Sculpture intitulée "Ausencia de identid…" par Torregar, Œuvre d'art originale, Glace

Ausencia de identidad (2006) Sculpture par Torregar

Pas à Vendre

Œuvre d'art originale Sculpture, Glace

Classification des oeuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Les dimensions sont disponibles sur demande
Convient pour l'extérieur? Non, Cette œuvre ne peut pas être exposée à l'extérieur
Catégories Figuratif

Partial view of the exposure À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles Glace Technique de sculpture utilsant de l'eau solidifiée par le[...]

Torregar

Espagne

José Antonio Torregrosa García, ‘Torregar’, nace en 1978 en Ceutí (Murcia), ciudad en la que reside, tiene su estudio y ha desarrollado gran parte de su trabajo. Torregar es un artista visual contemporáneo que reflexiona sobre la existencia del ser humano, el paso del tiempo y su reflejo en el rostro. Temas que, junto a la carne, la memoria, la conservación y la cuestión de la identidad, protagonizan su producción. Tras cursar Bachillerato de Artes en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Murcia, se licenció en Bellas Artes en la Facultad de San Carlos de la Universidad Politécnica de Valencia, donde realizó estudios de Doctorado. Obtuvo varias becas, como la Erasmus que le permitió estudiar en la Accademia di Belle Arti di Venezia (1999-2000) o la Beca de residencia en la Fundación Antonio Gala, Córdoba (2003-2004). Desde 2008 es profesor asociado en el Área de Pintura de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia, donde imparte las asignaturas ‘Procedimientos y técnicas pictóricas’ y ‘Proyectos pictóricos’. En su labor docente, transmite la pasión por el arte en todas sus posibilidades expresivas y la curiosidad por la investigación de la materia. Tal indagación es lo que le convierte en un artista en constante evolución, cuyas obras muestran “una ruptura de cualquier linealidad” pero con un discurso lógico, propio de la reflexión, como afirma el crítico de arte Miguel Ángel Hernández-Navarro. Al observar las obras de Torregar –escribe- debemos buscar “las cosas que se encuentran debajo”, para destapar no solo las capas de la pintura, sino “los temas centrales de su poética”. En palabras de Pedro López Morales, “su inquietud creativa y la calidad suprema como artista ha quedado demostrada en sus sucesivas exposiciones”. Entre sus exposiciones individuales, destacan las llevadas a cabo en la Galería de la Academia de Kaunas en Lituania con motivo Capital Europea de la Cultura en 2022. La del Museo Cristo de la Sangre, así como la Facultad de Bellas Artes de Murcia, ambas en 2021. El Museo de Fuente Álamo en 2019, o las realizadas en el MURAM. Museo Regional de Arte Moderno en Cartagena, el Museo de Jaén, la Sala La Capilla del Rectorado de la Universidad de Murcia durante el 2018. El Museo Ramón Gaya de Murcia en 2017, la Klaipédos Galerija de Klaipéda, la Meno Forma Galerija y el Monte Pacis de Kaunas yodas ellas en Lituania en 2016, año en el que también expuso en el Museo Ciudad de Mula y el Museo della Carta e della Filigrana en Fabriano, Italia. Durante el 2015 se pudo ver su obra en el Museo de Jaén, así como en la sede de Lorca de la Fundación Caja Murcia, en cuya sede de Madrid también albergó una exposición del artista en 2014. Ya en el año 2013 expone en la Fundación Antonio Gala de Córdoba, la Fundación Pedro Cano de Blanca en 2012, la Fundación Casa Pintada de Mula en 2011, la Ermita de Fuente Álamo en 2007 así como en la Sala de exposiciones Iglesia de San Esteban de Murcia en 2006.