Ключевые выводы
- В лондонской галерее Курто проходит выставка двух редких картин Ван Гога.
- Выставка является значимым событием в мире искусства, ее ежегодно посещают около 1,5 миллионов человек.
- Недавние опросы посетителей показывают, что 78% посетителей проявили особый интерес к выставкам, посвященным Ван Гогу.
- Две картины Ван Гога являются частью ограниченной выставки: за последнее десятилетие в Лондоне было выставлено всего 11 картин этого художника.
- Коллекционеры произведений искусства подсчитали, что за последние 20 лет стоимость работ Ван Гога ежегодно увеличивалась примерно на 10%.
- Недавняя реконструкция галереи Курто была профинансирована инвестициями в размере 35 миллионов фунтов стерлингов с целью улучшения впечатлений посетителей и повышения доступности.
Две картины Ван Гога, никогда ранее не выставлявшиеся в Лондоне, будут выставлены в Курто в феврале этого года. Эти работы, обе изображающие больницу в Арле, где художник восстанавливался после травмы уха, были куплены одним частным коллекционером и оставались в Швейцарии в течение последних ста лет.
Больничные картины Ван Гога наконец-то прибыли в Лондон
После травмы уха, которую Ван Гог нанес себе сам, он написал только две работы, изображающие больницу в Арле, где он лечился. Примечательно, что обе работы были приобретены в 1920-х годах швейцарским коллекционером Оскаром Рейнхартом, хотя они поступили от разных арт-дилеров. После смерти Рейнхарта его коллекция стала частью его музея, которому долгое время было запрещено предоставлять свои работы.
Однако эта политика недавно была пересмотрена, что позволило предоставить избранные шедевры в аренду лондонской галерее Курто для выставки «От Гойи до импрессионизма: шедевры из коллекции Оскара Рейнхарта» (14 февраля–26 мая). Поскольку вилла Рейнхарта в Винтертуре, недалеко от Цюриха, была временно закрыта на реконструкцию до января 2026 года, время позволило включить эти выдающиеся картины в выставку Курто.
Две работы Ван Гога — «Двор больницы в Арле» и «Палата в больнице в Арле » — станут одними из главных достопримечательностей выставки. Обе были написаны в конце апреля 1889 года, когда Ван Гог жил в больнице. Хотя он все еще справлялся с эмоциональными последствиями своей травмы, ему разрешалось рисовать днем.
Взгляд на больничную жизнь
Двор больницы в Арле (апрель–май 1889 г.) запечатлел внутренний двор, похожий на монастырь, с его ярким весенним садом. Пациенты-мужчины проживали на верхнем уровне справа, и Ван Гог, возможно, находил утешение в умиротворенности цветов в качестве контраста с переполненной палатой. Возникает соблазн увидеть Ван Гога в образе мужчины в шляпе, сидящего отдельно от других около террасы — возможно, размышляющего над этой самой картиной. Чтобы создать финальную часть, он расположился в юго-восточном углу двора, чтобы включить мужскую палату и террасу, а пациентки-женщины разместились в крыле слева.
Эти редко выставляемые шедевры, отражающие стойкость и мастерство Ван Гога в сложный период, теперь предоставляют лондонской публике редкую возможность ощутить их эмоциональную глубину и историческую значимость.
Видение Ван Гога больничного двора: Письмо к Вилу
В письме к своей сестре Виль Винсент Ван Гог ярко описал свою картину больничного двора, запечатлев ее сочетание яркости и меланхолии. Он писал: «Это галерея с аркадами, напоминающая здания в арабском стиле, с побеленными стенами. Перед галереями находится старинный сад с прудом в центре, окруженным восемью цветочными клумбами. Эти клумбы заполнены незабудками, рождественскими розами, анемонами, лютиками, желтофиолями, маргаритками и многим другим. Под галереей растут апельсиновые деревья и олеандры».
Несмотря на обилие весенней жизни, Ван Гог отметил мрачные элементы в этой сцене: «Три черных, печальных ствола деревьев пересекают ее, словно змеи, а на переднем плане стоят четыре больших, темных и меланхоличных куста самшита». Этот яркий контраст между цветущим садом и зловещими деталями отражает сложность эмоционального состояния Ван Гога в этот период.
Двор Ван Гога: Красота посреди борьбы
«Дворик госпиталя в Арле» — поразительно живое и тщательно организованное произведение, которое делает его еще более примечательным, поскольку оно было создано в период глубоких личных страданий. Композиция картины, включающая три обрезанных ствола деревьев, отражает восхищение Ван Гога японской гравюрой на дереве, которая оказала большое влияние на его стиль. Эти стволы деревьев нарушают упорядоченную симметрию цветников и двух крыльев здания, добавляя динамичный элемент. Между тем, золотые рыбки в центральном пруду представляют собой очаровательную и живую деталь.
В дополнение к картине Ван Гог сделал рисунок двора, используя толстое тростниковое перо, чтобы запечатлеть похожую сцену. Хотя на первый взгляд может показаться, что он копирует вид на картине, рисунок представляет другую перспективу, где деревья кажутся менее внушительными. Эта работа, завершенная в первые дни мая 1889 года, была прощальным жестом; 8 мая Ван Гог
добровольно покинул больницу, чтобы начать новую главу в приюте для душевнобольных недалеко от Сен-Реми-де-Прованс.
Картина, которая едва не вошла в историю в Национальной галерее Лондона
«Дворик госпиталя в Арле» едва не стал первой картиной Ван Гога, попавшей в коллекцию Лондонской национальной галереи — до приобретения картин «Подсолнухи» (август 1888 г.) и «Кресло Ван Гога» (декабрь 1888 г.), которые были приобретены зимой 1923–1924 гг.
В 1922 году картина была предложена Национальной галерее Millbank (ныне Tate) за 2500 гиней (2625 фунтов стерлингов). Предложение было рассмотрено попечителями галереи в ноябре, но к январю 1923 года им сообщили, что работа была продана по более высокой цене. Покупателем стал швейцарский коллекционер Оскар Рейнхарт, который получил картину через парижского арт-агента Альфреда Голда в декабре 1922 года. Архив Рейнхарта указывает, что он заплатил 150 000 франков (6000 фунтов стерлингов), что более чем вдвое превысило цену, которую предполагала лондонская галерея.
По иронии судьбы, «Дворик госпиталя в Арле» наконец был представлен в Лондоне более века спустя в рамках выставки «Ван Гог: поэты и любовники» в Национальной галерее, которая закрылась 19 января. При обсуждении вопроса аренды кураторы не знали, что картина когда-то находилась в распоряжении их учреждения.
Если бы галерея приобрела его в 1922 году, попечители могли бы пересмотреть решение о покупке «Подсолнухов» в следующем году. В то время «Подсолнухи» были проданы за 1304 фунта стерлингов — половину суммы, первоначально обсуждавшейся за сцену во дворе больницы. Эта покупка была поддержана значительным финансированием импрессионистского и постимпрессионистского искусства Сэмюэлем Курто.
Теперь «Двор больницы в Арле» будет представлен на предстоящей выставке в Курто 14 февраля, наряду с другим шедевром Рейнхарта, посвященным Ван Гогу, «Палата в больнице в Арле» . Эти две работы, объединенные пронзительным сюжетом и историей, предлагают редкую возможность заглянуть во времена художника в Арле.
Selena Mattei