Некоторые из них будут вам знакомы, другие - незнакомы, но все они сыграли фундаментальную роль в возникновении самого известного художественного движения последних двух столетий: Добро пожаловать в последнюю статью нашей импрессионистической саги ( EP1 , EP2 ).
1. Клод Моне, легенда
Клод Моне (1840 - 1926) является суперзвездой импрессионизма. Почему ? Конечно, потому что он был самым продуктивным , самым общительным (он знал всех) , самым вдохновляющим и самым вдохновляющим . Его многогранная работа, несомненно, является наиболее представительной в этом движении. Это соответствует стандартам импрессионизма в том виде, в каком мы их видим сегодня: разрыв с академизмом, субъективное восприятие предмета, живопись под открытым небом, использование ярких цветов, разбавление форм и контуров ...
Огюст Ренуар, Портрет Клода Моне , 1875. Музей Орсе, Париж.
Этот норманнский художник ставит галочки по всем пунктам, и именно благодаря одной из его самых популярных картин, « Впечатление», «Солей Леван» , импрессионизм называют импрессионизмом . Представленная на их первой совместной выставке в 1874 году, эта картина вдохновила известного искусствоведа, который использовал термин « впечатление », чтобы собрать под одним знаменем группу художников (и друзей), практикующих этот новый способ живописи.
Клод Моне, Впечатление, Soleil Levant , 1872-73. Музей Мармоттан Моне, Париж.
- Финансовое положение : бедный в начале своей карьеры, его поддерживали друзья (Базиль, Мане, Кайботт), несколько редких коллекционеров (Шарль Эфрусси, Виктор Шоке, Эрнест Ошеде ...) и арт-дилеры (Дюран-Рюэль, Отец Танги).
- Любимые темы : пейзажи , природные элементы (особенно кувшинки ), памятники, пейзажи, портреты .
- Близкие отношения : Огюст Ренуар (с которым он регулярно рисовал на берегу Сены), Фредерик Базиль (который помог ему финансово и одолжил ему свою студию), Камиль Писсарро (с которым он укрылся в Лондоне, чтобы избежать разрушительных последствий войны. -Прусский), Альфред Сислей (с которым он регулярно обедает), Эжен Буден (его нормандский наставник), Гюстав Кайботт, Поль Сезанн, Дюран-Рюэль (доверявший ему купец), Эдуард Мане (чей революционный пыл очень вдохновлял ), Берта Моризо, Эмиль Золя ...
- Место паломничества : Его (очень) цветочный дом в Живерни, в Нормандии ; Музей Орсе, Музей Мармоттан-Моне и Музей Оранжери, в котором представлены самые красивые вариации водяных лилий (Париж).
- Цитата : « Мотив - это нечто вторичное, я хочу воспроизвести то, что находится между мной и мотивом. "
Клод Моне, « Водяные лилии и японский мост» , 1899. Художественный музей Филадельфии.
2. Огюст Ренуар, близкий друг.
Огюст Ренуар (1841-1919) , наряду с Моне, Базилем и Сислей, является одним из отцов-основателей импрессионизма. Он встретил своих товарищей в мастерской требовательного Шарля Глейра, которого они оставят вместе, по обоюдному согласию, для экспериментов с живописью под открытым небом на берегу Сены или в лесу Фонтенбло. Под влиянием Моне, он узнал , что , чтобы сделать эффекты света, технику , которая сделает его всемирно известным, в частности , благодаря шедевру Le Bal дю Мулен де ла Галетт, произведенный в 1876 году и купил его друга и покровителя. , Гюстав Кайботт. За свою 60-летнюю карьеру он создал более 4000 работ (больше, чем работы Мане, Сезанна и Дега вместе взятых), всегда сохраняя свой оригинальный и блестящий стиль.
Фредерик Базиль, Портрет Огюста Ренуара , 1867. Музей Орсе, Париж.
- Финансовое положение : происходил из относительно бедной семьи, в начале своей карьеры он жил в бедности. Когда ему было всего 13 лет, его талант дизайнера фарфора позволил ему удовлетворить свои потребности .
