tant que dessinateur en architecture, scénographe, designer graphique. Dans ce temps libre, il a continué à créer pour son propre plaisir.
Au cours de ses expériences professionnelles, certaines rencontres l'ont encouragé: Jacques Carrelman (illustrateur du «Catalogue d'objets impossible») lors de projets de plateaux de théâtre communs et Vera Molnar (artiste franco-hongroise) lors d'un concours d'images numériques.
Le contact avec eux a enrichi son expérience picturale, le guidant vers le surréalisme et l'hyperréalisme.
Les sources d'inspiration de Christian sont diverses: nature, environnements urbains, images de magazines ... Des artistes contemporains tels que Robert Rauschenberg, Pierre Soulages, Zao Wou Ki, Chu Teh Chun influencent également son art.
L'artiste utilise de la peinture à l'huile, de l'acrylique, des résines, du carton, du papier, des pigments, de la cire d'abeille et de la terre naturelle.
Aujourd'hui, son style change comme pour échapper aux chaînes des formes conventionnelles. Parfois, dans les limites de la réalité et de l'abstraction, sert de mise en scène pour la lumière et invite le spectateur à découvrir l'invisible ou simplement suggéré.