Лучший артист, в которого стоит инвестировать прямо сейчас: ЭНДИ УОРХОЛ

Лучший артист, в которого стоит инвестировать прямо сейчас: ЭНДИ УОРХОЛ

Olimpia Gaia Martinelli | 5 мая 2023 г. 8 минут на чтение 0 comments
 

Работа Энди Уорхола представляет собой социальную критику промышленного массового производства продуктов для супермаркетов. Он воспроизвел изображения банок с супом Кэмпбелла серийными модулями, что стало постоянной темой в его творчестве...

Художник Энди Уорхол

Энди Уорхол был американским художником, прославившимся в 1960-х годах своим уникальным подходом к искусству и своей ролью в движении поп-арт. Родившийся в Питтсбурге, штат Пенсильвания, в 1928 году, Уорхол начал свою карьеру в качестве коммерческого иллюстратора в Нью-Йорке, но вскоре начал исследовать новые формы искусства.

В его работах часто использовались изображения из популярной культуры , такие как банки с супом, бутылки Coca-Cola и знаменитости, такие как Мэрилин Монро и Элвис Пресли. Искусство Уорхола характеризовалось использованием смелых цветов, повторением и техникой шелкографии.

Помимо искусства, Уорхол был известен своей общественной жизнью и участием в ночной жизни Нью-Йорка. Он сказал, что «каждый будет известен в течение пятнадцати минут», фраза, которая стала синонимом современной концепции знаменитости.

Уорхол умер в 1987 году в возрасте 58 лет, но его наследие как одного из самых влиятельных художников 20-го века живет.

8 причин инвестировать в Энди Уорхола

  1. Уорхол — один из самых влиятельных и знаменитых художников 20 века.

  2. Его работы широко известны и являются частью крупных коллекций произведений искусства по всему миру.

  3. Произведения Уорхола со временем постоянно растут в цене и устанавливают рекорды на аукционах.

  4. Его культовая серия «Банка супа Кэмпбелла» считается культурной иконой и мгновенно узнаваема.

  5. Произведения Уорхола часто упоминаются в популярной культуре , что еще больше повышает их привлекательность и ценность.

  6. Искусство Уорхола представляет собой момент в американской культуре , что делает его исторически значимым.

  7. Использование им смелых цветов, повторений и знаковых образов делает его работы визуально яркими и самобытными.

  8. Произведения Уорхола являются частью движения поп-арт , которое считается поворотным моментом в истории современного искусства.

Ценовые рекорды Энди Уорхола

  • В ноябре 2013 года Sotheby's продал Серебряную автокатастрофу (Двойная катастрофа) (1963) за 105,4 миллиона долларов.
  • В октябре 2008 года картина Уорхола «Восемь Элвисов» была продана на частной распродаже за 100 миллионов долларов .
  • В ноябре 2014 года аукционный дом Christie's продал рифленого Элвиса [Ferus Type] (1963) за 81,9 миллиона долларов .
  • В мае 2007 года «Бирюзовая Мэрилин» (1964) была куплена коллекционером произведений искусства Стивеном А. Коэном в ходе частной продажи у Стефана Эдлиса через Ларри Гагосяна за 80 миллионов долларов .
  • В мае 2007 года картина «Зеленая автокатастрофа» (Burning Green Car 1) (1963) была продана на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за 71,7 миллиона долларов .
  • В ноябре 2014 года картина «Четыре Марлона» (1966) была продана на аукционе Christie's за 69,6 млн долларов .
  • «Мужчины в ее жизни» (1962) были проданы в 2010 году анонимному покупателю на нью-йоркском аукционе Phillips de Pury & Co за 63,4 миллиона долларов.
  • Картина Race Riot (в четырех частях) (1964) была продана на Christie's в мае 2014 года за 62,8 миллиона долларов.
  • В ноябре 2009 года 200 однодолларовых банкнот (1962 г.) были проданы на аукционе Sotheby's анонимному покупателю за 43,8 миллиона долларов .
  • Christie’s продал Статую Свободы (1962) в ноябре 2012 года за 43,8 миллиона долларов .
  • Весной 2013 года «Четыре Мэрилин» (1962) были куплены за 38,245 миллиона долларов дилером, работающим в галерее Гагосяна.

