Ivan Kelarev

Эвристическая графика — искусство тихого созерцания в цифровую эпоху высоких скоростей

Биография: 

Иван Келарев родился в 1996 году. Создатель арт-проекта «Открытки Миров».

Художник в офортной мастерской «Арт ГрадЪ». Член Евразийского Художественного Союза. Обучался малоизвестной технике графического рисования времен эпохи Возрождения —  рисование бородкой утиного пера в рамках курса «Переверни Перо». Выполнял заказ на изготовление офорта от префектуры ЦАО г. Москвы. Принимал заказы      на обложки к музыкальным альбомам. Организатор мастер-класса «ПО СЛЕДАМ ПЕРВОПЕЧАТНИКА». Принимал участие в возведение ледяных скульптур в ГМЗ «Ростовский Кремль». Оттиски лимитированного эстампа хранятся в частных коллекциях и фондах России, Европы и Америки. Представлен на Akoun.com.

Объясняя свое творчество, ввел доступный для понимания термин —  ЭВРИСТИЧЕСКАЯ ГРАФИКА (с греч. Отыскиваю, открываю), представляющая собой выразительные черно-белые пятна, расставленные особым образом, составляя графические иллюзии, навеянные визионерскими переживаниями.

Так, снова и снова, с любопытством возвращаясь к моему творчеству, зритель находит новые детали, ранее упущенные глазом, что порождает волну новых переживаний и вопросов. Зритель, опираясь исключительно на собственное видение, строит индивидуальные догадки для объяснения закодированного образа, тем самым находя истинное решение в лабиринте семантического ребуса одной из Открыток Миров.

Графические иллюзии направляют зрителя в другие реальности, вратами в которые выступает название гравюры. В мире иллюзии соблюдается атмосфера тишины, а внимание обращено к деталям. Тихо созерцая, зритель эпохи высоких скоростей облекается светом красоты упорядоченного хаоса. Черное и белое напоминает зрителю о дуальном, связанным особым узлом мире, составляющим безграничное пространство, собранное умом в условную точку на плоскости листа.

  

Как все началось:

С раннего детства у меня была забава — находить интересные предметы  и, складывая их должным образом, получать в их тенях необычные формы, лица, объекты. Тогда-же, узнал слово — «иллюзия».

  Чем старше становился, тем более сложные формы начал искать. Как оказалось, тень и свет пронизывают все наше существование, проявляясь «чудными формами» в нашем поведение, словах, протекающих вокруг нас событий и окружающей действительности.

 03.06.2019 года положено начало этого проекта. В ведической культуре «ОМ» — звук «силы», первозвук, давший начало воспринимаемой вселенной. Поэтому Открытки Миров (ОМ) — глобальный, всеохватывающий проект, через который автор ведет немой диалог со Зрителем, поднимая актуальные социальные вопросы и рассуждая о познаваемости Бытия, Истине, Вере, Благе, Пороке, а также процессах и событиях, окружающих человека.

 

В процессе художественного поиска автором была выработана собственная концепция художественного выражения в графической форме, соответствующая основной идее проекта  – изобразить не изображаемое и не изображенное. 

      

— высокая печать — старейший метод печатания, единственный процесс, в котором шрифт имеет контакт с запечатываемым непосредственный материалом.

 

Изображение передается на бумагу рельефными элементами печатной формы, промежутки между которыми углублены. Печатная краска покрывает только поверхность выступающих элементов, и оттиск передается непосредственно на бумагу.

 

Традиционная печатная графика имеет особую ценность и вновь набирает популярность, убежден, что гравюра — особенный инструмент в арсенале современного художника. Инструмент, обладающий специфическим и присущим ей особенным языком условности, развивающий мышление, прививающий чувство плоскости, способствует пониманию изобразительного искусства.

 

"Социум" — это все, что между строк повседневности.

 

Предмет моего исследования  — человек современный и все, что формирует его как элемент социума.

 

«Социум» затрагивают вопросы ценностей и пороков, поднимает ряд актуальных проблем, среди которых:  проблемы самоопределение человека,  проблемы ложного ЭГО, проблемы искаженного и поверхностного понимания действительности, проблемы взаимодействие субъекта с внешней средой. 

 

"каждый тянет свою тачку". Цветная линогравюра. 2019 г. 

проблема равенства людей, прав и места в социальной иерархии.

 

Всмотритесь в картину и увидите маленького потрепанного человека с валуном в тачанке и мужской профиль с двойным подбородком и выпирающим животом у окна. Каждый тянет тачку со своим грузом.  Для кого-то груз в тачке - это ежедневная рутина, для кого-то это груз ответственности, однако есть и те, чей груз - это свежеворованные кирпичи с участка соседа на постройку гаража. Какова твоя проходная и какой груз в тачке, знаешь только ты, мой зритель.

 

Идея серии заключается в изображение многоликого и загадочного существа. Затрагиваю темы как пороков и ценностей, так и рассматриваю актуальный вопрос погружения в виртуальную реальность как этапа создания «Нового Общества». Подобного опыта человечество еще не имело, и что нас ждет в ближайшие десятилетия – одна из тем моего творчества.

 

"КАК ВСЕ".  линогравюра. 2019 г. 

 

"Сила безмолвия".  Линогравюра. 2019 г. Обложка 2-й книги  Кастанеды 

Художник проводит масштабную работу по созданию 333 иллюстраций 12 книгам Карлоса Кастанеды как изображение психических явлений, процессов, состояний, переживаемых человеком, накладывающийся друг на друга как реальности параллельных миров в своей манере и ставит книжный рекорд.

 

Цель: Направить зрителя от текстового содержания дальше, к визуальному отображению содержания текстов Карлоса Кастанеды, обеспечивая литературное триединство: текст-читатель-иллюстрация.

 

Задачи:

1) Поставить рекорд по количеству иллюстраций в гравюре (333 линогравюры) одного художника к собранию сочинений одного автора.

2) Поставить рекорд по количеству оригинальных оттисков (99.999 оттисков) к собранию сочинений одного автора.

3) Создание уникального собрания САМЫХ НЕОБЫЧНЫХ иллюстраций в авторском стиле для одной из самых загадочных авторов 20 века.    

 

                        "танец Сакатеки". Линогравюра. 2018 г.

 

При этом я не ставлю себе задачей навязать зрителю собственное представление, мое желание, скорее, сопроводить зрителя в удивительные миры Кастанеды, приблизить его к ним и оставить наедине. Предоставить возможность более глубоко погрузиться в смысловое содержание произведений.         

                                                       

Завершу презентацию словами из произведения 

«Как закалялась сталь»  писателя Н. С. Островского:

сквозь пальцы". Цветная линогравюра. 2019.

  

"Самое дорогое у человека — это жизнь. Она дается ему один раз, и прожить ее надо так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы,

чтобы не жег позор за подленькое и мелочное прошлое,

и чтобы, умирая, мог сказать: вся жизнь и все силы отданы самому главному в мире: борьбе за освобождение человечества. И надо спешить жить.

Ведь нелепая болезнь или какая-либо трагическая случайность могут прервать ее"..

Художник  открыт к сотрудничеству, предлагаю выставочным залам, арт-площадкам, галереям и музеям альтернативное "современное" искусство.