İlkbahar Renkleri: Vogue'un 2025 Sezonu İçin Kromatik Seçimleri

İlkbahar Renkleri: Vogue'un 2025 Sezonu İçin Kromatik Seçimleri

Selena Mattei | 13 Mar 2025 4 dakika okundu 0 yorumlar
 

Vogue , 2025 İlkbahar koleksiyonunda her bir rengin çağdaş kültürel eğilimleri ve ruh hallerini yansıtan estetik bir anlatıda merkez sahneye çıktığı canlı ve sofistike bir paleti kutluyor...

Siyah beyaz fotoğrafçılık, bir görüntünün saf özünü geliştirmek için renklerin dikkat dağıtıcı unsurlarını ortadan kaldırarak ışık ve gölge arasındaki kontrastı vurgulama gücüne sahipse, moda tamamen zıt bir yaklaşım sergiler. Vogue , 2025 İlkbaharında, her gölgenin kültürel eğilimleri ve çağdaş ruh hallerini yansıtan estetik bir anlatıda merkez sahne aldığı canlı ve sofistike bir paleti kutluyor.

Geçmişte, tek bir baskın renk sezonu tanımlıyordu - 2023'teki Barbie pembe dalgasını düşünün - ancak bu yıl moda daha geniş bir renk yelpazesini benimsiyor ve yumuşak, cesur ve beklenmedik tonlara yer açıyor. Sezonu tanımlayacak renkleri ve bunları mükemmel bir şekilde nasıl şekillendireceğinizi keşfedelim.

Pembe Polen (2020)Yelena Ralina'nın resmi

Açık Pembeden Tereyağı Sarısına: Zıtlıkların Uyumu

Narin tonları sevenler için Wispy Pink mükemmel bir seçimdir. Şok edici pembenin çarpıcı tonlarının aksine, bu ton organza ve şifonun hafifliğine daha çok yönelir ve bu da onu hem çok yönlü hem de sofistike hale getirir. Bunalmadan renklerle denemeler yapmak isteyenler için idealdir, taze bir görünüm için beyazla veya zarif ve rafine bir kontrast için Mocha Mousse kahverengiyle harika bir şekilde eşleşir.

Yukarıda bahsi geçen kromatik ifadenin ArtMajeur'daki bir örneği, doğanın hafifliğini ve canlılığını kutlayan bir renk enerjisi patlaması olan Yelena Ralina'nın Pembe Polen (2020) adlı eseridir. Arkaplana hakim olan İnce Pembe , kompozisyonu uhrevi zarafetiyle sararak neredeyse zamanda asılı kalmış gibi görünen düşsel bir atmosfer yaratır.

Sıcak ve sarmalayıcı pembe tonları, parlak sarı vurgular ve ince yeşil damarlarla iç içe geçerek, rüzgarla taşınan polenin görünmez hareketini çağrıştırıyor. Fırça darbelerinin akışkanlığı ve dokuların katmanları, sanki tabloya hafif bir bahar esintisi aşılanmış gibi derinlik ve dinamizm katıyor.

Mor Tonları - No.1 (2025)Fotoğraf: Xidong Luo

Daha derin bir paleti tercih edenler için Moody Plum , klasik bordo rengine rafine bir alternatif olarak devreye giriyor. Güçlü ve cesur, zenginliğini artıran özel dikim parçalar ve yapılandırılmış elbiseler için mükemmel bir şekilde çalışıyor. Hem güç hem de sofistikelik aktaran bir renk, maksimum etki için tam bir monokrom görünüm olarak giyilmesi en iyisidir.

Xidong Luo'nun "Mor Tonları - No.1" (2025) adlı fotoğrafı, gizemli ve sofistike bir his uyandırabilen derin ve sarmalayıcı bir gölge olan Moody Plum'un özünü yakalayan bir fotoğraf. Çeşitli tonlarda sunulan mor renk, elbisenin zengin, akan kumaşında, masa örtüsünün yumuşak dökümünde ve son olarak sahneyi çerçeveleyen orkidelerin zamansız zarafetinde ortaya çıkıyor.