- Любимые темы : портреты, интерьеры, пейзажи, обнаженная натура, морские пейзажи, натюрморты и жанровые картины.
- Близкие отношения : Клод Моне, Эдуард Мане, Фредерик Базиль, Камиль Писсарро, Альфред Сислей, Эдгар Дега, Берта Моризо, Гюстав Кайботт, Поль Сезанн, Дюран-Рюэль, Амбруаз Воллар.
- Место паломничества : музей Ренуара в Кань-сюр-Мер , музей Орсе, дом и мастерская Ренуара в Эссуа .
- Цитата : « Однажды утром у одного из нас закончилось черное. Он использовал синий цвет: родился импрессионизм. "
Огюст Ренуар, «Бал дю Мулен де ла Галетт» , 1876 год. Музей Орсе, Париж.
3. Эдгар Дега, дружелюбный мизантроп.
Эдгар Дега (1834-1917) - самая противоречивая фигура импрессионизма. О человеке противоречия говорят, что он ненавидел цветы, животных, женщин, детей, а также евреев. Суровый, элитарный, антипатичный, женоненавистник ... Тем не менее, его ценили многие современники. Среди его (очень) многих друзей мы также с удивлением обнаруживаем всех женщин импрессионизма: Берту Моризо , Мэри Кассат и Мари Бракемон .
Эдгар Дега, Автопортрет , около 1855-1856 гг. Метрополитен-музей (Нью-Йорк).
Его противоречивый темперамент проявился и в его художественной практике: несмотря на свою приверженность импрессионизму (вопреки самому себе), Дега, как и его друг Мане, тем не менее свидетельствует об истинной классической воле . В отличие от Моне или Ренуара, его амбиции не в том, чтобы произвести революцию в мире искусства, а в том, чтобы как можно лучше интегрироваться в него. Он всегда будет отдавать предпочтение рисунку , а не цвету, и никогда не поддастся соблазну живописи под открытым небом, которую он яростно ненавидит. Он также был страстным и увлекательным коллекционером : от Делакруа до Энгра , включая Мане , Гогена , Сезанна и нескольких Ван Гогов , он явно был человеком вкуса.
Он был очень дружен с большинством импрессионистов, он организовывал и участвовал в большинстве групповых выставок . Когда вспыхивает роман Дрейфуса , он обнаруживает раскованный антисемитизм: Эдгар Дега не был хорошим парнем , а его старые друзья Моне, Сислей и Писсарро дистанцировались от этого персонажа столь же непримиримо, сколь и нетерпимо.
Эдгар Дега, Танцевальный класс , 1874. Музей Орсе, Париж.
- Материальное положение : Поддерживается семейным состоянием, коллекционер.
- Любимые темы : интерьерные сцены (танцоры, купальщицы, оркестры), сцены скачек, портреты.
- Близкие родственники : Эдуард Мане, Берта Моризо, Мэри Кассат, Мари Бракемон, Гюстав Кайботт, Дюран-Рюэль, Амбруаз Воллар, Огюст Ренуар, Поль Гоген (сварливый и ядовитый, как и он). После дела Дрейфуса Дега расстается со своими старыми друзьями Моне, Сислей и Писсарро.
- Место паломничества : Музей Орсе, Париж.
- Цитаты : «Это ничего не значит, импрессионизм. Каждый сознательный художник всегда переводил свои впечатления ». «Ваша (академическая) картина - предмет роскоши, наша - предмет первой необходимости. " .
Эдгар Дега, В кафе (L'Absinthe) , 1875-76. Музей Орсе, Париж.
4. Берта Моризо, независимая
Берта Моризо (1841 - 1895) является великой леди импрессионизма. Она была на всех выставках, во всех мероприятиях и во всех отношениях. Ее товарищи восхищались и уважали ее, она была не единственной женщиной импрессионизма, но, несомненно, самой важной женщиной.
Эдуард Мане, Берта Моризо с букетом фиалок , 1872. Музей Орсе, Париж.
