Des petits gens surréalistes / Surreal small people (2002) Design par Sándor Móga

Sándor Móga (1927-2022) était un artiste hongrois distingué, réputé pour ses contributions aux multiples facettes en tant que sculpteur, peintre et orfèvre. Son parcours artistique commence en 1947 lorsqu'il s'inscrit à l'Académie des Arts, étudiant sous la direction de personnalités telles que l'orfèvre Pál Lajos, le sculpteur Miklós Borsos et le peintre Pál Miháltz. Au cours de cette période de formation, il noue une étroite amitié avec le sculpteur Imre Szebényi et devient membre du premier MEFESZ (Union nationale hongroise des étudiants).

Le talent de Móga était évident au début de sa carrière lorsque, le 14 avril 1948, il fut reconnu en remportant un concours de la Société nationale hongroise des arts appliqués avec son œuvre : un vase à fleurs finement travaillé. Au fur et à mesure de son parcours artistique, il devient membre du Fonds d'Art et, après sa dissolution, rejoint l'Association Nationale des Artistes Hongrois. En 1990, il devient membre de la nouvelle Association de représentation des intérêts des beaux-artistes et des artistes industriels.

L'orientation artistique de Móga s'étendait au-delà de l'orfèvrerie traditionnelle ; il s'est plongé dans le domaine de l'orfèvrerie d'art, combinant habilement sa passion pour la sculpture avec son intérêt pour l'orfèvrerie. Son portfolio comprenait des sculptures extérieures taillées dans la pierre, de petites sculptures moulées et des sculptures en métal enrichies de techniques d'orfèvrerie. Le summum de son expression créative résidait dans le raffinement de traits stylistiques organiques et abstraits, évidents dans de petites séries d'objets d'ameublement comme des plateaux décoratifs, des sculptures, des cassettes et de petites sculptures. Ce mélange unique d'éléments distingue ses œuvres et lui vaut une reconnaissance même parmi ses pairs.

L'utilisation des matériaux dans le travail de Móga a évolué au fil du temps. Initialement caractérisé par le bronze, le cuivre et l'argent, il a ensuite incorporé de l'émail au feu. Ses débuts au niveau national ont présenté des sculptures en bronze, en plomb et en pierre, tandis que des sculptures extérieures en pierre, des statuettes en métal moulé et des sculptures en métal utilisant des techniques d'orfèvrerie ont emboîté le pas. Ses créations couvraient un spectre allant des éditions uniques ou limitées d'objets d'ameublement aux plateaux décoratifs, sculptures, vases, cassettes, statuettes et œuvres d'art murales, tous caractérisés par des designs divers et des caractéristiques stylistiques organiques et abstraites.

L'héritage artistique de Móga comprend de grandes assiettes murales décoratives martelées, des exemples notables de sculpture sur assiette traditionnelle abstraite ou figurative. Ces assiettes, présentant souvent des thèmes ethnologiques, anthropologiques ou organiques, étaient fabriquées en cuivre, parfois patinées et ornées d'émail vitrifié coloré. Vers la fin de sa carrière prolifique, Móga a relevé de nouveaux défis créatifs, intégrant des solutions technologiques modernes aux compétences traditionnelles, au façonnage des matériaux, à la patine colorée et aux processus d'émail vitrifié. L'impact durable de Sándor Móga sur la scène artistique hongroise reste un témoignage de son esprit novateur et de son engagement inébranlable à repousser les limites artistiques.

• Nationalité: HONGRIE
• Date de naissance : 1927
• Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes professionnels, Représenté par une galerie,
• Groupes: Artiste professionnel Artistes Contemporains Hongrois Artistes présentés par une galerie