Супы Кэмпбелл Энди Уорхола (1962)

Работа Энди Уорхола представляет собой социальную критику промышленного массового производства продуктов для супермаркетов. Он воспроизвел изображения банок с супом Кэмпбелла в серийных модулях, что стало постоянной темой в его творчестве. Первая серия супов Кэмпбелла была создана в 1962 году и состояла из 32 одинаковых картин одинакового размера. Каждая картина является копией оригинальной модели с небольшими изменениями в одной из них. Модули аккуратно расположены в виде прямоугольника, напоминающего витрину продуктов в супермаркете . Сериализм Уорхола вдохновил на создание более поздних копий этих работ. Стиль живописи, используемый Энди Уорхолом, включает сериализацию формы, которая повторяется несколько раз для создания независимой инсталляции. Изображения выполнены методом шелкографии, вдохновленными фотографическими репродукциями упаковки супа Кэмпбелл. Поп-арт , тесно связанный с Новым Дадаизмом, создал иконы американского потребительства и массового производства. Наряду с Класом Ольденбургом, Джаспером Джонсом, Робертом Раушенбергом и Роем Лихтенштейном Уорхол создавал монументальные изображения предметов повседневного обихода , в том числе продуктов из супермаркетов, которые стали символами американской жизни. В инсталляции Уорхола цвет используется функциональным образом, чтобы точно представить продукт. Коробки супа Кэмпбелл напечатаны на белом фоне, чтобы подчеркнуть их красную упаковку, которая является стратегическим дизайном для создания культового образа в небольшом пространстве. Базовый модуль не имеет фактического пространства, так как упаковка накладывается на фон, создавая двухмерное изображение. В инсталляциях Уорхола, состоящих из многократно повторяющихся раскрашенных или напечатанных модулей, используется модульная композиция. При просмотре в галерее или музее повторение одинаковых модулей создает мощный и примитивный эстетический узор, который до сих пор актуален для современной публики. Эта работа становится типом современного концептуального украшения, в котором используется древний механизм умножения изображения объекта, чтобы вызвать промышленную пищу , а не объект охоты, как это видно на традиционных настенных росписях с повторяющимися рисунками животных.

Суп Кэмпбеллс / Куриные пельмени Энди Уорхола

Куриный суп с клецками Энди Уорхола — это вариация на одну из его самых узнаваемых тем. Вместо традиционной золотой печати Кэмпбелла на этикетке изображен баннер со словами «Суп с крепким сердцем», который держат два солдата Королевской гвардии. Эти маленькие фигурки, гармонирующие с красным фоном этикетки, придают картине игривость. Куриный суп с пельменями — это живая и веселая работа, которая является прекрасным дополнением к одной из самых известных коллекций Уорхола. Торговая марка Campbell's стала нарицательной и продолжает оставаться таковой. Интерес Энди Уорхола к потребительской культуре привел его к созданию работ, напоминающих рекламу бренда . У него также была личная связь с этой темой, поскольку он ел суп каждый день на обед более 20 лет. Графика «Супа с курицей и клецками», такая как баннеры и стилизованный текст, нарушают единообразие банок с супом, но интерес Уорхола к повторению по-прежнему очевиден благодаря последовательной окраске и одинаковому размеру банок. Первая серия банок для супа была расписана вручную в 1962 году, но следующий предмет Супа с курицей и пельменями переключился на шелкографию, чтобы добиться большей согласованности, имитируя настоящие банки для супа.