Замужем за братом Эдуарда Мане и очень близка к художнику, она будет следовать по ее следам до своей смерти в 1863 году, где она начнет отстаивать свою независимость и свой уникальный и оригинальный стиль . На протяжении своей карьеры она в основном ставила только внутренние сцены , потому что в то время женщины не могли выйти без сопровождения. Поэтому они не могли часами гулять на открытом воздухе перед мольбертом (и это прискорбно!) .
Берта Моризо, женщина у туалета , 1875 год. Художественный институт Чикаго.
- Финансовое положение : ее выходец из буржуазной семьи, брак с Эженом Мане обеспечил ей мирное существование до конца ее жизни.
- Любимые темы : интерьерные сцены (почти обязательные для женщин в то время) , сцены с беременными, женские интимные сцены, обнаженные тела, портреты, пейзажи (редко).
- Близкие отношения : Эдуард Мане (его зять), Эдгар Дега, Клод Моне, Огюст Ренуар, Камиль Писсарро, Альфред Сислей, Гюстав Кайботт, Мэри Кассат, Дюран-Рюэль.
- Место паломничества : Musée d'Orsay и Musée Marmottan-Monet (Париж), Национальная художественная галерея (Вашингтон), Художественный институт Чикаго.
- Цитата : «Я не верю, что когда-либо был мужчина, обращающийся с женщиной как с равным, и это все, о чем я бы просил, потому что я знаю, что достоин их». "
Берта Моризо, Le Berceau , 1872. Музей Орсе, Париж.
5. Камиль Писсарро, старший
В группе импрессионистов деканом был Камиль Писсарро (1830–1903). Друг всех, он также был учителем двух знаменитых Поля Гогена и Сезанна. Он очень увлечен импрессионистической эпопеей, он единственный, кто участвовал во всех их выставках (всего восемь). Его преклонный возраст не делал его самым консервативным, как раз наоборот. Камиль Писсарро был человеком опытным во всех смыслах этого слова. У него было солидное художественное образование, но он также любил новые впечатления. Когда появились первые пуантилистические работы ( Жорж Сёра , Поль Синьяк ), заморозившие кровь большинства импрессионистов, Писсарро был полностью очарован до такой степени, что попробовал это сам.
Камиль Писсарро, Автопортрет , 1873 год. Музей Орсе, Париж.
Искренний друг, всегда дающий хорошие советы, Писсарро знал, что его работа никогда не повлияет на души так сильно, как работа его товарищей Моне, Ренуара или Дега. За несколько лет до смерти он даже сказал: « Я остаюсь с Сислей хвостом импрессионизма». » (1895 г.). Анархист в душе, его дружба с Ренуаром и Дега (откровенно антисемитскими) была разрушена, когда в 1894 году разразилось дело Дрейфуса.
Камиль Писсарро, Гаврская площадь, Эффект дождя , 1897. Частное собрание.
- Финансовое положение : брошенный семьей после женитьбы на слуге, он будет испытывать большие трудности почти до конца своей жизни , и его друзья (особенно Кайботт и Моне) будут регулярно помогать и размещать его.
- Любимые темы : пейзажи, парижские памятники, натюрморты.
- Близкие отношения : Клод Моне, Огюст Ренуар (до дела Дрейфуса), Фредерик Базиль, Альфред Сислей, Берта Моризо, Эдгар Дега (до дела Дрейфуса), Поль Сезанн, Поль Гоген, Гюстав Кайботт, Мэри Кассат, Дюран-Рюэль.
- Место паломничества : музей Камиля Писсарро в Понтуазе (регион Парижа), музей Орсе (Париж), музей Метрополитен (Нью-Йорк).
- Цитата : «В принципе, мы не хотели школы , мы любим Делакруа, Курбе, Домье и всех тех, у кого что-то в животе, и природа, природа, разные впечатления, которые у нас есть, все наши заботы. Мы отвергаем все искусственные теории. "
Камиль Писсарро, Сбор сена в Эраньи , 1887. Музей Ван Гога (Амстердам).
