Сокровища чикано: страстная коллекция Чича Марина

Сокровища чикано: страстная коллекция Чича Марина

Selena Mattei | 8 авг. 2023 г. 15 минут на чтение 0 comments
 

Страстная коллекция искусства чикано Чича Марина выставлялась на крупных выставках и публиковалась в различных книгах. Его коллекция, состоящая из более чем 700 работ, представляет собой крупнейшую коллекцию искусства чикано, находящуюся в частных или государственных руках.

Чич Марин (2012), © Hispanic Lifestyle через Википедию

Чич Марин

Чич Марин, настоящее имя которого Ричард Энтони Марин, — американский актер, комик, режиссер и писатель мексиканского происхождения. Родившийся 13 июля 1946 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, он наиболее известен своей комической ролью в дуэте «Чич и Чонг».

С подросткового возраста Чич проявлял интерес к комедиям и представлениям. Он учился в средней школе епископа Алемани, где познакомился с Томми Чонгом, с которым в 1970-х сформировал знаменитый комедийный дуэт «Чич и Чонг». Вместе они создали комедийные скетчи, посвященные культуре хиппи, марихуане и межкультурным отношениям, которые быстро стали символом контркультуры того времени.

Дуэт Cheech & Chong пользуется оглушительным успехом, они выступают в шоу, альбомах и комедийных фильмах. Их фильм «В дыму» (1978) имел огромный кассовый успех, что способствовало их международной известности.

Помимо своей карьеры в «Чич и Чонг», Чич Марин занимается сольной актерской и режиссерской карьерой. Он появляется в различных фильмах, телесериалах и пьесах. Он также озвучивает многих персонажей анимационных фильмов и мультсериалов.

Как актер Чич известен своим комедийным талантом и способностью оживлять самых разных персонажей. Его харизма и характерный юмор снискали ему преданных поклонников и восхищение сверстников.

Помимо актерской карьеры, Чич Марин является заядлым коллекционером произведений искусства и преданным филантропом. У него обширная коллекция произведений искусства чикано и латиноамериканцев, которые он выставляет в музеях, чтобы привлечь внимание к богатству латиноамериканской культуры. Он также поддерживает различные благотворительные организации и участвует в инициативах по продвижению образования и доступа к искусству для малообеспеченной молодежи.

любитель искусства

Чич Марин — заядлый коллекционер произведений искусства, и его частная коллекция — одна из самых больших и разнообразных в мире искусства чикано и латиноамериканцев. Он является ярым сторонником искусства чикано, художественного движения, зародившегося в Соединенных Штатах в 1960-х и 1970-х годах, которое подчеркивает культуру и опыт американцев мексиканского происхождения.

Его коллекция включает работы известных художников, таких как Карлос Альмарас, Фрэнк Ромеро, Гилберт Лухан и многие другие. Приобретая и выставляя эти работы, Чич Марин способствует признанию и развитию искусства чикано и латиноамериканцев, которое часто недостаточно представлено в традиционных художественных учреждениях.

Помимо своей частной коллекции, Чич Марин также занимается продвижением художественного образования и культуры. В 2017 году он стал соучредителем «Центра искусства, культуры и промышленности чикано Чика Марина» в Риверсайде, Калифорния. Этот центр призван прославлять и сохранять искусство чикано, а также предоставлять образовательные и культурные возможности для молодых художников и студентов.


Искусство чикано

Это художественное движение, зародившееся в Соединенных Штатах в 1960-х и 1970-х годах, которое подчеркивает культуру и опыт американцев мексиканского происхождения. Это художественное движение возникло в основном в Калифорнии после борьбы за гражданские права и осознания культурной самобытности чиканос, потомков мексиканцев, проживающих в Соединенных Штатах.

Художники чикано используют свое искусство, чтобы выразить свою идентичность, свои социальные, политические и культурные проблемы, а также свой опыт этнического меньшинства. Они стремились сломать стереотипы и занять свое место в американском обществе, демонстрируя свою гордость своими мексиканскими корнями, одновременно восстанавливая свою идентичность как американцы.