Суп Кэмпбеллс / Куриные пельмени Энди Уорхола - издание Sunday B. Morning

Происхождение названия « Воскресенье Б. Утро » окутано тайной, некоторые предполагают, что оно могло произойти от «Воскресное бельгийское утро». Мало что известно о первых днях существования Sunday B. Morning, но известно, что в 1970 году, после того как Энди Уорхол опубликовал свои знаменитые «Фабричные издания» Мэрилин, Цветов и Банки с супом Кэмпбелл, он сотрудничал с двумя анонимными друзьями из Бельгии над вторая серия гравюр. Сотрудничество было призвано обыграть концепцию массового производства, которую Уорхол любил комментировать в своем искусстве. Штамп черными чернилами был вдохновлен влиянием массового производства на современную культуру, и идея заключалась в том, что любой мог поставить свою подпись на отпечатках, независимо от их важности. В какой-то момент во время совместной работы Уорхола и его бельгийских друзей над второй серией гравюр переговоры начали прерываться. Причина этого неясна, но вполне возможно, что Уорхол беспокоился о том, как проект может повлиять на рынок его Factory Editions . Несмотря на изменение своего мнения, он уже передал фотонегативы и цветовые коды, необходимые для изготовления отпечатков, и бельгийцы отвезли их в Бельгию, чтобы начать печать. Они выпустили 250 изданий Marilyn, Flowers, Банки для супа Кэмпбелла и Банки для супа Кэмпбелла II, которые выглядели идентично заводским выпускам, поскольку были созданы с использованием тех же инструментов и методов. Уорхол был недоволен, когда в 1970 году впервые были выпущены выпуски Sunday B. Morning, и пытался остановить производство, но не смог, поскольку уже раздал инструменты. Время от времени он натыкался на газету Sunday B. Morning и подписывал ее «Это не я. Энди Уорхол», демонстрируя ироническое недовольство, но это только увеличивало их спрос, особенно те, которые он подписал с вызовом. Отпечатки Sunday B. Morning, сделанные черными чернилами, теперь редкость, и многие из них не сохранились со временем. Отпечатки были повторно представлены в конце 90-х годов и до сих пор публикуются в той же типографии в Бельгии, где используется тот же процесс печати и фотонегативы для сохранения их целостности. Другие издатели пытались воспроизвести отпечатки, но ни одно из них не смогло сравниться по качеству с Sunday B. Morning, поскольку у них нет доступа к тем же фотонегативам, которые использовал Уорхол. Причина, по которой Уорхол никогда не оспаривал использование ими его работ, остается загадкой.

Зачем инвестировать в тему супов Кэмпбелл?

Со временем шелкография Энди Уорхола, в том числе его серия супов, портреты Мао, цветы и трафареты Мэрилин, были высоко оценены как массовой культурой, так и миром современного искусства. Ведущие аукционные дома, такие как Sotheby's и Christie's, продали его работы за миллионы долларов, а Christie's продал маленькую порванную банку супа Кэмпбелла за 11,8 миллиона долларов в 2006 году. Банки Кэмпбелла Уорхола являются важной частью истории поп-арта и современного искусства и были выставлены. наряду со скульптурами Кэмпбелла на его самых важных выставках. Они являются не только ценным вложением в искусство, но и модным аксессуаром для современного дома. Банка супа Кэмпбелл является одним из самых узнаваемых предметов Уорхола и служит символом американского образа жизни, который затрагивает все социальные классы. Механизм повторения в его работах подчеркивает связь между искусством и рекламой, культурой массового потребления и размышлениями художника о современном американском обществе.

10 причин инвестировать в гравюру Энди Уорхола с изображением супа Кэмпбелл

  • Энди Уорхол — очень влиятельный художник , его работы широко известны и вызывают восхищение.

  • Картины с банками супа Кэмпбелла являются знаковыми примерами стиля поп-арта Уорхола и считаются важными произведениями истории искусства.

  • Репродукции банок с супом Кэмпбелл Уорхола, выпущенные ограниченным тиражом , например, выпущенные Edition Sunday B. Morning, редки и пользуются большим спросом у коллекционеров.

  • Отпечатки — это доступный способ стать обладателем произведения культового поп-арта Уорхола без необходимости платить высокую цену за оригинальную картину.

  • Репродукции супа Кэмпбелла популярны среди коллекционеров , а это означает, что они, вероятно, сохранят свою ценность с течением времени.

  • Работы Уорхола имеют большой послужной список на арт-рынке и постоянно продаются по высоким ценам на аукционах и в галереях.

  • Инвестиции в искусство могут стать хорошим способом диверсифицировать ваш портфель и со временем принести хороший доход от ваших вложений .

  • Искусство Уорхола имеет широкую привлекательность и пользуется популярностью как у любителей искусства, так и у широкой публики.

  • Репродукции супа Кэмпбелла — классический пример искусства Уорхола и важная часть его наследия.

  • Принты эстетичны и могут отображаться в различных условиях, что делает их универсальным дополнением к любой коллекции.



Похожие исполнители
Посмотреть больше статей

Artmajeur

Получайте нашу рассылку для любителей искусства и коллекционеров