Laat het ons weten als je meer foto's van dit kunstwerk wilt zien!
- Achterkant van het werk / Kant van het werk
- Details / Handtekening / Het oppervlak of de textuur van het kunstwerk
- Kunstwerk in situatie, Ander...
Espoir (2018) Schilderij door Maryse Coin (Ryse Kaïa)
Meer info
- Verpakking (Doos of kartonnen verpakking) Alle kunstwerken worden verzonden met een premium carrier, zorgvuldig beschermd en verzekerd.
- Tracking Opvolging van de levering tot aan de bezorging bij de koper. Er wordt een tracking nummer verstrekt zodat u het pakket in real-time kunt volgen.
- Vertraging De meeste pakketten worden wereldwijd binnen 1 tot 3 weken geleverd (Schatting)
- Douane niet inbegrepen De prijs is exclusief douanekosten. De meeste landen hebben geen invoerbelasting voor originele kunstwerken, maar het kan zijn dat u de verlaagde btw moet betalen. Douanekosten (indien van toepassing) worden bij aankomst berekend door het douanekantoor en worden apart in rekening gebracht door de vervoerder.
Meer info
- Volgbaar online certificaat van echtheid Echtheidscertificaten kunnen op elk moment online worden geverifieerd door de code van het kunstwerk te scannen.
- Certificering van de Kunstenaarswaarde De experts bestuderen het werk en de carrière van een kunstenaar om een onafhankelijke en vetrouwbare gemiddelde waarde vast te stellen. De gemiddelde waarde stelt de kunstenaar in staat zich voor een bepaalde periode in een prijsklasse te plaatsen. Ook kan aan de deskundige gevraagd worden om een precieze schatting te geven voor een specifiek werk.
Meer info
100% veilig betalen met SSL-certificaat + 3D Secure.
Meer info
-
Origineel Kunstwerk (One Of A Kind)
Schilderij,
Acryl
op Canvas
- Dimensies Hoogte 31,9in, Breedte 23,6in
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
- Categorieën Schilderijen onder US$ 1.000 Expressionisme Portret
Une idée de toile me submerge, je la laisse, pendant des jours, mijoter en moi et déteindre ses racines, et une fois prête je passe à la création, une sorte d’induction, accompagnée de mon intervention, jusqu’à la réalisation de l’œuvre.
Pendant la gestation de la toile, chaque « tranche » du processus de réalisation est un arbitrage entre couleurs, forme, orientation, surface et volume, que les mouvements de ma sensibilité inspirent et que le pinceau arrange et tranche.
L’œuvre se bâtit donc par étapes successives, nombreuses, plus ou moins fastidieuses, plus ou moins lentes, mixant du même coup spontanéité, exigence, et alerte des sens.
D’incessants retours sont plus ou moins nécessaires, dans l’intention d’enrichir l’œuvre, de la perfectionner.
La toile est pour moi ce labyrinthe au sein duquel je m’explore, je me révèle et j’adhère à moi-même. Tout art n’est-il pas l’expression de ce qui se trame en nous, que seule la pratique artistique fait jaillir ?
Cesser de peindre ? Autant mourir de suite.
.
Ma peinture est une interprétation de la tragédie de l’existence.
C’est une interprétation plastique qui donne force aux passions de mes créatures habitées par la peur, la jalousie, la cruauté, la folie, l’entêtement, la détresse, la colère, voire une intense violence intérieure.
Cela invite le spectateur à mobiliser un large éventail d’émotions pour déchiffrer des secrets sous-jacents que seule une sensibilité aiguisée permet.
Mon travail artistique est dans un sens, amplificateur de ce qui se trame dans la tête d’hommes et de femmes ayant un vécu, une souffrance indélébile cachée à la perception d’un œil inattentif, indifférent. L’attention soutenue est pour moi une nécessité incontournable.
Munie de mes pinceaux-scalpels tranchants, pour réaliser « une chirurgie psychique » des personnages, tentant par là de révéler les divers aspects de leurs fonds, de leurs vécus.
Maryse Coin is een hedendaagse Franse schilder, geboren in 1957 in Niort. Hoewel ze aanvankelijk andere wegen bewandelde, ontdekte Coin pas op 30-jarige leeftijd haar passie voor schilderen. Als autodidact begon ze aan haar artistieke reis door de technieken van de grote meesters te bestuderen en na te bootsen.
Geïnspireerd door haar reizen naar Marokko, bestonden de vroege werken van Coin voornamelijk uit portretten en levensscènes, waarin de essentie van haar ervaringen in levendige details werd vastgelegd. In 2003 onderging ze echter een transformatieve periode en produceerde ze ongeveer veertig abstracte schilderijen die werden gekenmerkt door een spontane, gebarenstijl en een dominant gebruik van rood. Voor Coin vertegenwoordigde deze fase een bron van vrijheid, therapie en creatieve verkenning.
Naarmate de jaren vorderden, leidde de artistieke evolutie van Coin haar naar een nieuw domein van expressie, gekenmerkt door een vertrek van academische figuratieve kunst naar meer suggestieve en abstracte portretten. Coin omarmde pure creatie en ontwikkelde een zeer persoonlijke stijl die aansluit bij de expressionistische beweging en die rauwe emotie en diepgang overbrengt in haar composities. Erkend vanwege haar substantiële impact op de kunstscene, kreeg Coin in 2021 lidmaatschap van de gewaardeerde Taylor Foundation.
- Nationaliteit: FRANKRIJK
- Geboortedatum : 1957
- Artistieke domeinen: Werken van professionele kunstenaars,
- Groepen: Professionele artiest Hedendaagse Franse Kunstenaars