Он характеризуется разнообразием стилей и сред, от живописи до фотографии, скульптуры и перформанса. Охватываемые темы часто связаны с иммиграцией, социальной несправедливостью, гражданскими правами, культурным наследием и историей Мексики.

Художники чикано также сыграли важную роль в украшении своих районов, создавая фрески, рассказывающие об истории и культуре их сообщества. Эти фрески стали символом районов, где они присутствуют, помогая укрепить чувство идентичности и гордости среди жителей.

С годами он пользуется растущим признанием благодаря выставкам в престижных художественных галереях и музеях по всему миру. Это уникальное художественное движение продолжает развиваться и процветать, оставаясь при этом верным своим корням и своей миссии, заключающейся в том, чтобы дать голос и стать заметным сообществу чикано.


Центр искусства и культуры Чикано Чика Марина

Инициатива Чича Марина по созданию центра, посвященного искусству чикано, вызвала большой интерес и большие надежды среди любителей искусства и экспертов в этой области. Его коллекция, насчитывающая более 700 работ, в настоящее время является важным ориентиром в области латиноамериканского искусства и считается крупнейшей коллекцией искусства чикано, принадлежащей частному коллекционеру.

«Центр искусства и культуры чикано Чика Марин» становится реальностью с историческим домом в Риверсайде, Калифорния. В центре будут выставочные галереи, помещения, посвященные образовательным программам, мастерские художественного творчества и даже сувенирный магазин. Недавно назначенный художественный руководитель Мария Эстер Фернандес сыграет жизненно важную роль в расширении центра и установлении связей с местным сообществом, особенно с латиноамериканским населением Риверсайда.

Чич также может стать настоящим экономическим двигателем города, привлекая посетителей со всего мира и способствуя культурному и художественному развитию региона Внутренней Империи. В то время как во многих крупных городах уже есть музеи, посвященные латиноамериканскому искусству, Cheech выделяется своим происхождением: он происходит из личных коллекций преданного коллекционера, что знаменует собой поворотный момент в истории искусства. чикано.

Хотя коллекция Марин уже представляет собой большую часть истории искусства чикано, некоторые эксперты надеются, что она будет расширена за счет включения большего количества женщин и художников молодого поколения, что обеспечит более полную и отличную от этой работы. Центр Чич также может помочь расширить область исследований искусства чикано и обогатить наше понимание этого уникального художественного выражения.

Благодаря неизменной приверженности Cheech Marin и тесному сотрудничеству между государственным и частным секторами «Центру искусства и культуры чикано Cheech Marin» суждено стать местом для изучения, прославления и прославления этой культуры. , настоящее художественное сокровище для сообщества и мира искусства. Влияние центра на искусство чикано и латиноамериканское сообщество может быть глубоким и продолжительным, создав культурное наследие, которое вдохновит будущие поколения на то, чтобы принять свою культурную самобытность и выразить себя через искусство.


Основные художники в его коллекции

Карлос Альмарас был американским художником-чикано, родившимся в 1941 году в Мехико. Он эмигрировал в Соединенные Штаты в 1950-х годах и был крупной фигурой движения в Лос-Анджелесе. На его творчество повлияли сюрреализм и экспрессионизм, и он прославился своими яркими картинами, отражающими социальные и политические реалии латиноамериканцев в Америке. Он умер в 1989 году, оставив неизгладимое наследие в мире латиноамериканского искусства.

Яри Альварес , известный как художник «Верк», художник из Мехико. Он родился в 1980 году в Сьюдад-Хуаресе, Мексика, в молодом возрасте эмигрировал в Соединенные Штаты, а затем переехал в Мехико, где развивал свою художественную практику. Его работы представляют собой смесь граффити, уличного искусства и современного искусства, отражающую социальные и политические проблемы, с которыми сталкиваются латиноамериканцы и иммигранты. Его красочные и выразительные работы стали важным голосом в сообществе чикано и латиноамериканцев.

