Lenguaje SRJ115 (2024) Картина - Sergio Romero

Descripción de la obra y su conexión con la proporción áurea y el conocimiento hermético:
Esta obra abstracta, creada con trazos intensos y una combinación de colores que evocan movimiento y energía, se fundamenta en principios matemáticos y filosóficos que trascienden el simple acto creativo. A través de su diseño, se evidencia una conexión intrínseca con la proporción áurea, también conocida como la divina proporción o la secuencia de Fibonacci. Este patrón matemático universal se encuentra tanto en la naturaleza como en el arte, sirviendo como puente entre lo visible y lo trascendental.
El acto creativo que dio origen a esta obra parece haber sido guiado por algo superior, una inspiración que trasciende lo meramente técnico. La presencia de patrones geométricos y matemáticos no solo es fruto de la técnica, sino también de una conexión con lo divino, lo eterno y lo absoluto. En este sentido, la obra no solo es un reflejo del universo, sino también un portal hacia su comprensión.

La proporción áurea en la obra
Al superponer un cuadrado áureo a la composición, es posible observar cómo sus subdivisiones (rectángulos y cuadrados internos) se alinean con los puntos clave de la obra. Cada trazo parece estar guiado intuitivamente hacia una armonía geométrica que corresponde al número φ (phi, aproximadamente 1.618), un número irracional que representa la proporción perfecta. Este fenómeno no solo subraya la estética del diseño, sino que también lo vincula con un orden universal.
Desde una perspectiva filosófica, esta obra también puede interpretarse bajo los principios del hermetismo, en particular los expuestos en el Kybalion. Entre ellos, destacan:

El Principio de Correspondencia: "Como es arriba, es abajo; como es abajo, es arriba". La proporción áurea es un reflejo de este principio, ya que manifiesta un patrón universal que se encuentra tanto en el microcosmos (estructuras moleculares, células) como en el macrocosmos (galaxias, órbitas planetarias).

El Principio del Ritmo: En los trazos de la obra se percibe un flujo y reflujo constante, un movimiento que refleja el equilibrio dinámico presente en la naturaleza y el universo.

El Principio de Vibración: Cada color, trazo y curva de la composición parece vibrar en una frecuencia que conecta con el observador, evocando una experiencia emocional y espiritual.
Conclusión:
Esta obra es mucho más que una composición abstracta: es una manifestación de las leyes universales que rigen nuestra realidad. Al entrelazar la proporción áurea con los principios herméticos, el artista invita al espectador a reflexionar sobre el equilibrio entre el caos y el orden, lo visible y lo invisible, lo material y lo espiritual. Es una obra que, sin duda, trasciende los límites del arte y se convierte en un testimonio de la conexión entre lo humano y lo divino.
Se entrega con certificado de autenticidad.



Exposiciones individuales:

2024 Times Square New York, Estados Unidos, Mads Gallery
2024 1819 Art Gallery Madrid, España, España
2023 1819 Art Gallery Madrid, España, España

Exposiciones colectivas:
2024 Artexpo París
2024 Artsy
2024 Artboxy Atenas, Grecia, Galería Andie
2024 Artboxy Palma, España, Galería Casa del Arte
2024 Artboxy Dubai, Emiratos Árabes Unidos Galería Andakulova
2024 Miim Spais Barcelona


2023 Artsy
2023 Swiss Art Expo Suiza, Zurich,2023 Artsy
2023 Galería Thomson Gallery Zurich, Suiza,
2023 Galería Cipriarte Venecia, Italia, Italia
2023 Galería Finity Gallery Berlin, Alemania,
2023 Galería Origen Madrid, España, España

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