Figura de pie (1977) Prenten & gravures door Rufino Tamayo

Rufino Tamayo, geboren op 25 augustus 1899 in Oaxaca, Mexico, was een gevierde Mexicaanse schilder, beeldhouwer en graficus, bekend om zijn unieke mix van traditionele Mexicaanse thema's met moderne artistieke technieken. Hij werd op jonge leeftijd wees, verhuisde naar Mexico-Stad om bij zijn tante te gaan wonen en schreef zich aanvankelijk in 1917 in aan de Escuela Nacional de Artes Plásticas in San Carlos. Hij vertrok echter om een ​​meer zelfgestuurde benadering van de kunst na te streven, sterk beïnvloed door de inheemse kunst van Oaxaca.

Tamayo's werk stond los van de dominante Mexicaanse muralistische beweging onder leiding van kunstenaars als Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros en José Clemente Orozco. Terwijl muralisten zich concentreerden op politiek geladen thema's en grootschalige openbare werken, verkende Tamayo meer persoonlijke en universele thema's, waarin elementen van abstractie en surrealisme werden verwerkt. Zijn vroege carrière omvatte het experimenteren met verschillende stijlen, van kubisme tot impressionisme, maar geleidelijk ontwikkelde hij zijn onderscheidende aanpak, gekenmerkt door een synthese van moderne Europese stijlen en precolumbiaanse Mexicaanse kunst. Zijn gebruik van gedurfde kleuren en gestructureerde oppervlakken werden handelsmerken van zijn werk.

Tamayo's carrière nam een ​​belangrijke wending in de jaren dertig toen hij naar New York City verhuisde. Tijdens deze periode kreeg hij internationale erkenning en werd zijn werk tentoongesteld in prestigieuze galerijen en musea. Hij gaf ook les aan de Dalton School en het Brooklyn Museum. Tot zijn meest opmerkelijke werken behoren "Animals" (1941), waarin hij zijn fascinatie voor de precolumbiaanse cultuur en mythologie laat zien, met abstracte diervormen weergegeven in aardse tinten; "Children Playing with Fire" (1947), een krachtig stuk dat traditionele Mexicaanse beelden combineert met modernistische abstractie; en "Man and Woman" (1980), een voorbeeld van zijn volwassen stijl, gekenmerkt door dynamische compositie en rijk kleurenpalet. Tamayo leverde ook belangrijke bijdragen aan de prentkunst, vooral met het medium Mixografía, dat hij ontwikkelde in samenwerking met de Taller de Gráfica Mexicana, waardoor een grotere textuur en diepte in prenten mogelijk werd.

Gedurende zijn carrière ontving Tamayo talloze prijzen en onderscheidingen. In 1988 ontving hij de Belisario Domínguez Medal of Honor, de hoogste civiele onderscheiding van Mexico. Hij ontving ook de Nationale Prijs voor Kunsten en Wetenschappen in Schone Kunsten van de Mexicaanse regering. Tamayo's invloed reikt verder dan zijn schilderijen, aangezien hij een hartstochtelijk pleitbezorger voor de kunst was en in 1981 het Rufino Tamayo Museum in Mexico-Stad oprichtte, met een uitgebreide collectie hedendaagse kunst. Zijn nalatenschap wordt ook bewaard in het Museo de Arte Prehispánico de México Rufino Tamayo in Oaxaca, dat hij oprichtte om precolumbiaanse kunst tentoon te stellen.

Rufino Tamayo overleed op 24 juni 1991 in Mexico-Stad. Zijn dood markeerde het einde van een tijdperk, maar zijn werken worden nog steeds wereldwijd gevierd. Grote overzichtstentoonstellingen van zijn werk zijn gehouden in vooraanstaande instellingen zoals het Solomon R. Guggenheim Museum in New York en het Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía in Madrid. Rufino Tamayo blijft een spilfiguur in de kunst van de 20e eeuw en overbrugt de kloof tussen traditionele Mexicaanse kunst en modernistische stromingen. Zijn innovatieve gebruik van kleur, textuur en vorm heeft een onuitwisbare stempel gedrukt op de kunstwereld en heeft zijn plaats als een van de meest gerespecteerde kunstenaars van Mexico veiliggesteld.

• Nationaliteit: MEXICO
• Geboortedatum : 1899
• Artistieke domeinen: Vertegenwoordigd door een galerij,
• Groepen: Hedendaagse Mexicaanse Kunstenaars Kunstenaars gepresenteerd door een galerij

De kunstenaar werd uitgelicht in een artikel in ArtMajeur Magazine:

Rufino Tamayo: een modernistische pionier in de Mexicaanse kunst