Хесус Барраса — американский художник и активист из Калифорнии. Родившийся в 1979 году в Лос-Анджелесе, он является членом коллектива художников Dignidad Rebelde, который создает плакаты, трафареты и произведения искусства, чтобы привлечь внимание к вопросам социальной справедливости, иммиграции и прав трудящихся. Его работы пропитаны традициями настенного искусства чикано и стали мощным средством выражения борьбы и чаяний латиноамериканского сообщества.

Чаз Бохоркес , родившийся в 1949 году в Лос-Анджелесе, — американский художник, известный своими произведениями граффити и городского искусства. Его часто считают одним из пионеров граффити, и он находился под влиянием азиатского искусства и традиций каллиграфии. Его характерный стиль сочетает в себе элегантные надписи с элементами, заимствованными из культуры чоло. Его работы выставлены в галереях и музеях по всему миру и продолжают вдохновлять многих современных городских художников.


Дэвид Ботелло — американский художник, родившийся в 1950 году в Лос-Анджелесе. Он является одним из основателей легендарного коллектива художников «Los Four», сыгравшего жизненно важную роль в появлении художественного движения чикано в 1970-х годах. Его работы сочетают в себе элементы граффити, комиксов и сюрреализма, исследуя личность и опыт латиноамериканцев в Америке. Ботелло также был активным сторонником искусства и образования в неблагополучных сообществах Лос-Анджелеса.

Мелани Сервантес — американская художница-чикана, известная своими трафаретными рисунками и политическими плакатами. Она родилась в 1975 году в Восточном Лос-Анджелесе и вместе с Хесусом Баррасой является соучредителем коллектива художников Dignidad Rebelde. Ее работа посвящена вопросам расы, пола, миграции и социальной справедливости и направлена на то, чтобы дать голос маргинализированным сообществам. Его работы выставлялись в галереях, музеях и общественных местах, что способствовало популяризации и признанию искусства чикано и латиноамериканцев.

Альфредо де Батук , настоящее имя Альфредо Сальсе Торрес, был мексиканским художником чикано, родившимся в 1908 году в Мехико. Он был известным художником, художником-монументалистом и гравером, чьи работы часто отражали традиции и историю Мексики. Он эмигрировал в Соединенные Штаты в 1920-х годах и был активен в сообществе чикано в Лос-Анджелесе. Его работы входят в коллекции многих музеев и учреждений латиноамериканского искусства.


Карлос Донхуан — художник чикано из Хьюстона, штат Техас. Он родился в 1958 году и известен своими абстрактными картинами и инсталляциями, исследующими духовность, культуру и опыт латиноамериканцев в Америке. Ее работы пронизаны символами и яркими красками, создавая диалог между прошлым и настоящим, личностью и сообществом. Донхуан также является активным сторонником искусства и культуры чикано, работая над продвижением художественного разнообразия в своем сообществе и за его пределами.

Дайан Гамбоа — американская художница-чикана, родившаяся в 1956 году в Лос-Анджелесе. Она известна своими перформансами, фотографиями и инсталляциями, посвященными проблемам расы, пола и культурной идентичности. Ее работы бросают вызов стереотипам и социальным нормам, демонстрируя красоту и силу сообщества чикано. Гамбоа был центральной фигурой художественного движения чикано в 1980-х годах и продолжает оставаться влиятельным голосом в современном латиноамериканском искусстве.

Маргарет Гарсия — американская художница-чикана из Лос-Анджелеса. Она родилась в 1948 году и является плодовитым художником, чьи работы освещают истории и опыт женщин чикана. Его образный стиль и яркие цвета очаровывают зрителя, выражая при этом целый ряд эмоций и размышлений о повседневной жизни. Гарсия была ключевой фигурой в художественном движении чикано 1970-х годов и продолжала вдохновлять многих латиноамериканских художниц.

