

Tassilia rêveuse (2017) Fotografia da Shank Arte
Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.

Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.

Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
ArtMajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate ArtMajeur.
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993 px | ||
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Dimensioni del file (px) | 993x1500 |
Utilizzazione in tutto il mondo | Sì |
Utilizzazione su un multi-supporto | Sì |
Utilizzazione su un qualsiasi tipo di supporto | Sì |
Diritto di rivendita | No |
Numero massimo di stampe | 0 (Zero) |
Prodotti destinati alla vendita | No |
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Banca d'immagine d'arte-
Quest'opera è una "Open Edition"
Fotografia,
Schizzo / Stampa digitale
su Carta
- Dimensioni Diverse taglie disponibili
- Numerosi supporti disponibili (Carta per belle arti, Stampa su metallo, Stampa su tela)
- Incorniciatura Framing disponibile (Cornice galleggiante + sotto vetro, Frame + Sotto vetro acrilico)
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera d'arte è in perfette condizioni
- Categorie Fotografie sotto i 1.000 USD Africa
Petit à petit, j’ai découvert que le manque d’éducation des femmes les privait d’une indépendance salvatrice dans leur relation de couple (d’autant qu’elles ont implicitement à charge les enfants ). Un certain nombre de femmes subit donc la polygamie de monsieur (dans un contexte insulaire, il est inutile de vouloir s’en cacher).
Les feuilletons indiens à l’eau de rose ont d’ailleurs un franc succès là-bas.
L’islam très présent, n’est pas fanatique, c’est un islam à l’africaine. Il existe bien sûr quelques orthodoxes.
J’ai vécu quatre ans à Mayotte, en tant que pharmacien.
Mayotte est en construction littéralement et en reconstruction sociétale. Elle attire les clandestins des îles voisines, ce qui génère un climat d’insécurité selon l’heure de la journée et la zone géographique.
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Shank, c’est pour Shankar, prénom hindou issu de mes origines indiennes paternelles (via l'île Maurice ) et Arte pour mes origines italiennes maternelles.
J’aime à dire que je pose mon cerveau quand je prends un crayon. Les images fantastiques et colorées que je crée, suivent un fil conducteur: celui de l'ambivalence, comme victime/héros (dans mon rapport à l’enfance), haine/amour ou désir/peur (dans mon rapport à la femme)..
Pourquoi ai-je continué à dessiner quand les autres enfants ont arrêté ? C’est sûrement que j’en avais besoin pour exister, pour m’exprimer, pour avancer..
Quand je crée, je laisse remonter mon inconscient, sous forme d’une envie à écouter, je ne cherche plus à contrôler : ma main dessine "toute seule" en suivant ses envies. Ni jugement, ni élaboration, ni réflexion (a minima du moins)..
Il faut savoir que je suis également pharmacien !!! Suis-je le seul pharmacien (2000), graphiste (2011), artiste (1975 ), en France, voire au monde ? Je ne suis pas allé vérifier...Shank ARTE, un des rares artistes à qui vous pouvez demander des conseils pharmaceutiques ;-)
Pharmacien depuis l’an 2000, j’ai décroché mon BTS de graphiste en 2011 (Bordeaux). Je me suis perfectionné en peinture à l’huile grâce aux cours de Catherine Bouyx (Bordeaux - 2002) et Valentin Caro ( Paris) en 2014. J’ai également géré une pharmacie à Mayotte pendant 9 ans !
Je pratique également la photographie depuis 1998. J’ai appris le retirage et le développement N&B. Je me suis formé à la prise de vue en studio, au côté de photographes tels que Gérard Vallet ou Olivier Saint-Laurans. En 2006, j’ai privilégié le numérique, sans arrêter l’argentique. Je suis même passer au moyen format avec un Diana vers 2009.
Depuis 2021, je ne shoot qu'avec un iPhone 12 pro et mon Diana. Par manque de temps, j'ai privilégié la création plastique à la photographie.
Quand j’ai découvert Dali, j’ai adoré tout de suite . Il m’a grandement influencé. J’ai ensuite découvert Egon Schiele qui a glissé progressivement quelque chose de rugueux dans mes tableaux . Je connaissais Georgia O’ Keefe par les livres ou affiches mais la découverte de son exposition à Paris en 2021 a été un choc visuel.
Le surréalisme m’a choisi, mais je ne suis plus lisse comme l’était Dali. Tout accident, toute rugosité est la bienvenue.
Mon médium de prédilection est l’huile, mais la profusion de mes créations en a décidé autrement.Mes esquisses sont devenus des dessins aux crayons de couleurs car mes envies de créer allaientt plus vite que la réalisation de mes tableaux à l’huile. Je travaille parfois à l’acrylique (que j'avais découvert lors de ma formation en arts appliqués) pour me rapprocher de l’huile tout en gardant une vitesse d’exécution.
Mon atelier est à Bordeaux, en France et j'ai choisi 2025 pour passer professionnel.
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Nazionalità:
FRANCIA
- Data di nascita : 1975
- Domini artistici: Opere di artisti professionisti,
- Gruppi: Artista professionista Artisti Francesi Contemporanei