2022'nin rengi çok Peri!

çok peri

Pantone Renk Enstitüsü, yirmi üç yılı aşkın bir süredir, örneğin moda, iç tasarım, endüstriyel tasarım ve grafik tasarım ürünleri de dahil olmak üzere çeşitli sektörlerde ürünlerin üretimini ve satın alınmasını etkileyen yılın rengini belirliyor. 2022'yi renklendirmek için adı geçen ABD'li şirket, ünlüler ve önde gelen isimler tarafından sadece kendi gölgelerinde bile önceden giyildiği için şimdiden bir trend haline gelen Very Peri gölgesini seçti. Ancak bu renk sadece moda, tasarım ve teknoloji dünyasını etkilemekle kalmayacak, aynı zamanda bu yeni yılda karşı karşıya kalmamız gereken tavrın da simgesi olacak. Bu bağlamda, kırmızı-mor ile aşılanmış bu tür mavi, canlı, neşeli ve dinamik bir trend iletir, bu da ifadeyi, yaratıcılığı ve günlük bir rutin içinde yeniden inşa etmeye cesaret etme yeteneğini teşvik eder. Aslında, Çok Peri, teknolojinin ve günlük yaşamın giderek daha fazla karıştığı, yaşamın sonsuz olasılıklarına yönelik güçlü bir yaratıcı dürtü ile işaretlenmiş yeni ve benzeri görülmemiş bir gerçeklik ürettiği bu geçiş ve zorluk anını temsil etmek için özel olarak seçilmiştir.

Anne Redpath, Mavi Zemin Üzerine Natürmort , 1945 dolayları. Tuval üzerine yağlı boya, 49.5 x 57.5 cm. Londra: Fleming Koleksiyonu. @alice.strang.art

Anne Redpath: Mavi Arka Plan Üzerinde Natürmort

Sanat tarihinin birçok şaheseri, hem renk esnemeleri hem de hoş detaylar oluşturmak için kullanılan Çok Peri'ye benzer tonlarla karakterize edilir. Örneğin, ışık ve yoğun gölgeler oluşturmak için mükemmel olan söz konusu nüans, Claude Monet'nin yarattığı bazı nilüferlerin yansımalarını ve gölgelerini ayırt etmiştir. Ayrıca, Henri Edmond Cross'un The Washerwoman'ını süsleyen kayalar ve Edmund Tarbell'in The Blue Veil'inin tülleri, yukarıda bahsedilen renge çok yakın bir degradede yapılmıştır. Very Peri'nin tonlarının, çoğu stil ve tonla bütünleşme yeteneklerini gösteren, başrol yerine başrol üstlendiği başyapıtlar arasında, Anne Redpath'in 1945'e kadar uzanan Mavi Arka Plan Üzerinde Natürmort'u buluyoruz. Fransız ve İskoç post-izlenimciliğinin tam ortasında, ünlü iç mekanlara ve popüler natürmortlara hayat veren bir stil için öne çıktı. Aslında, portreleri ve manzaraları da içeren çalışmaları, Henri Matisse'in güçlü etkisine maruz kaldı, aynı zamanda Francis Cadell ve Samuel Peploe gibi Birleşik Krallık'taki "müritleri"nin de güçlü etkisine maruz kaldı. Bu ustalara ek olarak, Redpath'ın sanatı, işlenen konularla ilgili olarak, iki İskoç ressamın, Joan Eardley ve Elizabeth Blackadder'ın çalışmalarıyla da benzerlikler sunar. Bununla birlikte, Redpath'in son üretimi, dini konulara yeni bir ilgi ve Jackson Pollock ve Antoni Tàpies gibi avangard sanatçılar tarafından öne sürülen resim tekniğindeki çağdaş gelişmelere damgasını vurdu. Buna rağmen, İskoç sanatçı kendini hiçbir zaman saf soyutlamacılığa adamadı ve çok kişisel resimsel araştırmalarını sürdürmeye devam etti. Mavi Arka Plan Üzerinde Natürmort resmine gelince, Veri Pery'ninkine çok benzer bir nüansla boyanmış büyük bir duvarla karakterize edilen bu resim, Matisse'in Tatlı: Kırmızıdaki h armony örneğini kişisel ve yenilikçi bir şekilde alır. Vazoyu çevreleyen masa ve duvardaki süslemeler, farklı yüzeyler arasında bir birlik ve süreklilik unsuru oluşturarak birbirleriyle diyalog halinde gibi görünmektedir.

Ferdinand Hodler, La pointe d'Andey, vallée de l'Arv , 1909. Tuval üzerine yağlı boya 67,5 x 90,5 cm. Paris: Musée d'Orsay. @nahtalei

Ferdinand Hodler: La pointe d'Andey, vallée de l'Arv

Ferdinand Hodler'in bir dağın önden görünümünün betimlendiği La pointe d'Andey, vallée de l'Arv'ı , Very Peri'nin tonalitesine benzer tonlarla zenginleştirilmiş bir diğer başyapıttır. bulutların beyazı, gökyüzünün mavisi ve az önce ima edilen toprak şeridinin koyu sarısı ile mükemmel uyum sağlar. Sanatçı ve tarzı hakkında Hodler, 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarında Sembolizm hareketine ait en etkili İsviçreli ressamdı. Yukarıda bahsedilen şaheser gibi, sanatçının en popüler tabloları, idealize edilmiş bir doğanın temel güzelliğini vurgulayan manzaraları tasvir ediyor. Aslında, kitle turizminin ortaya çıkması ve endüstriyel gelişmenin etkileri nedeniyle on dokuzuncu yüzyılın ortası ile yirminci yüzyılın sonu arasında meydana gelen İsviçre manzarasındaki değişiklikler en az tasvir edilmemiştir. Son olarak, bu kirlenmemiş özne, yerlerin doğru bir şekilde incelenmesi yoluyla doğanın ve dünyanın yasalarını ortaya çıkarmayı amaçlayan felsefi bir boyutla bağlantılıdır.