6. Альфред Сислей, неизвестный
Хотя он, тем не менее, был одним из основателей импрессионизма, Альфред Сислей (1839–1899) остается одним из его менее известных личностей , сталкиваясь с такими мировыми знаменитостями, как его товарищи Моне, Ренуар, Дега и Мане. Он никогда не узнает успеха в своей жизни . В живописи он находил экстаз только через пейзаж , создавая шедевры жанра каждым мазком кисти. Его образ жизни чередовался между парижской мирской атмосферой в кафе Guerbois в компании товарищей и спокойным отдыхом в сельской местности, где он мог заниматься живописью под открытым небом.
Огюст Ренуар, Портрет Альфреда Сислея , 1874 год. Художественный институт Чикаго.
- Финансовое положение : Поддерживаемый семейным состоянием до 27 лет, он лишается наследства и с большими трудностями обеспечивает свою семью.
- Любимые темы : пейзажи, памятники и натюрморты.
- Близкие отношения : Клод Моне, Огюст Ренуар, Фредерик Базиль, Камиль Писсарро, Мари Бракемон, Берта Моризо, Гюстав Кайботт, Дюран-Рюэль (купившая ему около 400 картин).
- Место паломничества : разрозненные работы - Musée d'Orsay (32 картины), Musée des Beaux-Arts de Rouen (8 картин), Музей искусств Филадельфии (7 картин), Музей Ordrupgaard в Копенгагене (6 картин), Musée du Petit Palais de Paris (4), Лувр (3), MuMa Le Havre (3), Palais des Beaux-Arts de Lille (3), Монреальский музей изящных искусств (3), NY Carlsberg Glyptotek Copenhagen (3), Staatsgalerie Stuttgart ( 3)… Некоторые из его работ также есть в России, Швейцарии, Бельгии, Италии, Великобритании, Чехии и даже в Алжире.
- Цитата : «Любая картина показывает то, во что художник влюбился. "
Альфред Сислей, Площадь Шениля в Марли, эффект снега, 1876 год. Музей изящных искусств Руана.
7. Фредерик Базиль, проклятый
Фредерик Базиль (1841-1870) участвовал в зарождении импрессионизма , когда они вместе с Моне, Ренуаром и Сислеем решили покинуть мастерскую Шарля Глейра, одного из первых академиков, одержимых древним искусством. Выходец из буржуазии Монпелье, у которого, как и у его предков, было блестящее будущее врача , он отказался от своего призвания и посвятил себя своей истинной страсти: живописи . Благодаря финансовой поддержке семьи он поселился в Париже и написал множество картин, сочетающих утонченность и легкость. Его любимые темы, вдохновленные непринужденностью Эдуара Мане, окажутся глубоко уникальными : сцены купания в реке, солнечные семейные портреты ...
Фредерик Базиль, Автопортрет с палитрой , 1865-66. Художественный институт Чикаго.
Вдали от парижской обыденности, его картины проникнуты этническим разнообразием , чувствительностью и гомоэротизмом . К сожалению, в молодые творческие годы он потерпит крах, он умрет на фронте в 1870 году. Эта преждевременная смерть погрузила его работы в забвение, несмотря на неоспоримую оригинальность, которая сделала бы его одним из самых известных импрессионистов нашего времени.
Фредерик Базиль, молодая женщина с пионами , 1870. Национальная художественная галерея (Вашингтон).
- Материальное положение : Поддерживается семейным состоянием, коллекционером и покровителем.
- Любимые темы : летние сцены, интерьеры, семейные сцены, пейзажи, портреты, цветы, натюрморты.
- Близкие отношения : Клод Моне, Огюст Ренуар, Альфред Сислей, Эдгар Дега, Камиль Писсарро, Берта Моризо, Эдуард Мане, Анри Фантен-Латур, Поль Сезанн, Эмиль Золя, Поль Верлен.
- Место паломничества : Музей Орсе (Париж) и Музей Фабра (Монпелье), где хранится большинство его шедевров.
- Цитата : «Меня точно не убьют: у меня слишком много дел в жизни» (за день до его смерти)
Фредерик Базиль, L'atelier de Bazille , 1870. На этой картине мы видим его товарищей Мане, Моне и Ренуара.
