İçeride ve Dışarıda - Mimariyi fotoğraflamak: Sonia Perrin'in gözünden görsel bir keşif

İçeride ve Dışarıda - Mimariyi fotoğraflamak: Sonia Perrin'in gözünden görsel bir keşif

Jean Dubreil | 4 Mar 2025 3 dakika okundu 0 yorumlar
 

Sonia Perrin'in küratörlüğünü yaptığı İç ve Dış - Mimarlık Fotoğrafçılığı seçkisi, ışık, perspektif ve hafızanın bir araya geldiği fotoğraflar aracılığıyla, inşa edilmiş mekanların ihtişamı ve çürümesi arasındaki ikiliği araştırıyor. Her fotoğraf, unutulmuş yerlerin modernist cüretini veya hüznünü yakalıyor, zamanı ve görüntünün mimariyi ölümsüzleştirme biçimini sorguluyor.

Sonia Perrin Orsini, © Malick Sidibé

Sonia Perrin küratörlüğünde hazırlanan İç ve Dış - Mimarlık Fotoğrafçılığı seçkisi, ışığın, maddenin ve yerlerin hafızasının çağdaş fotoğrafçıların gözünden ortaya çıkarıldığı mimari fotoğrafçılığın büyüleyici dünyasına bir dalış sunuyor.

Kendini işine adamış bir küratör olan Sonia Perrin

Kültür girişimcisi ve sanat yönetmenliği uzmanı Sonia Perrin, sanat ve fotoğraf dünyasının önemli isimlerinden biridir. Otuz yılı aşkın deneyimiyle, özellikle Maison Européenne de la Photographie ve Fondation Cartier pour l'art contemporain'da , uzmanlığını görüntülerin ve mimari mirasın tanıtımına hizmet etmek için kullanıyor. Seyahatleri ve toplumsal sorumlulukları, özellikle Azé derneğiyle Madagaskar'a yaptığı seyahatler aracılığıyla, kültürlerin ve zamanların kesiştiği noktada sanatsal bir vizyon geliştiriyor.

Işıltılı Şehir (2021, Fotoğrafçılık, Philippe Rol

Mimarinin fotoğraflanması: Bakışların hikayesi

Mimari fotoğrafçılığın kökleri bu mecranın başlangıcına kadar uzanır. Daha 1826-1827'de Nicéphore Niépce , Gras Penceresinden Görünüm adlı ünlü eseriyle bilinen ilk mimari görünümü ölümsüzleştirdi. O zamandan beri fotoğrafçıların bakış açısı gelişmeye devam etti: 19. yüzyıl dagerreyotipi fotoğraflarından çağdaş kentsel keşiflere kadar her dönem, inşa edilmiş alanı görme ve temsil etme biçimini şekillendirdi.

Bu küratörlük, belgesel titizliği ile sanatsal yaklaşım arasında mimariye dair farklı bakış açılarını kutluyor. Bazı eserler, bu tarihi fotoğraflar gibi geçmiş bir döneme tanıklık ederken, bazıları da Bauhaus'un modernliğinin bir parçasıdır; burada fotoğraf, geometrik çizgileri ve ışık-gölge oyununu benimseyerek hacim algısını yeniden tanımlar. Öte yandan bazı fotoğrafçılar, terk edilmişlik halleriyle yakaladıkları binaların kırılganlığını araştırıyor. Özellikle Urbex , doğanın hakkını aradığı, her çatlağın bir hikâye anlattığı ıssız yerlerin yalın şiirini ortaya çıkarıyor.

Unutulmuş Zarafetin Yankısı, Fotoğrafçılık, Frédéric Payet

İç ve dış mekanlar arasında bir çalışma seçkisi

S onia Perrin bu küratörlükte mimariyi tüm karmaşıklığıyla, ihtişamla kırılganlık arasında keşfediyor. Seçilen eserler, ışığın, hareketin ve zaman akışının inşa edilmiş mekanlara ilişkin algımızı nasıl şekillendirdiğini sorguluyor. Bazıları perspektifler ve ışık kontrastlarıyla oynuyor, örneğin Cité Radieuse (2021) adlı eserinde Le Corbusier'in ikonik koridorlarını yeniden yorumlayan Philippe Rol veya WindowsDark #08 (2020) adlı eserinde gölge ve ışık arasında dramatik bir gerilim yaratan Michael Banifatov gibi. Diğerleri ise mimari hareketin özünü yakalıyor; örneğin Corpron with Escaliers (2017), saf, dinamik çizgilerin akışkanlık ve ivme izlenimi verdiği bir çalışma.

Ana Tiyatronun genel görünümü (2020), Fotoğraf, La Makineta Del Temps

Mimarlık aynı zamanda zamanın geçişine tanıklık eder, bazen de hüzünlü bir atmosferde donup kalır. Zheka Khalétsky'nin Gone with the Dark №40 (2023) adlı eseri Bratislava'yı canlı bir karanlığa sürüklüyor ve bina geceyle diyalog kuruyor. Virginie Le Carré'nin eserlerinde, harabelerin ve ışığın neredeyse gerçek dışı bir şekilde bir araya geldiği yerlerin hafızası güçlü bir şekilde yankılanır. Frédéric Payet ise Unutulmuş Zarafetin Yankısı adlı eserini, piyanonun ve kırık bir aynanın geçmiş bir ihtişamın izlerini fısıldadığı nostaljik bir ortama yerleştiriyor. Son olarak, temsilin mükemmel bir mekanı olan tiyatro, La Makineta Del Temps'da askıya alınmış zamanın sembolü haline gelir: Vista general del Teatre Principal'da (2020), sessizlik hâlâ kaybolan seyircilerin yankısıyla dolu gibi görünür.

Sonia Perrin, küratörlük çalışmalarıyla bizi insan yapıtlarının sürdürülebilirliğini ve imgelerin bu yapıtların hafızasını nasıl koruduğunu sorgulamaya davet ediyor. Anıtsal yapılardan sessiz kalıntılara kadar her fotoğraf, zamanın geçişine ve mekanların çağrışım gücüne tanıklık ediyor. İçeride ve Dışarıda yalnızca mimarlık üzerine bir sergi değil, aynı zamanda mekanla, hafızayla ve yapılarda var olan görünmezle olan ilişkimiz üzerine bir düşünce.

İlgili Koleksiyonlar
Daha Fazla Makale Görüntüle
 

ArtMajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun