"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.
Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.
Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
| 1500 px | ||
|
1500 px |
| Afmetingen van het bestand (px) | 1500x1500 |
| Gebruik wereldwijd | Ja |
| Gebruik op multi-support | Ja |
| Gebruik op elk type media | Ja |
| Recht van doorverkoop | Nee |
| Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
| Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Dit werk is een "Open Edition"
Digitale Kunst,
Giclée / Digitale afdruk
- Dimensies Verschillende maten beschikbaar
- Verschillende ondersteuningen beschikbaar (Fine art papier, Bedrukkingen op Metaal, Canvas Print)
- Framing Framing beschikbaar (Zwevend frame + onder glas, Frame + onder acrylglas)
- Categorieën Symboliek Dark-Fantasy
On the girls' heads are exquisite flowers, symbolizing beauty, fragility, and strength. They emphasize the uniqueness of each heroine.
Around them flutter moths and exotic flowers, creating a harmonious interaction with nature. These elements add lightness and magic.
Each painting is executed in a medieval style, creating an atmosphere where beauty and mysticism were part of life. Pastel shades and intricate textures make the images visually appealing.
The main idea of the series is to explore themes of loneliness and the inner world. Each girl, surrounded by beauty, feels sadness for unfulfilled dreams, reflecting universal human experiences.
The series invites viewers to immerse themselves in a world of emotional depth and visual splendor, opening new horizons of beauty perception.
The paintings can be combined into diptychs and triptychs, creating harmonious compositions that highlight each other and reveal the artist's intent. This combination allows the viewer to see the artwork from different angles and feel the unity of themes and style, which emphasizes emotional perception.
Verwante thema's
Sofia Markina, a candidate of technical sciences and a retired associate professor with 40 years of experience, has always found joy in creativity throughout her life. Although her primary career was deeply rooted in science, she consistently and joyfully engaged in knitting, creating models, and selecting patterns. She crafted dresses, bags, swimsuits, and hats, infusing her daily life with creativity on a practical level.
Until recently, painting was a closed door for her. An art teacher once told her in school, "This is not for you, girl," and she believed him. However, during the pandemic, she learned about right-brain drawing and decided to explore this new avenue. This exploration became a revelation for her: she completed several courses, attended the Rumak School, fell in love with acrylics, and hopes she has finally found her unique style. Despite lacking formal artistic education, she has participated in twelve exhibitions and an art tour of Baikal.
Sofia Markina is a contemporary Russian artist. In her works, she strives to capture the fleeting images of our short lives, their multilayered nature, and complexity. She explores how we perceive ourselves and see others. Her fantastical, collage-like narratives are full of vibrant color experiments. Technically, she creates rich compositions filled with numerous characters, allowing the viewer to feel and embody various situations.
Sofia invites the viewer to collaborate: one does not see with just the eyes but with the mind. She outlines the painting and gives hints through color, leaving space for interpretation. What the viewer sees will form their own story in their mind, if they choose to see, if they wish to engage, if they are able. This concept is reminiscent of an old Dadaist game: "Find it, understand it, piece together this puzzle in your mind."
The illusion of perception is a distorted evaluation of either a real or fantastical image, creating a discrepancy between what a person sees and what exists in reality. Each individual will be absolutely convinced of their own correctness and may fervently defend their viewpoint or, conversely, pass by indifferently, perhaps tired or preoccupied. However, it may be worth taking a closer look once more, and you might see an entirely different story.
-
Nationaliteit:
RUSLAND
- Geboortedatum : onbekende datum
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Russische Hedendaagse Kunstenaars
