Sophie Dumont est une artiste peintre française contemporaine. Ses paysages évoluent en modulations aux contours estompés, pour suggérer des volumes plus que pour dessiner un motif précis. La palette, aux tons souvent plus feutrés, suggère plus qu'elle n'impose une construction ressemblante. La liberté de l'artiste rejoint celle du spectateur, invité, quel que soit le thème, à entrer dans la toile pour apporter son interprétation et se laisser envahir par ses propres émotions. Les multiples couches de matière élaborent patiemment les transparences d'où émergent les lumières.
Certaines peintures peuvent évoquer l'influence de Nicolas de Staël par leur simplicité graphique, et tendre par leur fluidité, vers une abstraction lyrique qui efface les apparences visibles du réel. Les variations de noir, de gris et de blanc, par exemple, concentrent toute l'énergie contenue dans la nature, dans un jeu de perspectives et de lumières où la ligne s'estompe au profit de l'ambiance générale de la toile. Mais en même temps le style suit une évolution continue qui s'exprimera plus tard dans une série sur les bibliothèques, où le livre apparaît plus comme l'évocation d'une culture que comme un objet du quotidien.
Sophie Dumont est née en 1964, à Paris. Ses œuvres ont été présentées dans des expositions individuelles et collectives à l'échelle nationale.
Certification réalisée en collaboration avec Akoun, le leader mondial en informations sur le marché de l'art depuis 1985.
Cote artiste Peinture 2022 | 1 900,00 € (2 199,25 $US)
La certification a été établie par Jacques-Armand Akoun le 4 avr. 2022.
Bienvenue dans cette galerie virtuelle dédiée aux œuvres récentes de Sophie Dumont, artiste peintre contemporaine installée en Normandie. Vous y découvrirez une sélection d’huiles sur toile réalisées au cours des derniers mois, articulées autour de trois axes majeurs de sa recherche plastique : les bibliothèques stylisées, les paysages abstraits et les ateliers d’artistes.
Travaillant exclusivement à l’huile, parfois enrichie de collages, Sophie Dumont superpose les couches de matière pour créer des compositions denses, où la lumière, la couleur et la texture dialoguent en profondeur. Chaque tableau invite à une expérience intérieure, entre mémoire et silence, ordre et vibration.
Cette exposition virtuelle reflète l’univers singulier de l’artiste, nourri par sa passion pour la littérature, la transmission du savoir et les territoires sensibles. Les œuvres sont présentées avec leur format, leur cadre au choix (bois naturel ou noir), et peuvent être expédiées dans le monde entier.
Musée Charles Léandre, Rue Saint-Martin, Condé-en-Normandie, France
exposition autour du theme de la lecture
2 oeuvres de Sophie Dumonr seront présentées dans cette exposition: Les manuscrits et la bibliotheque verte
Douceur des pages Douceur des Pages s’inscrit dans la série des œuvres de Sophie Dumont qui célèbrent l’intimité du savoir et l’aura silencieuse des livres. À travers ce format allongé et vertical, la composition rappelle les étagères d’une bibliothèque ancienne où le temps semble suspendu. Mais ici, les livres ne sont pas seulement des objets de lecture, ils deviennent des symboles de mémoire, d’expérience et de contemplation.
Le titre lui-même évoque une tendresse tactile, comme si chaque page possédait la douceur d’un souvenir feutré. Dumont traduit cette sensation en superposant des couches d’huile subtilement texturées, donnant à la surface de la toile une profondeur qui invite à la fois le regard et le toucher. Les tons doux et monochromatiques de beige, d’ivoire et de sable instaurent une atmosphère apaisante, évoquant la patine du temps et la chaleur des lieux familiers.
Les lignes verticales irrégulières représentent les livres comme des entités vivantes, usées par le temps, chacune portant la trace de récits passés. La matière picturale est à la fois riche et délicate, avec des reliefs subtils qui accentuent l’impression de volumes silencieux. Dumont maîtrise l’équilibre entre abstraction et figuration : ce ne sont pas des livres décrits dans les moindres détails, mais des impressions de livres, comme un souvenir flou et réconfortant.
Douceur des Pages est aussi une exploration de la lumière et de la matière. La manière dont la peinture capte la lumière donne l’impression que chaque tranche de livre est doucement éclairée, comme dans un intérieur baigné par une lumière naturelle tamisée. Cet effet de lumière diffuse, combiné à la palette chaleureuse, suggère une atmosphère de refuge, un lieu de calme propice à la rêverie et à la réflexion.
L’absence de texte ou de détails lisibles sur les « couvertures » des livres renforce la dimension universelle de l’œuvre. Ce n’est pas un hommage à une collection spécifique, mais à l’idée même de la connaissance partagée, transmise de génération en génération.
