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Buried Beneath Their Gaze - Giclée Print on Canvas Abstract (2025) Peinture par Tatiana Taner
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Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.

Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.

Nos impressions et reproductions haut de gamme
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Banque d'images artistiques-
Édition limitée (n°1/10)
Peinture,
Peinture numérique
/
Acrylique
/
Travail numérique 2D
sur Toile
- Nombre d’exemplaires disponibles 10
- Dimensions Hauteur 23,6in, Largeur 17,7in
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Peintures à moins de 1 000 $US Symbolisme Abstrait
This work is part of the What Cannot Be Held collection (2024–2025), which reflects on emotional impermanence, vulnerability, and the blurred space between identity and perception. Each piece captures what slips away: feelings, memories, roles we didn’t choose but wear like second skin.
This print invites deep contemplation—what parts of ourselves have we buried to belong?
IMPORTANT INFORMATION ABOUT PRINTS
I’m happy to print other sizes and proceed through the online gallery. Please contact me directly.
Details:
• Medium: Giclée print on canvas (100% cotton, 340 g/m², acid-free, PVC-free, matte finish)
• Inks: UV-resistant pigment-based
• Size: 45 × 60 cm (17.7 × 23.6 in)
• Canvas Mounted on Stretcher Bar: 3 cm thick (ready to hang)
• Edition: Limited to 10 copies
• Signed and numbered by the artist
• Ships securely stretched and packed flat in a protective box
• Custom size available upon request
This piece adds emotional intensity and introspection to any space—ideal for contemporary art lovers seeking bold visual storytelling.
Thèmes connexes
Giclée Print On CanvasAbstract PortraitSilhouette ArtEmotional ArtworkPink Orange Brushstrokes
Татьяна Чемякина Танер – создавая тепло в мире через искусство
Родилась на Чукотке, в России – на краю света и тепла, там, где встречаются два материка. Это место сурового ветра и бескрайних просторов, где солнце светит низко, но проникает глубоко в душу, а холод цепляется за кожу, оставляя в памяти ощущение его силы. Здесь зима длится большую часть года, и этот морозный безмолвный мир не только формирует взгляд на природу, но и закаляет душу, учит стойкости и умению находить тепло внутри себя.
Уже более семи лет живёт и работает в Алании, Турция. Переезд в другую страну стал не просто сменой места, а поиском нового дома – пространства, где можно найти тепло, солнце и свободу для творчества. Жизнь в нескольких культурах научила её находить баланс между различиями, прислушиваться к себе и искать красоту в каждом моменте. Этот поиск отражается в её работах – в текучих формах, многослойных текстурах, сочетаниях света и тени.
В своей практике сочетает цифровую живопись, акрил, акварель, коллажи и экспериментальные техники. Использует текстильные элементы, структурные пасты, природные материалы – частички моря, растений, песка – чтобы создать живые, тактильные композиции.
Её искусство – это способ говорить без слов, делиться ощущениями и мыслями с людьми, даже если их разделяют языки, культуры или тысячи километров. В своих работах она исследует баланс между хаосом и покоем, стремление к радости и гармонии среди жизненных сложностей – одиночества, стресса, материнства, глобальных кризисов. Но ещё глубже – это её собственный путь к самоощущению, внутреннему равновесию и осознанию своего места в мире. Искусство для неё – не просто форма самовыражения, а способ находить опору в себе, создавать пространство безопасности и покоя даже среди внешнего хаоса. Это постоянный диалог с собой и с окружающими: как сохранять свет внутри, когда всё вокруг меняется? Как не потерять себя среди множества ролей – художника, жены, матери, женщины, живущей в нескольких культурах?
Каждая её картина – это личное послание, способ сказать: ты не один, мир по-прежнему полон света и тепла. В ней зашифрованы моменты тишины и уюта, солнечные отблески на воде, прикосновение ветра к коже, дыхание природы. Это напоминание о том, что даже в самые сложные времена вокруг остаётся пространство для красоты, покоя и надежды. Её работы словно тихий диалог, в котором каждый может услышать что-то своё – поддержку, вдохновение или просто ощущение, что где-то там, на другом конце света, кто-то понимает тебя без слов.
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Nationalité:
TURQUIE
- Date de naissance : 1988
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Turques