Иоланда Гонсалес — американская художница-чикана, родившаяся в 1946 году в Лос-Анджелесе. Она была художником и художником-монументалистом, чьи работы выражали борьбу и чаяния сообщества чикано. Его искусство продемонстрировало красоту и достоинство культуры чикано, критикуя при этом социальное неравенство и несправедливость. Гонсалес оставил важное художественное наследие и продолжает вдохновлять латиноамериканских художников, стремящихся защищать права и ценности своего сообщества.

Глуджио Гронк Никандро , известный как «Гронк», — американский художник-чикано, родившийся в 1954 году в Восточном Лос-Анджелесе. Он художник, художник-монументалист и исполнитель, известный своим смелым и экспериментальным стилем. Ее работы часто включают сюрреалистические и абстрактные элементы, исследуя вопросы идентичности, духовности и общества. Гронк был ключевым членом коллектива художников Asco, сыгравшего важную роль в истории искусства чикано и латиноамериканцев в Соединенных Штатах.

Роберто Гутьеррес — американский художник чикано, известный своими скульптурными и живописными работами. Он родился в 1947 году в Эль-Пасо, штат Техас, в 1960-х переехал в Лос-Анджелес, где и начал свою творческую карьеру. Ее работы часто отражают традиции и символы культуры чикано, исследуя темы идентичности, миграции и памяти. Гутьеррес внес важный вклад в художественное движение чикано и оставил неизгладимый след в латиноамериканском мире искусства.

Уэйн Аланиз Хили — американский художник-чикано, родившийся в 1953 году в Лос-Анджелесе. Он известный художник-монументалист, на чьи работы повлияли уличное искусство, граффити и традиции Мексики. Его красочные и выразительные фрески украшают многие здания и общественные места в Лос-Анджелесе, способствуя культурной жизни города. Хили был крупной фигурой в художественном движении чикано и продолжает оставаться художником, работающим в своем сообществе.

Лео Лимон — американский художник чикано, известный своими скульптурами и картинами. Родившийся в 1941 году в Лос-Анджелесе, он является одним из основателей коллектива художников "Los Four". Ее работы часто отражают темы природы, духовности и идентичности чикано. Лимон активно участвует в художественном сообществе Лос-Анджелеса с 1970-х годов и вдохновляет многих латиноамериканских художников.

Альберт Лопес — американский художник-чикано, родившийся в 1949 году в Лос-Анджелесе. Он художник и художник-монументалист, известный своим реалистическим и фигуративным стилем. В его работах часто представлены портреты и сцены из повседневной жизни общины чикано, что выражает богатство и разнообразие латиноамериканской культуры. Лопес был активным участником художественного движения чикано и помогал продвигать латиноамериканское искусство в учреждениях и общественных местах.

Хосе Лозано — американский художник-чикано, родившийся в 1952 году в Лос-Анджелесе. Он художник и художник-монументалист, чьи работы исследуют темы идентичности, духовности и истории чикано. Его искусство отличается яркими цветами и символическими узорами, создавая мощные и вызывающие воспоминания композиции. Лозано был важной фигурой в художественном движении чикано и помог распространить информацию о культуре чикано через свои работы.

Гилберт «Магу» Лухан был американским художником-чикано, родившимся в 1940 году в Сакраменто, Калифорния. Он был одним из основателей коллектива художников «Los Four» и сыграл жизненно важную роль в появлении художественного движения чикано. На его работы повлияло доколумбовое искусство и сюрреалистическое движение, таким образом сочетая абстрактные и фигуративные элементы. Лухан был сторонником искусства чикано и помог открыть новые возможности для латиноамериканских художников.

Сезар Мартинес — американский художник чикано, известный своими картинами и фотографиями. Родившийся в 1944 году в Ларедо, штат Техас, его работа исследует темы миграции, самобытности и культуры чикано. В его работах часто представлены сцены из повседневной жизни латиноамериканского сообщества, отражающие сущность и красоту культуры чикано. Мартинес был крупной фигурой в художественном движении чикано и продолжает оставаться художником, приверженным продвижению латиноамериканского искусства.