Leydi ve Tavus Kuşu (2024)Carlos Gamez De Francisco'nun tablosu

Crisp Blue Cotton, klasik açık mavi gömleğin zamansız cazibesini geri getiriyor ve yüksek kaliteli kumaşlar ve çağdaş kesimlerle yenileniyor. Bahar tazeliğiyle gardırop temel bir parçasını yeniden icat etmek isteyenler için mükemmel bir seçim.

Carlos Gamez De Francisco'nun "The Lady and the Peacock" (2024) adlı eseri, gerçeküstü detayların görsel patlamasıyla güç ve zenginliğin estetik kodlarını altüst ederek geleneksel portrelere meydan okuyan bir eserdir. Hem arka plana hem de kahramanın gösterişli bluzuna hakim olan Crisp Blue Cotton , yeniden tanımlanmış sofistikeliğin sembolü haline gelerek lüksü ve güzelliği çağdaş bir dokunuşla yeniden yorumluyor.

Kahverengi (2024)Yoiioy'un resmi

Mevsime doğal bir sıcaklık katan Mocha Mousse , deri, süet ve yumuşak dokuları anımsatan zengin ve rahat bir tondur. Bu rafine kahverengi, her renk kombinasyonu için mükemmel bir temel görevi görür ve hem pastel hem de daha doygun tonları zahmetsizce tamamlar.

Yoiioy'un "Brown" (2024) adlı eseri, Mocha Mousse'un sıcaklığını turkuaz ve yeşilin canlı tazeliğiyle iç içe geçiren, tamamlayıcı tonlar arasındaki dengeyi kutlayan bir eserdir. Arka plan, derinlik, doğallık ve istikrarı çağrıştıran bir ton olan bu yumuşak ve sarmalayıcı kahverengi tonuyla aşılanmıştır. Ancak, Mocha Mousse yalnızca bir fon değildir; kompozisyon boyunca incelikle ortaya çıkar ve zıt renkler arasında zarif bir şekilde kendini örer.

Turuncu no.1 (2025)Petr Johan Marek'in tablosu

SARI (2025)Christian Carlsson'un tablosu

Son olarak, enerjiyle dolu iki renk: Clementine , cesur bir yaz görünümü için ideal canlı bir turuncu ve Butter Yellow , renklere zarafetle girmek isteyenler için mükemmel, kremsi, narin bir ton. İkincisi, sofistike bir kontrast için siyahla veya uhrevi bir etki için beyazla harika bir şekilde eşleşir.

Petr Johan Marek'in Orange No.1 (2025) adlı eseri, Clementine'in saf enerjisinin bir kutlamasıdır. Sanatçı, soyut dili ve mozaik tekniğiyle bu gölgenin gücünü yakalayarak bizi canlı ve yapılandırılmış bir desene daldırır. Resim, Marek'in renk ve yapı arasındaki ilişkiyi araştırdığı, her fırça darbesinin yoğun ve dinamik bir görsel anlatının parçası haline geldiği, hareket açısından zengin yüzeyler yarattığı bir serinin parçasıdır.

Clementine saf enerjiyi temsil ediyorsa, Tereyağı Sarısı güven verici ve sofistike bir tatlılık taşır. Bu daha yumuşak, daha kremsi ton, Christian Carlsson'un Yellow (2025) adlı tablosunda merkez sahneyi alır; bu eser, malzemelerin katmanlaşması ve işaretler ile tonlar arasındaki etkileşimle oynar. Burada, Tereyağı Sarısı daha nötr tonlarla dönüşümlü olarak, soluk silüetlerin uhrevi bir arka plandan ortaya çıktığı aydınlık ve sarmalayıcı bir atmosfer yaratır.


İster Wispy Pink bir elbise, ister Mocha Mousse bir aksesuar olsun, bu sezonun mesajı açık: Renk, özgürlük, çok yönlülük ve en önemlisi kişilikle ilgilidir.

Daha Fazla Makale Görüntüle
 

ArtMajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun