Маргарита Иванова, использую разные стили

Маргарита Иванова, использую разные стили

Olimpia Gaia Martinelli | 4 мар. 2023 г. 3 минут на чтение 0 comments
 

«Рисовал я всегда, с раннего детства и не мыслил себя без этого. Конечно, были разные периоды жизни, и в конце концов я получил архитектурное образование. Но вскоре живопись взяла верх и стала моей основной и единственной профессией. .Искусство всегда было со мной".

Что вдохновило вас на создание искусства и на то, чтобы стать художником? (события, чувства, переживания...)

Я всегда рисовала, с раннего детства и не представляла себя без этого. Конечно, были разные периоды жизни, и в итоге я получил архитектурное образование. Но вскоре живопись взяла верх и стала моей основной и единственной профессией. Искусство всегда было со мной.

Каков ваш художественный опыт, техники и темы, с которыми вы экспериментировали до сих пор?

Люблю экспериментировать и никогда себя в этом не ограничиваю. В работе использую разные техники - масло, акрил, иногда текстурные пасты, акварельные карандаши и многие другие материалы, в зависимости от идеи, которую хочу донести до зрителя.

Какие 3 аспекта отличают вас от других художников, делая вашу работу уникальной?

Мне кажется, что мое отличие в том, что я могу быть другим, оставаясь целым. Я использую разные стили, но все они отвечают на одну и ту же важную и волнующую меня тему. Идея для меня всегда на первом месте.

Откуда приходит ваше вдохновение?

От людей. Я смотрю на них, на свой внутренний мир, и мне сразу хочется проиллюстрировать свои наблюдения на холсте.

Каков ваш художественный подход? Какие видения, ощущения или чувства вы хотите вызвать у зрителя?

Теоретическая платформа моей художественной деятельности – метамодернизм и новая реальность. Мне очень нравится термин "колебание". Большинство моих работ на эту тему и я стремлюсь заставить зрителя «колебаться», чтобы люди стали более гибкими, принимали разные мысли и чувства и оставляли себе возможность сомневаться в том, что видят вокруг себя, для лучшего познания этого мира.

Каков процесс создания ваших работ? Спонтанно или с длительным подготовительным процессом (техническим, вдохновением от классиков искусства или др.)?

Самое спонтанное в моей работе — это идея. Сам процесс создания всегда технологичен, последователен и логичен.

Используете ли вы определенную технику работы? если да, то можете объяснить?

Нет, я люблю использовать разные техники.

Есть ли какие-то новаторские аспекты в вашей работе? Можете ли вы сказать нам, какие?

Сложный вопрос. Каждый раз, пробуя новую технику, я стараюсь добавить что-то свое и часто получаю какие-то новые эффекты. Но это такой технологический вопрос, на который трудно ответить в двух словах.

Есть ли у вас формат или среда, которые вам наиболее удобны? если да, то почему?

Нет, никаких ограничений.

Где вы производите свои работы? Дома, в общей мастерской или в собственной мастерской? И в этом пространстве как вы организуете свою творческую работу?

Моя мастерская находится на верхнем этаже моего частного дома. Поэтому я всегда на работе.

Ваша работа заставляет вас путешествовать для знакомства с новыми коллекционерами, для участия в ярмарках или выставках? Если да, то что это вам приносит?

Да, конечно. Я езжу по городам и странам на различные ярмарки и выставки, и конечно, это всегда новый опыт, вдохновение и эмоции.

Как вы представляете эволюцию вашей работы и карьеры художника в будущем?

Прежде всего, это непрерывный рост, я никогда не хочу останавливаться на достигнутом. Конечно, я мечтаю оставить свой вклад в искусство и стать художником, о котором будут говорить следующие поколения. А на ближайшее время это увеличение числа моих коллекционеров, я их очень люблю и мне всегда очень приятно с ними общаться.

Какова тема, стиль или техника вашего последнего художественного произведения?

Последняя работа была из моей серии "Березки" и посвящена уникальности в каждом из нас.

Расскажите о своем самом важном выставочном опыте?

Самым важным было, наверное, самое первое. Это была художественная ярмарка в моем городе. Когда впервые представляешь свою работу широкой публике, такие эмоции не повторяются.

Если бы вы могли создать известное произведение в истории искусства, какое бы вы выбрали? И почему ?

«Голконда» Рене Магритта. Магритт оказал огромное влияние на мою работу. А «Голконда» как раз и доносит до зрителя то, что мне близко. Обычное представление о вещах может оказаться ложным.

Если бы вы могли пригласить одного известного артиста (умершего или живого) на ужин, кто бы это был? Как бы вы предложили ему провести вечер?

Энди Уорхол. Мы будем смотреть в окно верхнего этажа небоскреба и говорить об искусстве.


Посмотреть больше статей

Artmajeur

Получайте нашу рассылку для любителей искусства и коллекционеров