Valentina Olempyuk-Vinnikova, Mavi sürahi ile natürmort, 2019. Tuval üzerine yağlı boya, 55 x 55 cm.

Valentina Olempyuk-Vinnikova: Mavi Sürahi ile Natürmort

Böyle Artmajeur'de, Valentina Olempyuk-Vinnikova sanatçısı tarafından yapılan Tablonun olarak sanat tarihinin birçok başyapıtları, halen örneğin, Margareta Haverman tarafından Çiçekler, Kelebek ve diğer böcekler ile Natürmort, Still Life, yanı çiçeklerle hayatlarını resmetmiştir Camille Jacob Pissarro'nun Şakayıklar , Claude Monet'in Çiçekler ve Meyvelerle Natürmort ve Vincent Van Gogh'un Ayçiçekleri ile. Bu nedenle, Valentina Olempyuk-Vinnikova'nın eseri, batı sanatının figüratif geleneğine mükemmel bir şekilde girer ve Çok Peri'ye çok yakın bir nüansın kullanımı için Anne Redpath'ın Mavi Arka Plandaki Natürmort'la karşılaştırılabilir. Bununla birlikte, bu son yakınlığa rağmen, iki resim bazı açık farklılıklar sunar, çünkü Artmajeur'den sanatçının izlenimci tarzı, esere ışıklı detayların daha doğru bir araştırmasını dayatarak, gölgeler ve ışık yansımalarını güçlü bir şekilde ortaya çıkarır. Üstelik arka planda ve düzlemde dekoratif unsurlardan yoksun olan Valentina Olempyuk-Vinnikova'nın işi daha gerçekçi, yani rüya ile gerçek arasındaki bir atmosferde daha az asılı kalıyor. Son olarak, Artmajeur'den sanatçının resminde, Çok Peri'nin gölgelerine ayrılan alan azalır, çünkü bunlar, natürmort arka planının yalnızca bir bölümünde yer alan peçeyi karakterize eder. Her halükarda, bu tonlara eşlik eden renkler büyük bir özenle seçilmiştir, çünkü limonların sarıları, fonun ve düzlemin beyazı ve sürahinin mavisi keyifli bir kromatik kompozisyon oluşturur.

Aleksandr Kryushyn, Akşam. Erken İlkbahar , 2020. Karton üzeri yağlı boya, 40 x 45 cm.

Aleksandr Kryushyn: Akşam. Erken bahar

Dağlar, Paul Cezanne'nin The Mountain Sainte Victorie, Caspar David Friedrich'in Wayfarer in a Sea of Fog ve William Turner'ın Gotthard Pass gibi birçok ikonik tablosunda tasvir edilmiştir. Tüm bu çalışmalar aynı zamanda bize bu temanın yüzyıllar boyunca geliştirildiği üslup, perspektif ve bağlamsal gerçeklik hakkında bir fikir verebilir. Artmajeur'ün sanatçısı Aleksandr Kryushyn'in yarattığı manzaraya gelince, bu manzara, Ferdinand Hodler'in resmi gibi, La pointe d'Andey, vallée de l'Arv, Very Peri'ye çok benzeyen nüanslarla bir dağı ölümsüzleştirdi. Bununla birlikte, iki resim birbirinden açıkça farklıdır, aslında, Kryushyn'in çalışmasında, evlerin ve ağaçların düzensiz olduğu karlı bir manzaranın arka planı haline gelen dağın ön görünümünden yoksundur. Artmajeur'lu sanatçının eserini, tarihin en büyük ustalarından bazılarının yarattığı manzaralar veya manzaralar gibi, tam da uzaktaki atmosferin menekşe ve mavi ile renklendirildiği bu tür bir bakış açısıdır. sanatın.

Albert Costa, Murmurillo 1 , 2021. Kağıt üzerine akrilik, 90 x 68 cm.

Albert Costa: Murmurillo 1

Artmajeur'ün ressamı Alberto Costa'nın resmi, destek üzerinde maviden mora değişen ve Very Peri'ye benzer tonlar da dahil olmak üzere büyük yamalar halinde düzenlenmiş renklerin kombinasyonu ile ayırt edilen soyut bir manzarayı tasvir ediyor. Gerçek bir konuyu ölümsüzleştirme niyetiyle yapılan bu soyut resim, soyutlamanın gerçeklikten asla tamamen ayrılamayacağına inanan büyük usta Paul Klee'nin eserini hatırlatıyor. Aslında, genellikle işin kendisinin gerçekleşmesi için ipuçları sağlayan gerçekliğin "biraz hatırası" ile bile soyut olmak mümkündür. Bu nedenle, Costa'nın güçlü bir kromatizm zevki ile karakterize edilen resmi, yirminci yüzyılın en önemli sanatsal geleneği içinde mükemmel bir şekilde yer almaktadır.

Koleksiyonlarımıza göz atarak, Çok Peri'nin tonalitelerinde gerçekleştirilmiş diğer sanat eserlerini keşfetmeye devam edin:   Çok Peri \ Soyut sanat ve Çok Peri \ Figüratif.