8. Мэри Кассат, американская эмигрантка.
Мэри Кассат (1844-1926) - международный элемент группы . Родившись в американской семье французского происхождения, она всегда поддерживала тесные связи с парижским художественным микрокосмом. Очень близкий к Эдгару Дега , последний познакомил ее с группой импрессионистов, благодаря которой она могла свободно выражать свой уникальный стиль и участвовать в совместных выставках, чтобы продемонстрировать свои работы.
Эдгар Дега, Портрет Мэри Кассат , около 1880-1884 гг. Национальная портретная галерея (Вашингтон).
Независимая, холостая и не имеющая потомства, Мэри Кассат, тем не менее, написала большинство своих работ на тему материнства и детства , как бы изгоняя модель, навязанную обществом, которую она не ценила. Ее стиль не только не простой последователь, но и прекрасно вписывается в импрессионистский подход. (яркая палитра, игра света, японские мотивы) , и она будет играть ключевую роль в экспорте движения, особенно в США. Она поможет дилеру Полю Дюран-Рюэлю открыть свою галерею через Атлантику и будет использовать сеть своих американских друзей и коллекционеров для продвижения современного дела.
Мэри Кассат, Маленькая девочка в синем кресле , 1878 год. Национальная художественная галерея (Вашингтон).
- Материальное положение : Поддерживается семейным достатком.
- Темы выбора: дома (конечно, женщина в конце 19 - го века), сцена материнству, портрет.
- Близкие отношения : Эдгар Дега, Берта Моризо, Камиль Писсарро, Дюран-Рюэль, Амбруаз Воллар.
- Место паломничества : Разрозненные работы : Национальная художественная галерея (Вашингтон), Художественный музей Филадельфии, Художественный институт Чикаго, Музей Орсе (Париж).
- Цитата : «У художника всего два пути: один широкий и легкий, другой узкий и трудный. "
Мэри Кассат, Ла Барк , 1893. Национальная художественная галерея (Вашингтон).
9. Гюстав Кайботт, покровитель
Гюстав Кайботт (1848–1894) был другом и неожиданной поддержкой группы импрессионистов после их первых неудач. Присоединился к движению поздно, он был самым молодым в группе : ему было всего 22 года в 1870 году, когда умер Базиль (28 лет). Он встретил импрессионистов (особенно Моне и Дега) в 1872-73 годах. В то время он уже рисовал и мечтает об академическом приеме . Его надежды быстро разбились из-за череды отказов в Официальном салоне , которые побудили его присоединиться к движению импрессионистов с силой и энергией.
Гюстав Кайботт, Автопортрет , около 1889 года. Национальный музей изящных искусств Квебека.
Когда его отец умер в 1874 году, он унаследовал огромное состояние, которое затем потратил на помощь своим друзьям, организацию выставок импрессионистов и покупку работ, символизирующих движение, что сделало его одним из величайших коллекционеров и покровителей импрессионизма в конце века. . И защитник, и товарищ , он сохранит дружбу с группой до конца своих дней.
Гюстав Кайботт, Планшеты , 1875. Музей Орсе, Париж.
- Материальное положение : Поддерживается семейным состоянием, коллекционером и покровителем.
- Любимые темы : уличные сцены Парижа, сцены общественной жизни, сцены труда, морские сцены, пейзажи, морские пейзажи, натюрморты.
- Близкие отношения : Клод Моне (которому он снимает квартиру в Париже), Камиль Писсарро (которому он регулярно помогает), Огюст Ренуар (который станет его душеприказчиком), Альфред Сислей, Поль Сезанн, Эдгар Дега, Эдуард Мане, Берта Моризо, Дюран-Рюэль.
- Место паломничества : Ле Казен, его бывший дом в Йерре (регион Парижа) , Музей Орсе (Париж).
- Цитата : «Никто не хочет, я покупаю!» ".
Гюстав Кайботт, Рю де Пари, дождливая погода , 1877. Художественный институт Чикаго.