En conclusion, Douceur des Pages est une œuvre qui dépasse la représentation de simples livres pour évoquer la sensualité de la mémoire et la profondeur de la contemplation. C’est un tableau qui invite le spectateur à ralentir, à écouter le murmure des histoires enfouies, et à ressentir la sérénité qu’offre l’évasion littéraire. Sophie Dumont, par son approche subtile et poétique, réussit à immortaliser cet instant de connexion entre l’humain, la matière et le savoir.
Grange aux dîmes, Ouistreham, France
Panorama des peintres, affichistes et photographes qui ont vécu ou travaillé entre Ouistreham Riva-Bella et Courseulles sur Mer du début du 19e siècle à nos jours.
Si la Côte de Nacre a moins attiré d’artistes notoires que sa voisine la Côte Fleurie, Louis VALTAT et Stanislas LEPINE y ont déposé leurs chevalets et bon nombre d’artistes régionaux ou parisiens en villégiature ont laissé des œuvres d’un charme absolu comme Victor TESNIERE ou Eduardo-Leon Garrido.
Comment les artistes de la fin du 19e et ceux d’aujourd’hui se sont emparés des paysages de la Côte de Nacre ? En quoi celle-ci est-elle source d’inspiration pour eux ?
L’exposition a reçu le label « Normandie Impressionniste 2024 ».
13 Quai Georges Clemenceau, 17410 Saint-Martin-de-Ré, France
exposition des bibliothèques
Belart Gallery Brussels, Rue Léopold I, Bruxelles, Belgique
en exposition permanente
Galerie des croisiers, Rue des Croisiers, Caen, France
Sophie Dumont prolonge l'exploration de l'univers normand et continue de nous faire partager ses bibliothèques.
galerie ouverte de 14h à 19h
Château de Regnéville, Route des Fours À Chaux, Regnéville-sur-Mer, France
mini retrospective sur 3 ans de travail sur les lumieres en Normandie
Château de Regnéville, Route des Fours À Chaux, Regnéville-sur-Mer, France
Transcender la nature par la matière, la couleur et la lumière. Tel est le propos de Sophie DUMONT.
Figurative ou abstraite, narrative ou lyrique, la toile n’est jamais la représentation d’un motif précis, mais cherche à stimuler le regard jusqu’à susciter l’émotion du spectateur.
Elle suggère les volumes en estompant le trait et les contours pour mieux laisser transparaître les véritables forces contenues à l’intérieur du sujet. Rien ne doit rompre la sérénité des grands espaces.
Château de Regnéville, Route des Fours À Chaux, Regnéville-sur-Mer, France
de 15h à 19h tous les jours
9 Rue des Croisiers, Caen, France
les oeuvres récentes de 2016 à 2018
toiles de nus
galerie Place des Arts 9, rue des Croisiers 14000 CAEN
Les toiles récentes
Espace Culturel Bruno Coquatrix 15 Avenue du Président Raymond Poincaré, 14390 Cabourg
Les toiles de Sophie DUMONT sur le thème de la Normandie
GALERIE PLACE DES ARTS Rue des Croisiers 14000 CAEN
LES NOUVELLES TOILES DE SOPHIE DUMONT
Batignolle's Art;. 35 rue de la Condamine 75017 PARIS
Sophie DUMONT nous invite à deviner des paysages de Normandie à travers ses oeuvres abstraites. Le peintre joue avec la matière et avec une palette douce mais nous surprend aussi parfois avec des toiles aux rouges flamboyants.
galerie place des arts 9, rue des Croisiers
Habituée des cimaises de la Mansardière à Langrune sur Mer (Calvados), l’artiste Sophie DUMONT accroche pour la première fois à Caen, du 1er au 13 Décembre 2012 à la galerie Place des Arts, 9, rue des Croisiers.
Les toiles suivent leur itinéraire abstrait, à la recherche de leur plénitude dans le travail de la matière.La ligne est toujours présente, non pour définir le motif, mais pour mettre en valeur les lumières.Celles de la côte de Nacre d’abord, avec ses camaïeux de gris et de blanc qui donnent au littoral ses couleurs nacrées. Il est réducteur de n’y rechercher que la figuration d’une plage. La démarche est purement émotionnelle, née de la séduction exercée par les atmosphères irisées, si particulières à cette côte. La couleur fait parfois de furtives apparitions pour laisser percer, ici un effet de soleil, là les jeux délicats de l’eau et du ciel. Les contrastes ou les rapports de couleurs ne sont jamais violents, mais fondus dans des nuances harmonieuses. A peine la toile suggère- t-elle un paysage, comme ces falaises discrètement présentes, plus suggestives que monumentales.
Leur éclatante beauté procède autant des reflets de lumière réfléchie par leurs parois crayeuses, que de la perspective suscitée par leur fuite sur l’horizon.
Sophie DUMONT sait jouer de la magie et du mystère entretenus par la nature.
Dans les grands formats, qui ont sa prédilection, l’artiste accentue ce détachement du motif pour affermir par l’abstraction toute la puissance de la peinture.
La représentation formelle s’estompe au profit d’une effusion lyrique reposant essentiellement sur les jeux de lumière et la vigueur de la matière.
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