Фрэнк Ромеро — американский художник-чикано, родившийся в 1941 году в Лос-Анджелесе. Он художник и художник-монументалист, известный своим реалистичным стилем и использованием ярких цветов. Его работы прославляют культуру чикано и часто содержат сцены из повседневной жизни латиноамериканского сообщества. Ромеро был ключевым членом коллектива художников «Los Four» и способствовал признанию искусства чикано в художественных и культурных кругах.

Соня Ромеро — американская художница чикана из Лос-Анджелеса. Она родилась в 1972 году и является дочерью известного художника-монументалиста Фрэнка Ромеро. Ее работа сосредоточена на создании гравюр и сериграфий, изучении тем идентичности, семьи и культуры чикано. Его работы отмечены графическим и выразительным стилем, отражающим традиции настенного искусства чикано. Ромеро продолжает творческое наследие своей семьи и вносит свой вклад в развитие современного искусства чикано.

Рикардо Руис — американский художник-чикано из Лос-Анджелеса. Родившийся в 1953 году, он известен своими картинами и рисунками, исследующими темы духовности, истории и идентичности чикано. Ее работы отмечены символическими узорами и яркими цветами, создавая увлекательные и вызывающие воспоминания композиции. Руис принимал активное участие в художественном движении чикано и продолжает способствовать признанию латиноамериканского искусства в мире современного искусства.

Шизу Салдамандо — американская художница чикана из Лос-Анджелеса. Она родилась в 1978 году и известна своими портретами и подробными рисунками, изображающими сцены из повседневной жизни чикано и латиноамериканцев. Его творчество находится под влиянием традиций реалистического и документального искусства, тем самым отражая социальные и культурные реалии латиноамериканцев в Америке. Салдамандо продолжает оставаться важным голосом в современном латиноамериканском мире искусства.


Элой Торрез — американский художник-чикано, родившийся в 1951 году в Лос-Анджелесе. Он известен своими монументальными картинами, воспевающими культуру чикано и знаковых личностей латиноамериканского сообщества. Его работы отмечены смелыми цветами и динамичными композициями, создавая впечатляющие фрески, украшающие многие здания и общественные места в Лос-Анджелесе. Торрес был крупной фигурой в художественном движении чикано и продолжает оставаться художником, приверженным продвижению латиноамериканского искусства.

Джон Валадес — американский художник-чикано, известный своими картинами и рисунками, посвященными проблемам расы, класса и идентичности. Его работы, родившиеся в 1951 году в Лос-Анджелесе, отличаются реалистичным стилем и повествовательным подходом, часто с изображением сцен из повседневной жизни сообщества чикано. Валадес был активным участником художественного движения чикано и способствовал признанию латиноамериканского искусства в области изобразительного искусства.

Пэтси Вальдес — американская художница-чикана, родившаяся в 1951 году в Лос-Анджелесе. Она является членом коллектива художников «Аско» и известна своими перформансами, фотографиями и инсталляциями, исследующими вопросы пола, сексуальности и идентичности. Его работы отмечены провокационным стилем и поэтической чувственностью, создавая произведения, бросающие вызов стереотипам и социальным нормам. Вальдес был центральной фигурой художественного движения чикано в 1970-х годах и продолжает вносить свой вклад в разнообразие и инновации латиноамериканского искусства.

Винсент Вальдес — американский художник-чикано, известный своими крупноформатными картинами, исследующими социальные и политические реалии латиноамериканцев в Америке. Он родился в 1977 году в Сан-Антонио, штат Техас, и его работа посвящена таким вопросам, как раса, иммиграция и социальная справедливость. Его картины отличаются реалистическим стилем и эмоциональной глубиной, улавливая суть человеческих переживаний. Вальдес продолжает заявлять о себе как о преданном художнике, тем самым способствуя признанию и развитию искусства чикано и латиноамериканцев.