10. Эдуард Мане, авангард
Скандал прилипает к шкуре Эдуарда Мане (1832 - 1883) . Застенчивый, но амбициозный, он не стремился вызвать гнев споров. Вопреки ему самому, каждое появление его картин, ставших легендарными ( «Олимпия» , « Обед на траве» , « Файф» ... ), ощетинилось общественным мнением и критикой .
Эдуард Мане, Автопортрет с палитрой , 1879 г. Частное собрание.
Окруженный священным огнем современности, он считается некоторыми неофициальным лидером импрессионизма , движения, к которому он, однако, не хотел присоединяться . Мане всегда дистанцировался с импрессионистами, сохраняя при этом очень хорошие отношения с ними, между вдохновением и защитой. Мане разделял с Дега глубокий интерес к академической оценке : он хотел изменить академизм, а не противостоять ему, как большинство импрессионистов. Это объясняет, почему его предметы так отличаются от большинства других членов группы, а также объясняет, почему он не участвовал ни в одной совместной выставке , хотя он ценил своих товарищей по художественной революции.
Эдуард Мане, Le Déjeuner sur l'Herbe , 1863. Музей Орсе, Париж.
- Материальное положение : Поддерживается семейным состоянием, коллекционером и покровителем.
- Любимые темы : жанровая картина, жанровый портрет, уличная сцена, натюрморт .
- Близкие отношения : Эдгар Дега, Клод Моне, Огюст Ренуар, Фредерик Базиль, Берта Моризо (его невестка), Ева Гонсалес (его ученица), Мари Бракемон, Гюстав Кайботт, Анри Фантен-Латур, Эмиль Зола, Шарль Бодлер.
- Место паломничества : Музей Орсе (Париж), Национальная художественная галерея (Вашингтон), Художественный институт Чикаго, Музей Метрополитен (Нью-Йорк).
- Цитата : «Кто сказал, что рисунок - это письменная форма?» Истина в том, что искусство должно быть писанием жизни. ".
Эдуард Мане, L'Olympia , 1863. Музей Орсе, Париж.
11. Мари Бракемон, сдержанная
Хотя относительно неизвестная широкой публике, Мари Бракемон ( 1840-1916) была великой леди импрессионистского движения . Ученица Энгра (во всяком случае!) , Она наконец обратилась к импрессионизму благодаря дружбе с Мане и парой Сислей. Дважды участвовала в выставках группы. Пламенный новатор , она не ограничивалась живописью на холсте: за эти годы она создала множество акварелей , офортов и росписи керамики .
Мари Бракемон, Автопортрет , 1870 г. Местоположение неизвестно.
В 1890-х ей пришлось завершить карьеру художника. Ее мужу публично доставляет неудобства его творческая свобода, суждения распространены, и Мари Бракемон решает стать сдержанной и послушной женщиной, которой требовали ее муж и общество. Очень грустная история, символ архаической эпохи. Она умерла в 1916 году, так как общественное мнение не признало ее важности.
- Любимые темы : Интерьерная сцена (очевидно) , портрет, пейзаж и натюрморт.
- Близкие отношения : Эдуард Мане, Альфред Сислей, Эдгар Дега.
- Места паломничества : разрозненные работы - музей Орсе, Пети-Пале (Париж), Руанский музей изящных искусств, музей Камбре, музей Фабра (Монпелье), Женевский музей.
Мари Бракемон, « Под лампой» , 1887. Галереи Мориса Штернберга, Чикаго.
12. Ева Гонсалес, ученица
Ева Гонсалес (1847 - 1883) , возможно, наименее известный импрессионист в этом списке. Его безвременная смерть и его отказ участвовать в различных выставках импрессионистов, безусловно, являются главной причиной. Испанская по происхождению, она стала ученицей Эдуарда Мане и установила дружеские отношения со своим учителем, что вызвало ревность ее современницы Берты Моризо . Его близость к Мане будет ощущаться на протяжении всей его короткой карьеры, будь то его отношение к группе импрессионистов или необычное отношение к своим предметам. Она умерла в 1883 году в возрасте 36 лет. К сожалению, эта безвременная смерть не позволила ему раскрыть всю глубину своего таланта.
Эдуард Мане, Портрет Евы Гонсалес , 1869-1870 гг. Лондон, Национальная галерея.
- Материальное положение : Поддерживается семейным достатком.
- Любимая тема : портрет, интерьерная сцена, пейзаж.
- Близкие отношения : Эдуард Мане, Эмиль Золя, Поль Сезанн.
- Место паломничества : разрозненные работы - музей Сумайя (Мексика), Национальная художественная галерея (Вашингтон), Художественный институт Чикаго, Кунстхалле в Бремене (Германия), дворец Бельведер в Вене (Австрия), музей Ордрупгаард (Копенгаген, Дания), Дьепп. Музей, Музей Гаяка, Музей изящных искусств Марселя, Музей Орсе.
Ева Гонсалес, модистка , 1882–1883 гг. Художественный институт Чикаго.
13. Поль Сезанн, провинциал
Поль Сезанн (1839–1906) всю свою жизнь будет разрываться между столицей и своей родной деревней Экс-ан-Прованс . Париж позволяет ему представить свои работы и заявить об успехе, таком же успехе, который быстро испытал его друг детства , выдающийся писатель Эмиль Золя. Напротив, его провансальская деревня приносит ему покой и комфорт, но, прежде всего, вдохновение, необходимое художнику, который любит зеленые пейзажи .
Огюст Ренуар, Портрет Поля Сезанна , 1880. Частное собрание.
В Париже он встречает группу импрессионистов , дружит с ними и обнаруживает, что они разделяют общую волю , хотя их стили остаются, по сути, совершенно разными. Он примет участие только в двух выставках импрессионистов. Грубый и темпераментный, он затем отошел от группы, чтобы проводить дни, рисуя по мотивам самые красивые горные панорамы на юге Франции .
Поль Сезанн, La Maison du Pendu , около 1873 года. Музей Орсе, Париж.
- Материальное положение : из буржуазной семьи. Если вы не оцените свой выбор карьеры, это ему не поможет. Он будет мучительно дожить до художественных и финансовых успехов в последние годы своей жизни .
- Любимые темы : пейзаж, портрет, жанровые картины.
- Близкие отношения : Эмиль Золя (его друг детства), Камиль Писсарро (его учитель и его любимый импрессионист), Клод Моне, Огюст Ренуар, Гюстав Кайботт, Ева Гонсалес, Амбруаз Воллар.
- Место паломничества : Ателье Сезанна и Музей Гране в Экс-ан-Провансе (юг Франции), Музей Орсе и Музей Оранжери (Париж), Эрмитаж (Санкт-Петербург), Музей Пушкина (Москва).
- Цитата : « Природу нужно рассматривать через цилиндр, шар и конус. "
Поль Сезанн, Игроки в карты , 1890-92. Метрополитен-музей (Нью-Йорк).
На этом классификация окончена. Однако, чтобы быть полностью исчерпывающим, необходимо было бы добавить наряду с этими художниками других актеров, без которых импрессионизм никогда не смог бы достичь тех высот, которые он встречает сегодня. Без доверенных дилеров (Дюран Рюэль, Амбруаз Воллар, отец Танги) , без коллекционеров, оказавших свою поддержку (Виктор Шоке, Теодор Дюре, Шарль Эфрусси, Эрнест Ошеде ...) , без искусствоведов, участвовавших в их работе. продвижение по службе (Эмиль Золя, Шарль Бодлер, Эдмон Дюранти) и без своих верных друзей, покровителей и менее известных художников (Арман Гиллемен, Анри Руар, Эжен Буден, Анри Фантен-Латур, Гоген, Надар ...) художники-импрессионисты безусловно, сохранили свое место декадентских художников на обочине официального искусства , обреченных на презрение, на быстрое забвение и безмолвие вечности.
Импрессионизм - это обычный шедевр, плод энтузиазма эпохи и творческого энтузиазма горстки художников, готовых нарушить устоявшиеся шаблоны. Это результат встреч, искренней дружбы и конфронтации с искусством протокола.
Вот почему это свободное и новаторское движение до сих пор так сильно вибрирует в наших сердцах!
Bastien Alleaume