Джордж Йепес — американский художник-чикано, родившийся в 1954 году в Лос-Анджелесе. Он известен своими фресками, картинами маслом и шелкографией, воспевающими культуру чикано и мексиканские корни. На его творчество оказали влияние традиции мексиканского искусства и работы великих мастеров живописи. Йепес был активным членом художественного сообщества Лос-Анджелеса и помогал узнавать и прославлять искусство чикано и латиноамериканцев во всем мире.

Хайме Закариас , более известный под псевдонимом «GERMS», был американским художником-чикано, родившимся в 1968 году в Лос-Анджелесе. Он был художником-граффити и уличным художником, известным своими смелыми граффити и картинами. На его творчество повлияла культура чоло и стиль граффити, и он стал культовой фигурой на сцене уличного искусства в Лос-Анджелесе. К сожалению, Закариас скончался в 1998 году, но его художественное наследие продолжает оказывать влияние на многих современных городских художников.

Чич Марин Цитаты

  • «Искусство — это окно в душу культуры. Оно может передавать эмоции и истории уникальным способом, без использования слов».

  • «Искусство — это важная форма самовыражения, которая позволяет художникам делиться своим видением и улавливать суть жизни».

  • «Искусство чикано — это торжество нашей идентичности, корней и истории. Это способ занять свое место в мире искусства».

  • «Для меня коллекционирование произведений искусства чикано — это не только приобретение произведений, но и сохранение нашего культурного наследия и создание наследия для будущих поколений».

  • «Искусство способно разрушить культурные барьеры и объединить людей. Это способ преодолеть границы и прославить нашу общую человечность».

  • «У каждого произведения искусства есть своя история. Это окно в прошлое, настоящее и будущее сообщества и культуры».

  • «Искусство напоминает нам, что мы все связаны, что мы разделяем схожие эмоции и опыт, несмотря на наши культурные различия».

  • «Искусство чикано — это мощный способ противостоять стиранию нашей культуры и истории. Это форма устойчивости и утверждения нашей идентичности».

  • «Как коллекционер, я увлечен искусством чикано, потому что оно отражает богатство и разнообразие латиноамериканской культуры».

  • «Я мечтаю, чтобы искусство чикано заняло свое место в музеях и художественных учреждениях по всему миру, чтобы наша история и наше наследие были должным образом признаны и отмечены».

Основные выставки

  • «Видения чикано: американские художники на грани» (2001–2007): эта передвижная выставка была одной из первых, на которой искусство чикано было представлено во многих музеях страны. Это позволило публике открыть для себя разнообразие и творчество искусства чикано, выделив таких художников, как Джордж Йепес, Фрэнк Ромеро, Карлос Альмарас и многие другие.

  • «Papel Chicano Dos: Works on Paper» (2017): эта выставка, представленная в Художественном музее Риверсайд в Калифорнии, посвящена работам на бумаге из коллекции Чича Марина. Она подчеркнула разнообразие техник и стилей, используемых художниками чикано для выражения своего художественного видения.

  • «Чиканиты: маленькие картины из коллекции Чика Марин» (2018 г.): на этой выставке, представленной в Музее современного искусства Сан-Диего, были представлены небольшие произведения искусства чикано, предлагающие заглянуть в самовыражение искусства сообщества чикано.

  • «Papel Chicano: работы на бумаге из коллекции Cheech Marin» (2019): эта выставка, представленная в Мексиканском музее в Сан-Франциско, исследует роль бумаги в художественной практике художников чикано, выделяя рисунки, гравюры и работы на высоком уровне. качественная бумага.

  • «Мечты чикано: работы на бумаге из коллекции Чича Марина» (2020 г.): эта выставка была представлена в Художественном музее Макнея в Сан-Антонио, штат Техас, на ней были представлены работы на бумаге из коллекции Чича Марина и подчеркнута важность чикано. искусство в американском художественном ландшафте.


Посмотреть больше статей
 

ArtMajeur

Получайте нашу рассылку для любителей искусства и коллекционеров